Опера «сказки гофмана»: содержание, видео, интересные факты, история

Сказки Гофмана

Пролог
Гофман возвращается домой после бурно проведенной ночи. Он влюблен в прекрасную незнакомку, живущую в доме напротив и названную им Стеллой. В воспаленном сознании Гофмана оживают два его альтер-эго: умудренный опытом, зрелый и рациональный Линдорф и юный поэт Никлаус. Линдорф и Никлаус на разные лады пытаются поддеть влюбленного Гофмана.

Они подшучивают над ним, выдавая принесенные портье квартирные счета за любовное письмо, которое Гофман мечтает получить от незнакомки. В комнате Гофмана собираются студенты, для которых он литературный кумир и авторитет. В разгар дружеского застолья Гофман начинает рассказ о своей любви словно бы затем, чтобы понять, кто же эта незнакомка, его возлюбленная.

Гофман вовлекает гостей в представление трех историй любви.

Первая любовь. Олимпия
Изобретатель Спаланцани с помощью Коппелиуса создал виртуальную девушку – Олимпию. Едва увидев Олимпию, Гофман тотчас в нее влюбляется. Желая познакомиться с девушкой, он представляется ученым. Появляется Коппелиус, пришедший получить со Спаланцани деньги, которые тот остался должен ему за работу.

Чтобы отделаться от Коппелиуса, Спаланцани вручает ему чек разорившегося банка. Коппелиус продает Гофману специальные очки. Надев их, тот находит Олимпию еще более привлекательной. Спаланцани демонстрирует свое очаровательное изобретение в кругу друзей. Приглашенные слушают песенку в исполнении Олимпии. Гофман пленен ее голосом, он объясняется Олимпии в любви.

Но обман раскрывается, Гофман понимает, что был влюблен в иллюзию.

Настоящая любовь. Антония
Юная Антония, мечтающая о сцене, унаследовала от матери – знаменитой певицы – дивный голос. Но вместе с голосом и страшную болезнь, от которой умерла ее мать. Пение может погубить и Антонию. Отец девушки Креспель пытается уберечь Антонию от встречи с доктором Мираклем, погубившим мать.

Гофман случайно слышит разговор Креспеля с Мираклем и узнает, что Антония больна. Он берет с нее обещание никогда не петь, оставить мечты о сцене и посвятить себя семье. Но как только уходит Гофман, появляется Миракль. Он искушает Антонию славой знаменитой певицы и теми благами, что дают признание и успех.

Антонии мерещится, что это мать зовет ее на сцену.

Обманная любовь. Джульетта
Рождественский вечер. Друзья Гофмана устраивают маскарад, переодевшись в героев сказок Гофмана. Сюжет про капризную куртизанку Джульетту, ее поклонника Шлемиля и злодея Дапертутто начинается как представление в домашнем театре.

«Дапертутто» приказывает «Джульетте» соблазнить Гофмана и похитить его отражение. Послушная воле «Дапертутто», «Джульетта» покоряет Гофмана и получает желаемое. В беспокойном сознании Гофмана перемешиваются явь и вымысел. Он убивает Шлемиля, чтобы заполучить ключ от спальни Джульетты, и бросается вслед за куртизанкой.

Но Джульетта удаляется с новым любовником.

Эпилог
В одиночестве Гофман сидит в своей комнате. Он уставился в окно напротив, туда, где жила незнакомка. По виду опустевших комнат и вывеске можно понять, что та съехала с квартиры. Да и была ли она когда-нибудь вообще? Или это всего лишь вымысел? Поэтическая фантазия? И Гофману все это привиделось, померещилось?

Источник: https://www.mariinsky.ru/playbill/repertoire/opera/gofman

Жак Оффенбах. Опера «Сказки Гофмана»

Французский композитор Жак Оффенбах вошел в историю музыки в качестве создателя оперетты. В этом жанре он создал немало произведений, а вот оперу он долгое время обходил стороной. Но вот в 1880 г.

драматург Жюль Барбье предлагает ему либретто, от которого отказался Шарль Гуно, а Гектор Саломон предпочел уступить Оффенбаху. Либретто являло собою переработку пьесы, которую Барбье создал за тридцать лет до описываемых событий в соавторстве с Мишелем Карре.

Пьеса называлась «Сказки Гофмана»… Да, речь шла о писателе-романтике Эрнсте Теодоре Амадее Гофмане. Драматурги использовали три его новеллы – «Песочный человек», «Советник Креспель» и «Сказка о потерянном изображении».

Обратите внимание

Но они не просто приспособили сюжеты для сцены, а сделали их центральным героем… самого писателя, благодаря чему заглавие приобретало двойной смысл. Большого успеха пьеса не имела – но, быть может, судьба оперы окажется более счастливой?

Действие оперы происходит в двух планах – реальном и фантастическом.

К первому относятся пролог и эпилог, где Гофман ожидает встречи со своей возлюбленной – певицей Стеллой, играющей в спектакле «Дон-Жуан» (опере Вольфганга Амадея Моцарта, о которой писатель так проникновенно говорит в одной из своих новелл), но его счастье разрушает советник Линдорф.

Три акта, располагающиеся между прологом и эпилогом – это любовные истории, рассказанные Гофманом посетителям кабачка.

Все они заканчиваются для него печально: красавица Олимпия оказывается механической куклой, куртизанка Джульетта предпочитает ему другого, а Антония – чистейшее существо – умирает от болезни.

Во всех трех актах присутствует некий «злой гений», враг героя – доктор Коппелиус, колдун Дапертутто, доктор Миракль, а в прологе и эпилоге таковым становится Линдорф. По замыслу Оффенбаха, партии всех «злых гениев» должен исполнять один баритон, а роли возлюбленных Гофмана – одна певица сопрано. Таким образом, в обоих случаях речь идет не о разных персонажах, а о разных «ликах» одного образа. Но этот замысел композитора нелегко осуществить в исполнительской практике – слишком уж высоки требования, предъявляемые этими партиями к певцам.

В опере «Сказки Гофмана» в полной мере проявился мелодический дар композитора.

Есть в ней эффектные номера с запоминающимися мелодиями: «Баллада о Клейнзаке» в прологе, «Баркарола» во втором акте, но баллада неожиданно прерывается нежным любовным признанием, обращенным то ли к Стелле, то ли к некому вымышленному идеалу, после чего Гофман возвращается к балладе, как ни в чем не бывало.

Этот выразительный штрих накладывает особый отпечаток на всё последующее действие: три женщины из трех историй – реальны ли они? Или это три искушения – обольстительность совершенной красоты, всепоглощающая страсть и вечная любовь? Как бы то ни было, музыкальные характеристики этих героинь очерчены очень рельефно.

Механическая Олимпия охарактеризована колоратурной арией, холодное совершенство которой заставляет вспомнить о моцартовской Царице Ночи, в уста обольстительной Джульетты вложена самая чарующая из мелодий оперы, а мелодия, занимающая центральное место в характеристике Антонии кажется ирреальной в своей возвышенности – героиня словно «растворяется» в ней, умирая.

Важно

Работа над «Сказками Гофмана» давалась Оффенбаху нелегко, ведь он был уже немолод и серьезно болен. Он боялся, что не доживет до премьеры. Так оно и случилось.

После исполнения оперы в клавире, в домашней обстановке, композитор решил переработать партию главного героя: первоначально он предназначал ее для баритона, но затем решил поручить тенору. Оркестровать третий акт автор не успел, по его черновикам это сделал Эрнст Гиро.

Он внес в партитуру еще одно изменение: Жак Оффенбах создавал «Сказки Гофмана в жанре французской опера-комик – с разговорными диалогами, но Гиро заменил их речитативами (подобно тому, как он проделал это с «Кармен» Жоржа Бизе).

Но Гиро не успел завершить третий акт до премьеры, которая состоялась в феврале 1881 г. в Париже, и третий акт не был поставлен. Впрочем, успеху произведения это не помешало – в течение первого сезона состоялось более сотни спектаклей.

Дальнейшая судьба оперы оказалась омрачена событиями, в которых при желании можно увидеть действие каких-то мрачных мистических сил – в полном соответствии с духом гофмановских новелл.

Первое исполнение оперы в Вене прошло благополучно и успешно, а во время второго случился пожар в театре – немало людей пострадало, были и погибшие.

Подобное прискорбное происшествие имело место на премьере оперы «Ундина», написанной самим Гофманом… Этот несчастный случай создал произведению недобрую славу, надолго осложнившую сценическую жизнь.

В 1904 г. опера была поставлена в Монте-Карло – теперь уже с третьим актом. Но метаморфозы оперы на этом не завершились: уже во второй половине ХХ века были обнаружены черновики номеров, не вошедших в оперу, и это позволило появиться новым редакциям.

Музыкальные Сезоны

Источник: https://musicseasons.org/offenbax-opera-skazki-gofmana/

Сказки Гофмана | Королевский Оперный Театр

Музыка Жак Оффенбах 

Либретто Жюль Барбье и Мишель Карре 

Режиссер Джон Шлезингер 

Художник-постановщик Уильям Дадли 

Художник по костюмам Мария Бьёрнсон 

Художник по свету Дэвид Херcи 

Хореограф Элеонор Фазан 

Режиссер поединков Уильям Хоббс 

Исполняется Королевской Оперой 

Исполнители:

Дирижер Эвелино Пидо

Гофман Витторио Григоло 

Четыре Соперника Томас Хэмпсон 

Олимпия София Фомина 

Джульетта Кристина Райс

Антония Соня Йончева 

Никлаус Кейт Линдси 

Спаланцани Кристоф Мортан 

Креспель Эрик Халфварсон 

Четыре Слуги Венсан Ордонно 

Голос матери Антонии Кэтрин Кэрби 

Натанаель Дэвид Юнхун Ким

Герман Чарльз Райс 

Шлемиль Юрий Юрчук 

Лютер Джереми Уайт 

Стелла – Ольга Сабадох

Хор Королевской Оперы 

Оркестр Королевского Оперного театра

Бесспорный шедевр Жака Оффенбаха, опера «Сказки Гофмана» на сцене Королевской оперы – любимый спектакль многих поколений зрителей. Спектакль в постановке лауреата премии «Оскар» Джона Шлезингера воскрешает на сцене мир XIX века, полный романтизма, волшебства, магии и таинственности. 

Реальность оборачивается фантасмагорией, и отличить действительное от фантастического становится практически невозможно.

Безудержное и пламенное воображение поэта-романтика Гофмана пробуждает причудливый вихрь фантастических историй о механических куклах, магических кристаллах, призрачных голосах и сладострастных куртизанках.

Совет

Молодой тенор Витторио Григоло исполняет партию поэта, рассказывающего о своих возлюбленных, разлученных с ним по вине злодеев, его «демонов-врагов». Томас Хэмпсон, один из самых блистательных баритонов мира, исполняет все четыре роли соперников Гофмана.

Знаменитую Баркаролу и другие виртуозные арии «Сказок» исполнят сопрано София Фомина в роли механической куклы Олимпии, меццо-сопрано Кристина Райс в роли куртизанки Джульетты и сопрано Соня Йончева в роли чахоточной певицы Антонии, последней возлюбленной Гофмана.

Пролог

Нюрнберг, кабачок Лютера

Оперная певица Стелла пытается назначить поэту Гофману любовное свидание, но советнику Линдорфу, сопернику Гофмана, удаётся подкупить Андре, слугу Стеллы, и получить предназначенную поэту записку. В антракте «Дон Жуана», где поёт Стелла, в кабачок вваливаются студенты.

Входит Гофман со своим другом Никлаусом и развлекает всех весёлой песенкой, но его мысли вскоре устремляются к Стелле. Линдорф насмехается над пьянством Гофмана и его неудачными романами, и Гофман объявляет, что расскажет три истории о трёх случаях своей великой любви.

Читайте также:  Опера «набукко»: содержание, видео, интересные факты, арии

Действие I

Париж, дом Спаланцани

Изобретатель Спаланцани надеется поправить свои финансовые дела, продемонстрировав парижскому обществу свою человекоподобную механическую куклу Олимпию, но беспокоится, что Коппелиус, сделавший для Олимпии глаза, может потребовать свою долю прибылей.

Гофман увидел Олимпию в окне и влюбился в неё. Его чувства укрепляются ещё больше, когда он видит Олимпию вблизи. Коппелиус приходит за деньгами и продаёт Гофману волшебные очки, через которые Олимпия кажется совершенно живой.

На вечере у Спаланцани Олимпия радует всех своим пением, и любовь Гофмана к ней разгорается ещё сильнее. Но счастье поэта оказывается недолгим: Коппелиус узнал, что Спаланцани хочет его обмануть, и в отместку ломает механизм Олимпии.

Когда Гофман танцует с ней, Олимпия выходит из-под контроля и разбивает волшебные очки поэта. Коппелиус ломает куклу, и все смеются над доверчивостью Гофмана.

Действие II

Венеция, палаццо Джульетты

Гофман и Никлаус прибывают на бал к куртизанке Джульетте, которая очень нравится Гофману. Даппертутто, собиратель человеческих отражений, видит это и предлагает Джульетте алмаз, чтобы она похитила отражение Гофмана. Джульетта соблазняет поэта и исполняет задание Даппертутто.

Обратите внимание

Её предыдущий любовник Шлемиль застаёт её с Гофманом; Даппертутто прерывает ссору, показав, что у Гофмана больше нет отражения. Джульетта уходит, а Гофман и Шлемиль сражаются на дуэли. Шлемиль погибает.

Гофман бросается вслед за Джульеттой, но слышит только её презрительный смех, пока она уплывает в своей гондоле.

Действие III

Мюнхен, дом Креспеля

Гофман встречается со слабой здоровьем певицей Антонией, несмотря на возражения её отца Креспеля.

Случайно подслушав разговор между Креспелем и зловещим доктором Мираклем, Гофман понимает, что пение опасно для Антонии, и берёт с неё обещание больше не заниматься музыкой.

Однако Миракль искушает Антонию, показывая ей призрак её умершей матери-певицы. Против воли Гофмана и своего отца она начинает петь и в конце концов умирает. Гофман и Креспель в отчаянии.

Эпилог

Кабачок Лютера

Стелла приходит на свидание к Гофману и видит, что он мертвецки пьян. Линдорф не упускает своего шанса и уходит вместе со Стеллой. Муза Гофмана умоляет поэта целиком посвятить себя искусству.

Источник: http://www.operahd.ru/ru/opera/les-contes-dhoffmann-by-john-schlesinger/kazan

Музыка романтизма: какая она? Сказки Гофмана или Идеальная женщина

Жак Оффенбах писал и произведения серьезного жанра, не только оперетты. Понятно, что они известны меньше. Но это не касается последней оперы — «Сказки Гофмана» — той, которую композитор не успел дописать. Это уже произведение трагическое. Как наполнен трагизмом весь европейский романтизм.

«Легкомысленный и циничный» Оффенбах обращается к творчеству немецкого романтика Гофмана — писателя и композитора (многие помнят его «Щелкунчика» или «Крошку Цахеса»). Это и темы сказок Гофмана, и образ самого Гофмана. То есть и творчество — сюжеты сказок, и элементы биографии — все задействовано в этой опере.

Случайно или нет — но те же темы были выбраны Зигмундом Фрейдом в его работе «Зловещее».

В опере целых четыре истории любви героя. Их рассказывает подвыпивший главный герой — сам Гофман в таверне.

Важно

Любовь первая — Олимпия — оказывается поющей механической куклой. «Это, несомненно, верное замечание имеет в виду, прежде всего, новеллу „Песочный человек“ из „Ночных рассказов“; фигурирующая в ней кукла Олимпия попала затем в оперу Оффенбаха „Новеллы Гофмана“.

Я, однако, должен сказать — и я надеюсь, что большинство читателей этой новеллы согласятся со мной, — что мотив куклы Олимпии никоим образом не является единственным мотивом, на который следует возложить ответственность за несравненно зловещий эффект этой новеллы, и даже не тем, которому надлежало бы приписать этот эффект в первую очередь», — это уже доктор Фрейд, а я деликатно замолкаю.

Вторая новелла — «Антония». Гофман уговаривает девушку отказаться от карьеры. Но она выбирает пение, хотя знает, что может умереть. Это вполне может быть пародией на романтическую идею о «самопожертвовании ради искусства».

С третьей и вовсе беда. Куртизанка Джульетта крадет отражение Гофмана. Гофман без своей тени, Джульетта выпивает яд, приготовленный для другого, одним словом, совсем запутанная история.

Все эти истории (они же — действия оперы) Гофман в подпитии рассказывает, будучи влюблённым в Стеллу, и там тоже исключительно сложная история.

А есть еще и Муза, которая сама любит Гофмана и препятствует любви его к другим, чтобы поэт мог посвятить себя исключительно ей. На то она и Муза. И ко всему прочему есть положенные «оперные злодеи».

Хотя в 1881 году (это год премьеры) европейский романтизм еще свободно дышал полной грудью, оперу «Сказки Гофмана» Жака Оффенбаха можно рассматривать и как некий приговор. Хождение по замкнутому кругу — главное занятие героя-романтика. Влюбленность в один тип женщин (Стелла и три героини как ее ипостаси). Эта «Мечта поэта» оказывается все время чем-то другим…

Магические очки, превращающие поющую куклу в предмет обожания. Темы призвания-служения, коварства и измены, присутствие в жизни непременных злодеев — это все «всполохи» романтизма.

Совет

К тому же Гофман в конце теряет сознание — как высшая точка переживаний, а присутствующая в таверне публика объясняет, что он просто мертвецки пьян. Еще одна традиционная тема — опошление обывателем высоких чувств.

Все у Оффенбаха доведено до высшей точки и — одновременно до абсурда.

Оперу Оффенбах не успел закончить — за него это сделали другие. Такое часто случалось, когда композитор внезапно умирал (Реквием Моцарта, некоторые оперы русских композиторов и так далее). Жак Оффенбах всегда очень много работал. Прогрессировал ревматизм, состояние здоровья ухудшалось. Он умер от приступа удушья 5 октября 1880 года.

После смерти находились некоторые записи Оффенбаха, относящиеся к этой опере. Поэтому постановки «Сказок Гофмана» могут сильно отличаться в каждом случае. Был и кинофильм по опере (США).

Баркарола

Самый знаменитый номер из «Сказок Гофмана» — Баркарола. Изначально баркарола — песня венецианских гондольеров, это видно из названия.

К жанру баркаролы обращались многие — такая «водная, покачивающаяся» музыка, умиротворение и единение с природой.

Баркарола Оффенбаха живет отдельной жизнью — как концертный номер, как музыкальная вставка в кинофильмах («Жизнь прекрасна», «Титаник»). Эту музыку нужно обязательно послушать — как пример лирического и мелодического дара Жака Оффенбаха.

Судьбу его оперетт можно назвать счастливой — многие до сих пор ставятся. Судьба самого жанра оперетта — неясна. Не нужно забывать, что впереди еще и знаменитые бродвейские мюзиклы. Впрочем, и жанр мюзикла сейчас, похоже, тоже переживает кризис.

Люди плохо знакомы с мифами и сказками — на «эзоповом языке» разговаривать все труднее. Комедии становятся проще, шутки грубее.

Чтобы объяснить смысл трех (из нескольких сотен!) произведений Оффенбаха, понадобилось две статьи.

Несмотря на то, что многие из оперетт до сих пор на театральной сцене, слушатель не всегда ориентируется в скрытых смыслах. Но остается музыка. В лучшем смысле слова — легкая и лиричная. Музыка Жака Оффенбаха.

Обратите внимание

Раз уж мы попали в легкий жанр — оперетту, то проще пока в ней остаться, поменяв только «место жительства» и заглянув в Вену. Там живет семейство Штраусов — Иоганн Штраус и Иоганн Штраус.

Источник: https://ShkolaZhizni.ru/culture/articles/53079/

Сказки гофмана (1951)

ОПИСАНИЕ ПРЕМИИ ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ СЮЖЕТ РЕЦЕНЗИИ ОТЗЫВЫ

Фантазии Гофмана уносит нас в заоблачные дали романтического воображения, где переплетаются жизнь и поэзия, реальность и фантастика, человеческие чувства и страсть к кукле…

Фантазийный фильм-опера в трех актах с прологом и эпилогом. Нюрнберг, начало 19 века. В таверне Лютера (Майнхарт Маур) молодой романтик Гофман (Роберт Раунсевилл) рассказывает друзьям истории о трех своих прежних возлюбленных – Олимпии (Мойра Ширер), Джульетте (Людмила Черина) и Антонии (Энн Аярс). Эти девушки олицетворяют его нынешнюю даму сердца – балерину Стеллу…

На примере драматических любовных историй показано противоборство между человеческим чувством и предназначением художника. Гофман теряет всех женщин, которых любит, но взамен получает поэтическое вдохновение – способность трансформировать болезненные переживания в искусство…

ПРЕМИИ И НАГРАДЫ

КАННСКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ, 1951 Победитель: Специальный приз за адаптацию музыкального произведения в художественный фильм. Номинация: Большой приз фестиваля (Майкл Пауэлл, Эмерик Прессбургер). ОСКАР, 1952 Номинации: Лучшая работа художника (цветные фильмы) (Хейн Хекрот), Лучшие костюмы (цветные фильмы) (Хейн Хекрот). БЕРЛИНСКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ, 1951

Победитель: «Серебряный Медведь» за лучший музыкальный фильм (Майкл Пауэлл, Эмерик Прессбургер).

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

По мотивам одноименной оперы («Les Contes d'Hoffmann») в пяти действиях Жака Оффенбаха. Опера основана на трех рассказах Э. Т. А. Гофмана («Приключения в новогоднюю ночь», 1814 (глава «История о пропавшем отражении»); «Песочный Человек», 1816 и «Советник Креспель», 1818). Французское либретто было написано Жюлем Барбье (Jules Barbier, 1825-1901).

Гофман является главным героем оперы. Премьера «Сказок Гофмана» состоялась уже после смерти композитора, 10 февраля 1881 года в Парижском театре «Опера Комик». Одна из самых известных французских опер. Подробнее (фр.) – https://fr.wikipedia.org/wiki/Les_Contes_d'Hoffmann.
Об опере Оффенбаха – http://belcanto.ru/hoffmann.html.

Либретто оперы «Сказки Гофмана» на русском – http://classiclive.org/index.php?option=com_content&view=article&id=193:2011-05-16-10-12-35&catid=37:2011-05-01-13-42-34&Itemid=62; на английском и французском языках – http://gutenberg.org/ebooks/15915.
Знаменитая баркарола из III-го акта оперы (https://en.wikipedia.org/wiki/File:Barcarolle_-_Offenbach.

Важно

ogg) звучит в художественных фильмах («Солдатский блюз», 1960; «Жизнь прекрасна», 1997; «Маргарет», 2011).
Не смотря на не значительные изменения сюжет фильма достаточно близко следует опере Оффенбаха.
«Сказки Гофмана» – пример удачного соединения воедино различных видов искусства: балета, оперы и кино.

Большинство съемочной группы, включая режиссеров и актеров, участвовало ранее в создании фильма «Красные башмачки» (1948).
Гофмана играет известный американский тенор Роберт Раунсевилл. В том же 1951 году, на сцене «Ла Фениче», Раунсевилл исполнил роль Тома Рейкуэлла в мировой премьере «Похождения повесы» Игоря Стравинского. Подробнее (англ.) – https://en.wikipedia.

Читайте также:  Nf (рэпер): интересные факты, лучшие песни, биография, слушать

org/wiki/Robert_Rounseville.
Роберт Раунсевилл и Энн Аярс – единственные актеры в фильме, которые самостоятельно исполняют свои партии. Остальные персонажи озвучены.
Роль Джульетты исполнила Людмила Черина, дочь черкесского аристократа-эмигранта Авенира Шамырзэ. Черина была одарена не только многочисленными талантами, но и редкостной красотой и острым умом.

Ее окружала свита поклонников из интеллектуалов, финансистов, политиков. Так, своего восхищения ею не скрывал выдающийся писатель и министр культуры Франции Андре Мальро. Морис Бежар поставил для нее балет «Гала» с декорациями Сальвадора Дали. Инфо и фото – http://blog.trud.ru/users/rodich2007/post107245243/.

Роли Спаланцани, Шлемиля и Франца играет Леонид Мясин – балетмейстер и танцовщик русского происхождения, один из главных хореографов «Русских сезонов» Сергея Дягилева. О Мясине – http://gufo.me/content_his/mjasin-leonid-fedorovich-32189.html.
Хореография Фредерика Эштона – британского балетмейстера, возглавлявшего труппу Королевского балета в 1963-1970 годах.

Был одним из ведущих западноевропейских хореографов своего времени. Эштон также сыграл эпизодические роли Кляйнзака и Кошниля. Подробнее (англ.) – https://en.wikipedia.org/wiki/Frederick_Ashton.
Англ.

либретто: Деннис Арунделл (Dennis Arundell); аранжировщик и дирижер: Томас Бичем (Thomas Beecham); исполняет: Королевский филармонический оркестр; вокал: Роберт Раунсевилл (Гофман), Дороти Бонд (Стелла / Олимпия), Маргерита Гранди (Джульетта), Энн Аярс (Антония), Моника Синклер (Никлаус), Джоан Александр (мать Антония), Грэм Клиффорд (Спаланцани / Франц), Брюс Даргавел (Линдорф / Коппелиус / Дапертутто / доктор Миракль), Мюррей Дикки (Кляйнзак / Кошниль), Оуэн Бранниган (Шлемиль / Креспель / Герман), Фишер Морган (Лютер), Рене Сомс (Питтикиначчо) и хор Сэдлерс-Уэллс.
Каждый акт в картине обозначен индивидуальной цветовой гаммой. Желтый подчеркивает фарс происходящего в Париже («Олимпия»); мистическая атмосфера в Венеции («Джульетта») акцентирована темно-красными тонами; оттенки синего предвещают трагический конец («Антония»).
Кадры фильма: http://powell-pressburger.org/Images/51_ToH/index.html; http://yo-video.net/fr/film/55495beec06fbac60c37e25d/affiches-photos/; http://imdb.com/title/tt0044103/mediaindex.
Производственный период: 1-16 июля 1950.
Место съемок: Студия Шеппертон (Шеппертон, графство Суррей, Великобритания).
Премьера: 4 апреля 1951 (Нью-Йорк).
Слоган – «You Will Never See Anything Finer On The Screen!».
Картина возглавляет список «10 великих британских мюзиклов» по версии Британского института кино.
Любимый фильм режиссера и сценариста Джорджа А. Ромеро, который и вдохновил его на кинокарьеру.
Стр. фильма на сайте Allmovie – http://allmovie.com/movie/v73712.
На сайте Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг 88% на основе 26 рецензий (http://rottentomatoes.com/m/1031208-tales_of_hoffmann/).
О фильме на сайтах: BFI's Screenonline – http://screenonline.org.uk/film/id/460086/; Britmovie – http://www.britmovie.co.uk/films/The-Tales-of-Hoffmann_1951 и British Film Institute – http://explore.bfi.org.uk/4ce2b6b799f78.
Стр. фильма на сайте Criterion Collection – https://criterion.com/films/748.
О фильме на сайте Turner Classic Movies – http://tcm.com/tcmdb/title/92273/The-Tales-of-Hoffmann/.
Рецензии кинокритиков: http://mrqe.com/movie_reviews/the-tales-of-hoffmann-m100029270; http://powell-pressburger.org/Reviews/51_Hoffmann/; http://imdb.com/title/tt0044103/externalreviews.
Другие экранизации оперы: «Hoffmanns Erzahlungen» (1916); «Les contes d'Hoffmann» (1981, ТВ); «Zenes TV szinhaz: Hoffmann mesei» (1984, ТВ серия); «Les contes d'Hoffmann» (2000, ТВ); «Les contes d'Hoffmann» (2003, ТВ).
Эрнст Теодор Амадей Гофман / Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (24 января 1776, Кенигсберг – 25 июня 1822, Берлин) – немецкий писатель-романтик, юрист, композитор, дирижер, музыкальный критик, художник и карикатурист. Подробнее (нем.) – https://de.wikipedia.org/wiki/E._T._A._Hoffmann.

Сергей Курий. «Фантасмагория реальности» (сказки Э. Т. А. Гофмана) – http://ytime.com.ua/ru/17/2008/44/329.

Произведения Гофмана: http://lib.ru/GOFMAN/; http://hobbitaniya.ru/hoffmann/hoffmann.php; http://gofman.krossw.ru/; https://litmir.co/a/?id=5197; http://etagofman.narod.ru/gofman.html.
Жак Оффенбах / Jacques Offenbach (20 июня 1819, Кельн – 5 октября 1880, Париж) – французский композитор и виолончелист немецкого происхождения, основоположник и наиболее яркий представитель французской оперетты. Подробнее (англ.) – https://en.wikipedia.org/wiki/Jacques_Offenbach.
Майкл Пауэлл / Michael Powell (30 сентября 1905, Бексбурн – 19 февраля 1990, Авенинг) – британский кинорежиссер, сценарист, продюсер, снявший более 60 фильмов, наиболее значительные из которых – совместно с Эмерихом Прессбургером. По названию основанной ими студии «The Archers» Пауэлла и Прессбургера прозвали «лучниками». В списке «100 лучших британских фильмов» по версии Британского института кино Майклу Пауэллу принадлежит пять фильмов (больше лишь у Дэвида Лина). Дэйв Кер считает фильмы «лучников» самыми значительными в истории английского кино. Во время масштабного опроса кинокритиков журналом Sight & Sound (2012) чаще работ Пауэлла-Прессбургера называли только фильмы Р. Брессона. Пауэлл находится на 22-м месте в списке самых выдающихся кинорежиссеров всех времен, по версии журнала Entertainment Weekly. Подробнее (англ.) – https://en.wikipedia.org/wiki/Michael_Powell.
Эмерик Прессбургер / Emeric Pressburger (5 декабря 1902, Мишкольц – 5 февраля 1988, Сакстед) – британский кинорежиссер, сценарист, продюсер венгерского происхождения. Из 17 его фильмов 16 сняты вместе с Майклом Пауэллом: «Один из наших самолетов не вернулся» (1942), «Лестница в небо» (1946), «Черный нарцисс» (1947), «Красные башмачки» (1948) и др. Подробнее (англ.) – https://en.wikipedia.org/wiki/Emeric_Pressburger.
Хейн Хекрот / Hein Heckroth (14 апреля 1901, Гиссен – 7 июля 1970, Амстердам) – немецкий живописец, художник-постановщик и художник по костюмам. В 1948 году был удостоен «Оскара» за фильм «Красные башмачки». Его работы хранятся в Музее современного искусства в Нью-Йорке и в Британском институте кино. Подробнее (нем.) – https://de.wikipedia.org/wiki/Hein_Heckroth.

СЮЖЕТ

ПРОЛОГ. История разворачивается в Нюрнберге начала XIX столетия. Молодой поэт Гофман (Роберт Раунсевилл) рассказывает студентам и своему другу Никлаусу (Памела Браун), пирующим в таверне Лютера (Майнхарт Маур), истории о трех своих возлюбленных.

Каждая из них олицетворяет собой пассию Гофмана – балерину Стеллу (Мойра Ширер), в которую также влюблен городской советник Линдорф (Роберт Хелпманн). АКТ I: «ОЛИМПИЯ». В этом акте Гофман влюбляется в механическую куклу Олимпию (Мойра Ширер), созданную изобретателем Спаланцани (Леонид Мясин) и оптиком Коппелиусом (Роберт Хелпманн).

Совет

Коппелиус продает Гофману волшебные очки, в которых неживые предметы кажутся живыми, и в которых Гофман видит Олимпию живой и привлекательной. Коппелиус требует плату за глаза куклы, и Спаланцани дает ему чек на лопнувший банк. На балу, устроенным Спаланцани, Гофман признается Олимпии в любви, но случайно выводит из строя ее механизм.

Она ломает очки поэта и пытается убежать, но на нее нападает разъяренный Коппелиус. Он, вместе с попытавшимся спасти Олимпию Спаланцани, разрывает куклу на куски, к ужасу Гофмана. АКТ II: «ДЖУЛЬЕТТА». Гостя в Венеции, Гофман встречает куртизанку Джульетту (Людмила Черина), которой покровительствует демонический колдун – доктор Дапертутто (Роберт Хелпманн).

Он приказывает Джульетте похитить для него отражение Гофмана, как она похитила тень ее любовника Шлемиля (Леонид Мясин). Джульетта убеждает Гофмана что она – его любовь, пока Дапертутто крадет у него отражение в большом зеркале. Увидев поэта и Джульетту вместе, Шлемиль зовет Гофмана на дуэль, где поэт убивает его при помощи Дапертутто, и забирает у него ключ от будуара куртизанки.

Но когда Гофман возвращается, он видит, что Джульетта уплыла в гондоле, в объятиях демона. АКТ III: «АНТОНИЯ». После долгих поисков, Гофман находит свою возлюбленную Антонию (Энн Аярс), уединенно живущую со своим отцом Креспелем (Могенс Вит) и глухим слугой Францем (Леонид Мясин) на греческом острове.

Антония – дочь известной певицы, которая получила от матери странную болезнь, убивающую ее во время пения. К Креспелю приходит инфернальный доктор Миракль (Роберт Хелпманн), утверждающий, что если Антония попытается спеть, то погибнет. Подслушавший их разговор Гофман передает его Антонии, и вместе они клянутся навсегда отказаться от музыки и карьеры.

Когда Антония остается одна, появляется Миракль и с помощью магии вызывает дух матери Антонии (вокал Джоан Александр). Антония начинает петь вместе с ним, пока не падает мертвой на глазах у Гофмана и Креспеля. ЭПИЛОГ. В таверну Лютера приходит Стелла, чтобы встретить Гофмана, но находит его окончательно захмелевшим и потому уходит вместе с появившемся Линдорфом. Злой рок, преследовавший поэта в его сказках, сбылся в реальной жизни.

Сюжет (на англ.) – http://screenonline.org.uk/film/id/460086/synopsis.html.

What's opera, doc? А опера что ни на есть единственная в послужном списке французского композитора Жака Оффенбаха. Так и называется – «Сказки Гофмана», как ни странно. Если прочесть сюжет самой оперы, а потом посмотреть шедевр Пауэлла, ну, или наоборот, можно заметить ряд изменений, привнесенных режиссерами в кино-сказку.

Но пытаться сравнивать два произведения искусства, лежащих по сути своей и определению в разных плоскостях, возможно где-то и пересекающихся, дело неблагодарное, если учесть и тот факт, что оперу мне не посчастливилось увидеть (да и вряд ли когда-нибудь посчастливится), – то и не буду заниматься занудным копанием.

Лучше вкратце пробегусь по личным впечатлениям, оставленным в моей голове и короткой памяти просмотром «Сказок Гофмана». А так как мой отзыв пока единственный, да и оценка выставлена только мною, то это нужно сделать незамедлительно – поделиться. Однажды Майкл Пауэлл сразил мое сердце и мою фантазию наповал наисказочнейшими «Красными башмачками».

И вот, спустя время, он повторил свой трюк, только в несколько раз сильнее.

Обратите внимание

В классической музыке я ничего не смыслю, да и какая разница, если глаза разбегаются, а потом, собравшись в кучу, не в силах сконцентрироваться и избавиться от ряби, настолько все пестрит и играет всевозможными красками на экране, нет, не закрываются, а наоборот – расширяются от удовольствия. Хотят еще! Оно и понятно.

Когда там – с другой стороны экрана – танцуют и поют красивые девушки; когда каждая деталь их нарядов выверена с такой тщательностью и любовью; когда вокруг них кипят романтические страсти под стать тем гофмановским страстям, что еще остается – только визжать в душе от восторга. Три истории любви, три образа соединяются в одной девушке – звезде – Стелле.

Любовь к произведению искусства, к куртизанке и к нежной девушке – вот такая она у Гофмана. И у каждой есть имя. Первая, в исполнении моей любимой Мойры Ширер, которая также играет и Стеллу, зовется Олимпией. Заводная куколка в свите себе подобных, увиденная Гофманом через «розовые очки». Скоро ее кукольный образ разобьется, и не останется ничего. Как и от чувств.

Читайте также:  Интересные факты о симфоническом оркестре

Вторая любовь, по-настоящему роковая красавица, Джульетта. Людмила Черина просто богиня. Она совратит вас и превратит в тень без отражения. И ходить вам призраком по тоскливым улицам Венеции, если вовремя не опомнитесь… Третья – Антония. Талантливая певица, сделавшая свой выбор не в пользу любви.

Одни разочарования, а в действительности – одни желания любви, но никак не она… Образы, переходящие из истории в историю, созданные одними и теми же актерами, не отпускают и по прошествии нескольких дней. А опыт «Красных башмачков» подсказывает мне, что не скоро-то и отпустят. Да я и рада. Но настало время конца – а у каждого он свой. Скажу единственное, как итог – там будет дорога. И надежда на то, что все будет хорошо. Ведь Майкл Пауэлл мой любимый сказочник, чтобы он ни снимал. Что бы о нем не говорили. (edna purviance)

Источник: https://kinoyurco.com/ct/yur_id_20161.php

Натали Дессей (Дессе) в опере Оффенбаха «Сказки Гофмана» (2000) SATRip +БОНУС

Название: Сказки Гофмана Жака Оффенбаха
Оригинальное название: Les contes d'Hoffmann de Jacques Offenbach
Жанр: Опера
Год: 2000
Музыка: Жак Оффенбах (Jacques Offenbach)
Национальный оркестр Капитолия Тулузы (Orchestre National du Capitole de Toulouse)
Дирижер: Michel Plasson
Сценография: Michel Lebois
Костюмы: Michel Dussarrat
Хореография: Friederike Betz
Исполнители: Marcus Haddock, Jose van Dam, Natalie Dessay, Beatrice Uria-Monzon, Leontina Vaduva, Angelika Kirchschlager, Viorica Cortez, Catherine Dune, Jean-Paul Fouchecourt, Felipe Bou, Alexandre Krawetz, Antoine Normand, Franck Leguerinel, Eric Martin-Bonnet, Gerard Garino, Philippe Duminy, Olivier Podesta
Режиссер ТВ: Ariane Adriani
Выпущено: Франция, BEL AIR MEDIA
Язык: Французский с французскими субтитрами.

Запись спектакля осуществлена во французском Оранже (Orange, в департаменте Воклюз, на левом берегу Роны в 21 км к северу от Авиньона), где сохранились грандиозные руины римского времени, занесенные в 1981 в список Всемирного наследия человечества.

Полукруглый театр не имеет себе равных по степени сохранности: тыльная стена превышает в длину 100 метров, в центральной нише — статуя императора Августа высотой 370 см. Триумфальная арка высотой 19 метров с рельефами, прославляющими победы Юлия Цезаря.

Это один из самых колоссальных памятников такого рода.

Об исполнительнице заглавной партии Натали Дессей в конце темы документальный фильм.

Об оркестре:

Информацию о Национальном оркестре Капитолия Тулузы посмотрите, пожалуйста, в теме: “Стравинский – дирижер Туган Сохиев с оркестром Капитолия Тулузы /Tugan Sokhiev dirige Stravinsky/ (Halle aux Grains de Toulouse-2011)HDTVRip”
Адрес – http://intoclassics.net/news/2012-04-21-28032

Пару строк о композиторе:

Жак Оффенбах (20 июня 1819, Кёльн — 5 октября 1880, Париж) — французский композитор и музыкант, основоположник и наиболее яркий представитель французской оперетты.

Оффенбах является одним из одареннейших композиторов XIX века.

«Сказки Гофмана» — единственная опера Жака Оффенбаха, основанная на произведениях Эрнеста Теодора Амадея Гофмана и его реальной жизни.

История создания произведения:

Оффенбах интенсивно работал над оперой вплоть до своей смерти в 1880 году, однако не успел ее закончить. На момент смерти автора в «Опере комик» в Париже уже начались пробы, однако не хватало некоторых деталей к третьему акту и эпилогу.

Композитор Эрнест Гиро работал над завершением оперы, пользуясь черновиками Оффенбаха, однако он не успевал к премьере, и директор театра Кавало (Cavalho) исключил весь третий акт. В итоге на премьере в начале 1881 года «Сказки Гофмана» выглядели совсем не так, как представлял их себе Оффенбах. Несмотря на это опера имела огромный успех, и в конце года состоялась ее премьера в Вене.

Важно

На втором венском представлении произошёл пожар, и театр сгорел дотла. Это придало опере славу приносящей неудачу, что помешало ее будущим постановкам.

В 1904 году состоялось представление «Сказок Гофмана» в Монте-Карло. В партитуру были внесены значительные изменения, приблизившие третий неоконченные акт к стилю остальных частей оперы.

Данная версия послужила основой издания Шодена (Chouden) 1907 года, получившего наибольшее распространение.

В издании Шодена соблюдён оригинальный порядок актов Оффенбаха: «Олимпия», «Антония», «Джульетта».

После Второй мировой войны в архивах были найдены новые материалы, написанные Оффенбахом для оперы. И с тех пор практически каждое десятилетие выходил новый вариант «Сказок Гофмана».

Сюжет

Пролог

Таверна в Нюрнберге. Муза открывает намерение заставить Гофмана отречься от любви и посвятить свою жизнь только ей. Она принимает образ ближайшего друга Гофмана — Никлаусса. Гофман же безнадёжно влюблён в певицу Стеллу, которая в данный момент поёт в опере Моцарта «Дон Жуан».

Стелла в конце концов отвечает на чувства Гофмана и посылает ему письмо, в котором просит о встрече в гримерной после представления. Письмо и ключ от комнаты Стеллы перехватывает соперник Гофмана — Линдорф, который застаёт поэта в таверне и насмехается, намереваясь прийти на свидание.

Гофман находит утешение в выпивке, рассказывает легенду о гноме Кляйнцаке, а потом три любовные истории из своей жизни, соответствующие трем актам оперы.

Акт 1. Олимпия

Гофман, будучи учеником у физика Спаланцани, влюбляется в его дочь — Олимпию. Поэт покупает магические очки у оптика Коппелиуса, зашедшего к Спаланцани и требующего от него денег. Очки раскрашивают мир яркими красками заставляют женщин казаться более доступными.

Гофман в очках приходит на концерт, устроенный Спаланцани, где Олимпия поёт ставшую знаменитой арию «Les Oiseaux Dans La Charmille». Во время танца с Олимпией очки Гофмна разбиваются, тут появляется Коппелиус и разбирает Олимпию на части в уплату долга Спаланцани.

Посреди смеющийся толпы Гофман понимает, что из-за очков он не понял, что влюбился в механическую куклу.

Акт 2. Антония

Гофман влюбляется в Антонию, страдающую от загадочной болезни, усиливающуюся во время пения. Антония унаследовала от своей умершей матери талант певицы, однако ее отец Креспель запрещает ей идти по стопам матери, боясь, что её ждёт такая же судьба. Гофман пробирается в дом Антонии в отсутствие отца.

Они решают пожениться. Когда Креспель возвращается, приходит и доктор Миракль и принуждает Креспеля позволить лечить Антонию. Спрятавшийся Гофман узнает, что его возлюбленная может умереть, если будет петь, и после ухода Миракля уговаривает ее отказаться от карьеры певицы.

Совет

Доктор Миракль, застав Антонию одну, убеждает ее последовать примеру матери, стать знаменитой. Миракль вызывает в сознании Антонии образ матери и заставляет ее начать петь.

Креспель появляется за мгновенье до смерти дочери, за ним входит Гофман, и Креспель, уверенный, что он виновен в смерти Антонии, пытается его убить. Никлаусс спасает поэта от мести разгневанного отца.

Акт 3. Джульетта

В Венеции Гофман влюбляется в куртизанку Джульетту, находящуюся в зависимости от мистического Даппертутто, который заставляет её соблазнить Гофмана и украсть его отражение. До этого она украла тень влюблённого в нее Шлемиля.

Гофман поддаётся на чары Джульетты и теряет свою тень. Шлемиль вызывает Гофмана на дуэль, где Гофман его убивает. Никлаусс решает увести поэта из Венеции и отправляется искать лошадей.

В это время Даппертутто готовит яд, чтобы избавиться от Никлаусса, однако его по ошибке выпивает Джульетта и умирает на руках у Гофмана.

Эпилог

В нюрнбергской таверне хмельной Гофман объясняет, что Олимпия, Антония и Джульетта — это три ипостаси Стеллы, и клянётся никогда больше не любить. В этот момент Муза сбрасывает с себя образ Никлаусса, и поэт покоряется ей. Стелла приходит в таверну искать Гофмана, но Муза объясняет, что тот ее больше не любит…

С постановкой спектакля «Сказки Гофмана» 2009 года в МЕТ-опера с участием Анны Нетребко и Екатерины Губановой

Вы можете ознакомиться в теме по адресу –

http://intoclassics.net/news/2012-04-04-27262
Файл Качество: SATRip Видео: MPEG2 Video 720×576 (4:3) 25.00fps 10000Kbps Аудио: MPEG Audio 48000Hz stereo 128Kbps Продолжительность: 2:50:15 (1:11:25 + 1:37:50) Размер: 2450 MB (1128MB + 1322MB)

БОНУС

Документальный фильм «Натали Дессей: Памина в Санта-Фе» (2006) SATRip

Название: Натали Дессей: Памина в Санта-Фе
Оригинальное название: Natalie Dessay: Pamina a Santa Fe
Год: 2006
Режиссер: Esti
Выпущено: Франция
Язык: Французский, английский с французскими субтитрами

Картина адресуется в первую очередь специалистам и любителям оперного искусства.

В 2006 году Натали Дессей в Санта-Фе (административный центр штата Нью-Мексико, США) великолепно исполнила под открытом небом роль Памины в «Волшебной Флейте» Моцарта.

Натали Дессей впервые обратилась к этой партии в 1989 году. Потом ее интерес к Моцарту не ослабел. Это она подтвердила в 2006 году в Санта-Фе.

Файл

Качество: SATRip Видео: DivX 5 720×416 25.00fps Аудио: MPEG Audio Layer 3 44100Hz stereo 128Kbps Продолжительность: 0:30:50

Размер: 250 MB<\p>
 

Алесь (AlesDePro) добавил зеркала на Айфолдер

http://alesdepro.ifolder.ru/18500337
http://alesdepro.ifolder.ru/18502526
http://alesdepro.ifolder.ru/18503827
http://alesdepro.ifolder.ru/18503909
http://alesdepro.ifolder.ru/18503928
http://alesdepro.ifolder.ru/18503949
http://alesdepro.ifolder.ru/18503910

Ещё одна версия Сказок с Натали Дессэ. Запись 2013 года.

Les Contes d’Hoffmann (Spyres, Dessay) Barcelona 2013.mkv DVDRip-AVC ~ 2,3 Gb / 716×476 / FLAC / (sub's)

https://cloud.mail.ru/public/4e2bd4cc0eff%2FLes%20Contes%20d%E2%80%99Hoffmann%20%28Spyres%2C%20Dessay%29%20Barcelona%202013%2F

Исполнители: Kathleen Kim (Olympia) Natalie Dessay (Antonia) Tatiana Pavlovskaya (Giulietta) Michele Losier (La muse, Nicklausse) Michael Spyres (Hoffmann) Laurent Naouri (Lindorf, Coppelius, Docteur Miracle, Dapertutto) Manel Esteve (Spalanzani) Carlos Chausson (Crespel) Isaac Galán (Peter Schlemil) Francisco Vas (Andres, Cochenille, Frantz, Pitichinaccio) Хор и оркестр театра Лисеу Deneve, conductor Laurent Pelly, director

Источник: http://intoclassics.net/news/2014-10-05-17230

Ссылка на основную публикацию