Винченцо беллини: биография, интересные факты, видео, творчество

Винченцо Беллини: биография, интересные факты, видео, творчество

Винченцо Беллини

«Лебедь Катании» и «Мастер меланхолии» — такие имена получил Винченцо Беллини в богемных кругах. Причиной тому послужили длинные, плавные музыкальные фразы, ставшие оригинальной визитной карточкой оперных шедевров итальянского композитора.

Джузеппе Верди считал его новатором и реформатором в музыке, сокурсник и преданный товарищ Франческо Флоримо подчёркивал благородные черты лица и умение держаться с неподражаемым достоинством даже при знакомстве с важными персонами, Вагнер восхищался способностью гармонично связывать либретто, мелодию и психологию образа в одной партитуре.

Прожив яркую и стремительную жизнь, Винченцо Беллини «отозвался» в душе каждого своего современника, имеющего отношение к искусству.

Краткую биографию Винченцо Беллини и множество интересных фактов о композиторе читайте на нашей странице.

Краткая биография Беллини

Обратите внимание

Винченцо родился в портовом итальянском городке на острове Сицилия. Его отец зарабатывал на жизнь игрой на органе на религиозных службах и преподаванием для детей аристократов. Катания, местечко, где появился на свет будущий талантливый композитор, находится у подножья вулкана Этна.

Происхождение обеспечило мальчику возможность обучаться музыке с детства. Однако, чтобы получить более серьёзное образование, требовались деньги. Из биографии Беллини мы узнаём, что когда юноше исполнилось 17, вопрос о переезде в Неаполь возымел статус первостепенного, в маленьком городке развиваться в творческом векторе дальше было просто невозможно.

В это время главой провинции Катания был назначен герцог Стефано Нотабартоло. Он прибыл в город вместе со своей супругой, знатная чета быстро узнала о ситуации, в которой оказался Беллини. К 1818 году он уже являлся автором нескольких произведений для оркестра и обладал репутацией способного юноши.

Герцогиня и её супруг порекомендовали Винченцо обратиться с прошением Городской Совет. Просьба молодого человека была удовлетворена: ему назначили стипендию. Деньги, которые новоявленный студент получал в течение 4 лет, позволили ему переехать в Неаполь и поступить в консерваторию.

Из Катании Беллини уезжал, заручившись не только финансовой поддержкой, но и рекомендательными письмами от членов коллегии интендантов.

Студенческие годы подарили юноше, полному сил, надежд и возвышенных ожиданий, два ценных знакомства. Первое — позволило обрести духовного отца, наставника, второе — переросло в тесную дружбу, которая сохранилась вплоть до последних мгновений жизни Беллини.

Художественный руководитель Антонио Зингарелли, в силу развитой интуиции и профессионального чутья, быстро распознал в студенте огромный творческий потенциал и проникся к Винченцо отеческими чувствами.

Именно Зингарелли поведал своему протеже секрет композиторского мастерства: «Если Вы научитесь слышать мелодии, которые идут от сердца, и записывать их в максимально упрощенной форме, успех придёт. Вы станете композитором. Если не овладеете этим умением, всегда есть возможность стать приличным органистом в сельской глубинке».

Важно

Последующее творчество Беллини раннего и позднего периода наглядно показывает: эти слова способный ученик усвоил и не забывал никогда. Близким другом Беллини стал Франческо Флоримо, именно с ним на протяжении жизни при различных перипетиях композитор поддерживал эпистолярную связь.

Вложения, моральные и материальные, полностью оправдались, когда в 24 года Винченцо представил первое творение в оперном жанре. Премьера «Адельсон и Сальвини» состоялась на сцене зала родной консерватории.

Примечательно, на занятиях в учебном заведении больше внимания уделялось произведениям для церковного хора или исключительно инструментальным пьесам, симфониям, сюитам и сонатам. После триумфального дебюта Беллини начал получать постоянные заказы.

Карьера стремительно стала развиваться, давая общественности повод для обсуждения нового феноменального таланта в области оперного искусства. С восторгом публика восприняла творение «Бьянка и Джернандо».

Оперу, повествующую о придворной борьбе за власть, интригах и любви вопреки предрассудкам, включил в репертуар театр «Сан-Карло» в Неаполе.

Через год на право поставить на сцене новый оперный спектакль Беллини претендовал именитый театр в Милане «Ла-Скала». Для легендарной труппы автор к 1827 году написал оперу по тексту романтической трагедии Ч. Мэтьюрина «Пират». В 1829 году успех закрепила «Чужестранка». На этом головокружительный карьерный взлёт завершился.

Имя Винченцо Беллини было на слуху, но со временем отношение к маэстро поменялось. Критики заточили перья и принялись усердно искать недостатки, сравнивать произведения с манерой сочинения других композиторов, заручившихся немалой популярностью. Новое творение «Заира» получило крайне негативные отзывы и оценки.

Пытаясь реабилитироваться, Беллини предоставляет на суд слушателей «Сомнамбулу», но и здесь не получает удовлетворительных и приободряющих мнений. Вынужденный творческий кризис композитор решает пережить на новом месте. Он переезжает в Париж, чтобы заново переосмыслить суть и потребности личного самовыражения.

Совет

Временный отдых и успокоение среди парижских пейзажей помогли вернуть маэстро авангардные позиции в творческих кругах.

«Норма» и «Пуритане» — произведения, ознаменовавшие возвращение композитора к истокам успеха и продемонстрировавшие нетривиальный потенциал.

В 1835 году, на кульминационном мажорном моменте партитуры, именуемой жизнью, образовалась внезапная и трагическая кода. Беллини скоропостижно скончался от острого кишечного заболевания, спровоцировавшего гнойное воспаление в тканях печени.

На момент смерти Винченцо Беллини исполнилось 33 года, он умер в Париже и был похоронен изначально на одном из самых известных кладбищ Европы — Пьер-Лашез.

Легендарный некрополь оказался последним пристанищем для многих выдающихся деятелей разных сфер искусства. Только в 1876 году прах композитора был транспортирован на родину, в Катанию.

В настоящее время он хранится в кафедральном соборе погибшей на Сицилии христианской мученицы Агаты.

Его жизненный путь оборвался в сравнительно молодом возрасте, но в прожитых днях нашлось место и поражениям, и фееричному триумфу.

Музыка Винченцо Беллини обрела своих благодарных слушателей ещё при жизни автора. Оперные постановки проводились на сценах Неаполя, Милана и Парижа.

Талантливый композитор получил завидную долю известности и признания, чем обеспечил себе бессмертие вопреки физическим законам.

Личная жизнь Беллини

В студенческую пору Беллини влюбился в дочь учителя. Избранницу звали Маддалена Фумароли. Родители девушки всячески противились взаимоотношениям дочери и бедного, ничем не примечательного молодого человека. Отец семейства однажды вернул Винченцо все его письма, которые тот отсылал возлюбленной, и в собственном послании объявил, что никогда не выдаст дочь замуж за плохого пианиста.

Обратите внимание

Ханжеские взгляды старшего поклонения поменялись, когда претендент на руку и сердце девушки получил славу и принялся не без удовольствия пожинать её плоды в виде всестороннего внимания, востребованности и покровительства со стороны знатных представителей высшего общества. Однако судьбы молодых людей так и не соединились. В очередном письме к Маддалене Винченцо признался, что не смог сохранить чувства на расстоянии, слишком увлёкся творчеством.

В 1828 году произошла встреча с роковой женщиной, роман продлился 5 лет. Связь с замужней респектабельной дамой по имени Джудитта Турина в значительной степени повлияла на эмоциональное состояние композитора.

За сравнительно короткий период он успел почувствовать себя самым счастливым и безумно несчастным человеком. Анализируя прошлое, это многогранное чувство, основанное на страсти, влечении и постоянном драматизме, композитор сравнил с адом. Знакомство произошло в Генуе.

Беллини однажды признался своему лучшему другу Франческо Флоримо, что его полностью устраивает положение, в котором он оказался. Замужний статус его любовницы «снимал» с него негласные обязательства относительно необходимости вступать в брак.

Официальных уз композитор всячески избегал, отмечая, что семейная жизнь не позволит ему полностью посвящать себя работе. Он так и не женился и до конца дней хранил верность исключительно своему призванию.

Весной 1833 года супруг Джудитт уличил её в измене. Фактическими подтверждениями он не обладал, но в его руках оказалось любовное послание, адресованное его жене. Обманутый муж решил разойтись с неверной и принялся искать грамотные пути, которые позволили бы ему тактично выставить изменницу из дома.

Событие взволновало Винченцо: произошедшее означало, что любовница приедет к нему в Париж и поселится с ним, чего композитор страстно хотел избежать. Чтобы не допустить такой ситуации, Беллини был готов незамедлительно покинуть французскую столицу.

Романтический флёр отношений исчез безвозвратно, связь прервалась.

Смерть композитора в 1835 году сблизила Джудитт и Флоримо: оба потеряли близкого человека и нуждались в поддержке. Дружеские взаимоотношения между ними, основанные на воспоминаниях и некой духовной близости, длились ещё много лет. Джудитт умерла в 1871 году, она пережила Винченцо на целых 36 лет.

Интересные факты о Винченцо Беллини

  • Пути гениальности никогда не оказываются простыми и предсказуемыми; у некоторых — талант проявляется в зрелом возрасте, у других — выражается с ранних лет. Для Винченцо Беллини Провидение отвело короткий срок пребывания на земле, его жизнь с самого детства пестрила событиями, не характеризующимися ординарностью. Биография Беллини гласит, что первое произведение Винченцо написал в возрасте 7 лет. Это был торжественный псалом, навеянный влиянием дедушки, который играл на органе в церковном приходе.
  • В качестве поощрения за успехи в учёбе при консерватории Беллини получил возможность без билета посещать оперу 2 раза в неделю.
  • Россини стал тем человеком, который неосознанно мог бы лишить музыкальное искусство имени великого Беллини. После прослушивания произведений Джоаккино, Винченцо разуверился в собственных силах, таланте и даже думал о том, чтобы навсегда оставить попытки создавать музыку.
  • На премьере своей второй оперы «Бьянка и Джернандо» автор удостоился овации самого короля обеих Сицилий. Монарх аплодировал стоя.
  • Истинным восторженным потрясением, вызвавшим катарсис у публики, и без того благоволившей востребованному композитору в период 1829 года, обернулась баркарола из «Чужестранки». Песня, основанная на народных мотивах, достигла самых потаённых душевных струн изысканного аристократического общества. Это явилось сигналом для маэстро для обретения собственного пути в творчестве. Приверженность к использованию национальных мотивов автор демонстрировал и в более поздние периоды работы.
  • Примечательно, что «Норму», выдающийся шедевр, публика первой половины XIX века восприняла не сразу. Потребовалось несколько постановок, чтобы произведение признали знаковым и достойным, хотя поначалу столь «пышных» эпитетов удостаивалась только заглавная ария. Мастер переписывал её 6 раз прежде, чем остановился в поисках идеального звучания.
  • Орден Почётного Легиона из рук правителя Франции Беллини получил после премьерной постановки «Пуритане». Это было завершающее крупное произведение маэстро, но тогда он об этом даже не догадывался.
  • Лишь одна из 11 опер не получила восторженных отзывов. Это «Заира». Причиной тому могла служить спешка, с которой работал Беллини, занимаясь сочинительством на заказ. По другой версии, либретто на литературной основе В. Скотта в готовом варианте не зазвучало гармонично на фоне представленной музыки.

Творчество Винченцо Беллини

Преобладающим настроением в музыке Винченцо Беллини является некая меланхолия, светлая печаль. Композитор творил в жанре оперы бельканто и довёл составляющие до предельного, эталонного совершенства.

Мелодии в произведениях часто оказываются плавными, тягучими, исполненными на глубоком legato.

При этом партии для голоса отличаются чрезвычайной выразительностью, которая в некоторых моментах может восприниматься как проявление пафоса, что в бельканто не отрицается и даже приветствуется.

Важно

Музыка, написанная Беллини, оказала огромное влияние на творчество многих известных композиторов, среди которых — польский пианист и композитор Фредерик Шопен. Эти две незаурядные личности роднит стремление к простоте и доступности музыкального содержания.

В течение всего процесса созидания Беллини намерено противопоставлял своё мастерство манере создания и исполнения музыкальных произведений своих современников. Он отказывался от изысканных сложных приёмов, излишней витиеватости, сложности в пользу лёгкости и приближенности к этническим мотивам.

Критики часто осуждали подобные творческие приоритеты, указывали на чересчур поверхностное и непродуманное оркестровое сопровождение.

Винченцо Беллини восхищался талантом Джоаккино Россини, но объективно подходил к сравнению, избежать которого не представлялось возможным, встреча двух композиторов состоялась в 1829 году.

К тому времени оперу «Севильский цирюльник» услышали в Италии и США. Россини покорил публику динамичным, ярким действом с торжественной увертюрой, сопоставимой с изящной бравадой.

Однако не только оперы соотечественника вдохновляли Винченцо, но и его камерно-инструментальные произведения, торжественные мессы.

Винченцо понимал, что может многому научиться у гениального творца непревзойдённой музыки, но одновременно осознавал, насколько различны их пути.

Интуитивно присутствовало убеждение: лучшее, что он может воплотить в искусстве, не должно основываться на подражании и намеренно созданной сложности форм. Этому выводу предшествовала пора экспериментов.

Время ясно продемонстрировало: упрощённость и лаконичность, от которой Россини отказался, вовсе не являются синонимами бездарности и сценического провала.

Согласно биографии Беллини, в 1831 году маэстро поддался пожеланиям острых на язык ценителей искусства и создал оперу, которая резко выделяется на фоне предшествующих произведений.

«Норма» — своеобразный жест, который продемонстрировал умение композитора создавать сложный аккомпанемент и развёрнутые партии для исполнителей. Опера, где солировала непревзойдённая испанская дива Мария Малибран, имела ошеломительный успех и восхитила критиканское сообщество.

Совет

К моменту завершения написания шедевра Беллини едва перешагнул порог 30-летия. Даже наблюдая за очевидным успехом своего творения среди богемы, итальянец вряд ли смел предположить, что «Норма» станет одним из лучших оперных произведений всех времён и даже в XXI столетии сохранит актуальность.

Читайте также:  Опера «иоланта»: содержание, видео, интересные факты, арии

 Каватина «Casta Diva» из «Нормы» и сейчас является серьёзным испытанием в вокальном плане даже для ведущих звёзд мировой оперной сцены. Партия написана для сопрано и по уровню сложности практически не имеет аналогов.

Красноречивым эпилогом творческого пути стала опера «Пуритане», повествующая о пронзительной истории любви и коварства, борьбы чувства долга с желаниями взволнованного сердца.

Сомнения, горечь от невозможности приблизиться к идеалу, упрямые критики, не желающие признать право творческой личности на самобытность — негативными обстоятельствами Винченцо Беллини жонглировал, словно виртуозный циркач на арене.

Любое препятствие к гармонии оборачивалось поводом для новых экспериментов в творчестве и неожиданных открытий, преподнесённых в уникальном стиле.

Не в этом ли секрет превосходства и величия бессмертной музыки над мимолётностью и хрупкостью человеческой жизни?

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

Видео: смотреть фильм о Винченцо Беллини

Источник: https://soundtimes.ru/muzykalnaya-shkatulka/velikie-kompozitory/vinchentso-bellini

Винченцо Беллини: биография, творчество, карьера, личная жизнь

Винченцо Беллини родился в 1801 году, в городке Катана, остров Сицилия. Дед и отец были композиторами, кроме этого, работали музыкантами у местной знати.

Начальное музыкальное образование мальчик получил дома, учителем выступил его дед. Беллини очень рано проявил большой музыкальный талант, некоторые источники утверждали, что мальчик мог спеть арию, когда ему не было и двух лет. В семь лет создает свое первое музыкальное произведение – церковный гимн.

Одаренный мальчик вызвал ажиотаж в местном обществе, когда Беллини исполнилось 14 лет, горожане собрали ему стипендию, для того, чтобы он смог продолжить обучение. Юноша поступил в консерваторию Real Collegio di Musica, расположенную в Неаполе.

Беллини очаровал всех преподавателей своим старанием и талантом, через год после поступления он смог сдать сложный экзамен, получив право на стипендию. Деньги, собранные гражданами Катаны, он отправил своей семье.

Обратите внимание

Первую самостоятельно сочиненную оперу, «Адельсон и Сальвини», композитор поставил во время обучения, в консерватории.

В 1826 году его опера «Бьянка и Фернандо» была поставлена в неаполитанском театре Сан-Карло. Премьера прошла с ошеломительным успехом, на Беллини посыпались заказы от театров и высокопоставленных поклонников.

В 1927 году он выполняет заказ на оперу для знаменитейшего миланского театра Ла-Скала. Его опера «Пират» покорила избалованное миланское общество. Второе произведение, написанное для этого театра, опера «Чужестранка», было принято слушателями также с восторгом.

Следующую оперу, написанная Беллини, «Заиру», публика приняла с недоумением, называя «провалом». Это единственная опера композитора, не получившая одобрения общества.

В 1833 году переезжает в Париж. Для парижской публики автор успел написать всего одну оперу, «Пуритане», принятую с исключительным восхищением.

Критики, в отличие от публики, не всегда тепло принимали творчество Беллини, указывая на его слабые места, например, оркестровый аккомпанемент. Непривычная для того времени чувственность музыки также осуждалась критиками.

После возвращения в Милан Беллини сильно заболел, справиться с болезнью ему помогли муж и жена Поллини, ставшие для музыканта родителями.

Нервные перегрузки от работы и насыщенной общественной деятельности значительно ухудшили здоровье композитора. В сентябре 1835 года он скончался.

Он был похоронен в Париже, на кладбище Пер-Лашез. Но в 1876 году было принято решение перезахоронить Беллини в кафедральном соборе в Катане. Мероприятие провели с пышными церемониями, отдав дань уважения великому композитору.

Источник: https://www.kakprosto.ru/kak-965391-vinchenco-bellini-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn

Винченцо Беллини, итальянский композитор: биография, творчество

Искусство и развлечения 4 мая 2016

Винченцо Беллини – блестящий продолжатель традиций оперы бельканто — прожил короткую, но очень продуктивную жизнь. Он оставил 11 великолепных произведений, поражающих своей мелодичностью и гармонией. «Норма», опера, которую он написал в 30 лет, входит сегодня в топ-10 самых популярных классических сочинений.

Детство

Семейство Беллини в нескольких поколениях было связано с музыкой.

Дед будущего всемирно известного оперного автора, Винченцо Тобио, был композитором и органистом, отец Розарио — руководителем капеллы и композитором, давал уроки музыки в аристократических семействах сицилийской Катании.

Винченцо Беллини родился 3 ноября 1801 года. Уже с ранних лет он начал демонстрировать музыкальные способности. Семья не была особенно состоятельной, но здесь царили любовь и творчество.

Годы учебы

Уже с пяти лет Винченцо Беллини начал обучаться игре на фортепиано, его наставником стал дедушка. Уже в семь лет мальчик пишет свое собственное произведение – церковный гимн Tantum ergo. Но отдавать его в музыкальную школу возможности не было, поэтому до 14 лет он продолжал заниматься с дедом. К этому возрасту Винченцо уже был местной знаменитостью.

Его судьбой заинтересовалась герцогиня Элеоноре Саммартино, которая добилась того, что юноше дали стипендию для обучения в консерватории Неаполя, и в июне 1819 года молодой человек был зачислен на первый курс.

Уже через год он блестяще выдержал промежуточный экзамен, который определял тех, кто будет продолжать обучение, а кто – нет.

Важно

Винченцо не только был оставлен в учебном заведении, но и переведен на бесплатное обучение, что позволило ему освободить средства города, помочь своей семье и учиться дальше благодаря своему таланту.

В консерватории Беллини учился у выдающегося педагога Дзингарелли, который был очень строг с юношей и всегда ему советовал заниматься мелодией. За годы учебы он заставил ученика написать более 400 сольфеджио.

В консерватории Беллини знакомится со своим будущим лучшим другом Меркаданте и будущим биографом – Флоримо. Годы учебы оказали серьезное влияние на юношу, тогда формируется его оригинальный музыкальный стиль. В 1824 году юноша вновь блестяще выдерживает очередной экзамен.

Наградой за это стало не только улучшение условий проживания, но и возможность бесплатно посещать оперу дважды в неделю.

В годы учебы он впервые услышал итальянские оперы, которые произвели на него неизгладимое впечатление. После прослушивания «Семирамиды» Россини он на некоторое время утратил веру в свои способности, но скоро воспрял и воспринял творчество великого предшественника как вызов.

Он начал работать над своей первой оперой «Адельсон и Сальвини» по французскому роману Арно. В 1825 году она была поставлена силами студентов и имела достаточно большой успех. Эту оперу прослушал Доницетти и дал произведению и ее автору очень высокую оценку.

Выпускной экзамен из консерватории Беллини сдает, как всегда, блестяще и в награду получает контракт на написание оперы для театра.

Видео по теме

Первый заказ

Сдав выпускной экзамен, Беллини получает разрешение преподавать, и в награду ему предоставляется возможность написать оперу для королевского театра. Ему предоставили полную свободу выбора, и он остановился на тексте молодого автора Доменико Гилардони «Карло, герцог Агридженто», который и создал либретто «Бьянка и Джернандо».

Итальянские оперы в то время был самым модным зрелищем, на премьеры собирался весь свет. Публика была довольно взыскательной, и угодить ей было непросто, но премьера оперы Беллини была встречена с восторгом. 30 мая 1826 года в театре «Сан-Карло» состоялась премьера его оперы, и даже сам король, вопреки традиции, встал и хлопал автору.

Дзингарелли был переполнен гордостью за своего ученика и предрек ему великое будущее.

«Пират»

Успех обеспечил начинающего композитора новым заказом. Распорядитель королевских театров предлагает Винченцо написать оперу для миланского «Ла Скала». Сочинение музыки становится для Беллини единственным источником дохода, он живет в Милане и работает над новой оперой, которую с нетерпением ждет публика.

На этом проекте сложился тандем композитора и либреттиста Феличе Романи, который просуществовал до конца творческого пути музыканта. В «Пирате» проявился уникальный стиль Винченцо Беллини, его арии и вокализы очень мелодичны, а актеры не просто поют, а передают чувства персонажа. 27 октября 1827 года искушенная миланская публика овациями наградила дебютанта.

На каждый следующий показ были аншлаги и вызовы автора. Все это окрылило композитора.

«Чужестранка»

Через год после успеха «Пирата» театр «Ла Скала» заказывает Беллини новую оперу. В качестве литературной основы композитор использует роман Арленкура. Его сюжет идеально подходит для оперы бельканто. Миланская публика с нетерпением ждала премьеры нового произведения уже горячо любимого композитора.

В 1829 году опера была представлена на суд зрителей. Она полностью оправдала ожидания и показала уже зрелого мастера. Успех был колоссальным. В «Чужестранке» Беллини проявились многие черты его уникального стиля и было представлено несколько оригинальных музыкальных решений.

Баркарола имела новаторское сценическое решение, которое потрясло зрителей.

«Сомнамбула»

В 1831 году на сцене миланского театра «Каркано» появляется новое произведение Белинии – «Сомнамбула». Премьера прошла с триумфом. Мастер уверенно использует свои новаторские приемы в музыке и сценических решениях.

В «Сомнамбуле» он продолжает свою любимую тему – переживаний и страстей. Отзывы критиков на эту оперу полны восторга, они уже повсеместно используют слово «шедевр», оценивая работу композитора.

«Сомнамбулу» отличает гармоничная целостность, логичное развитие сюжета и нежная мелодичность. Она стала воплощением новой оперы бельканто.

«Норма»

В том же 1831 году появилась «Норма», опера, прославившая Беллини. Однако современники приняли ее довольно прохладно. Только знаменитая каватина «Каста Дива» была встречена овациями. В этом произведении композитор воплотил все свои лучшие наработки и приемы. Она является творением зрелого мастера.

Заглавная ария «Каста Дива» до сих пор является одной из самых трудных партий сопрано в мире. Несмотря на слабый премьерный успех, оперу ждала счастливая судьба. Уже через несколько показов миланская публика сменила гнев на милость и рукоплескала маэстро.

«Норма» Винченцо Беллини является признанной классикой мировой культуры, она входит в число самых часто исполняемых опер. В ней он смог достичь абсолютной гармонии музыки и сюжета.

«Пуритане»

Винченцо Беллини, биография которого тесно связана с его творчеством, жил своими произведениями, каждое из которых было для него определенным этапом. Последняя его опера — «Пуритане» — никак не мыслилась автором как завершающее карьеру произведение.

Литературным источником для либретто стал роман В. Скотта. Премьера состоялась 25 января 1835 года в Париже и стала значительным событием французской культурной жизни.

Успех был настолько значителен, что Беллини был удостоен аудиенции с королевской семьей и награжден орденом Почетного легиона.

Оперное наследие

Всего за свою жизнь композитор написал 11 опер, не все из них были удачными. Так, «Заира» по В. Скотту была не особенно успешной. Виной тому слишком сжатые сроки, отведенные для работы, и трудности с либретто. Подобная судьба ожидала и оперу «Беатриче ди Тренда» по трагедии К.

Фореса. Основные оперы Винченцо Беллини: «Норма», «Чужестранка», «Сомнамбула», «Пуритане» — до сих пор с успехом идут в разных театрах мира. Имя композитора стоит в одном ряду с такими великими итальянцами, как Россини и Доницетти.

Совет

А Casta Diva Винченцо Беллини стала настоящим экзаменом для всех вокалисток мира. Это испытание проходят только лучшие певицы. Самой знаменитой исполнительницей роли Нормы стала Мария Каллас, она исполнила ее рекордное количество раз – 89.

Современные оперные звезды Монсеррат Кабалье и Анна Нетребко также блистают своим вокалом в этой роли.

Музыкальный стиль Винченцо Беллини

Композитор вошел в историю музыки как крупнейший мастер итальянского бельканто. Его творчество отличает изысканная мелодичность, нотки народных неаполитанских и сицилийских песен.

Его новаторство проявилось в мелодизации речитативов. До него этого никто не делал. Он стремился уравновесить реалистичность изображаемых событий, мелодию и глубокие чувства персонажей.

Его творчество оказало влияние на таких композиторов, как Вагнер и Шопен.

Частная жизнь

Винченцо Беллини прожил короткую жизнь, но она была чрезвычайно насыщенной. Он всегда очень много работал. Так, арию Нормы он переписывал шесть раз, но при этом успевал жить полноценной жизнью. Еще во времена учебы в Неаполе Винченцо завел роман с дочерью одного из преподавателей музыкального колледжа, он даже был готов жениться на девушке, но ее родители были против.

Хотя позже они изменили свое мнение, брак так и не состоялся. Нарастающая слава делала композитора очень привлекательным для женщин. Ему приписывают немалое число романов, которыми он вдохновлялся для творчества. В 1828 году он знакомится с замужней дамой Джудитт Турина. Роман между ними длился пять лет, это была история, полная слез, драм, ревности, даже скандалов.

Позже он назовет эту связь адом.

Читайте также:  Балет «лебединое озеро»: содержание, интересные факты, видео, история

За свою жизнь Беллини успел поработать в Милане, Венеции, Париже, Лондоне. Большую часть своей творческой жизни он провел в Милане. Город подарил ему все: любовь, славу, достаток. Последние два года он жил в Париже, старясь завоевать французскую публику. В течение жизни у композитора было несколько высокопоставленных покровителей, которые и способствовали его карьере.

Напряженная работа подорвала здоровье композитора. В конце лета 1835 года он много болеет и 22 сентября умирает от воспаления кишечника. Его изначально похоронили в Париже, но позже прах перевезли на Сицилию.

Источник: fb.ru

Источник: https://monateka.com/article/122352/

Беллини — композитор, который писал полную жизни музыку

Итальянский композитор Винченцо Беллини (Vincenzo Bellini)больше всего известен в качестве мастера бельканто. Если перевести этот термин, то получится «прекрасное пение». Его самобытные, невероятно лиричные музыкальные композиции воздействовали и воздействуют в наше время на широчайший круг слушателей.

В музыке Беллини отсутствует всестороннее мастерство. Но, несмотря на это, ее искренне любили такие мастера, как М. Глинка и П. Чайковский, а Ф. Лист и Ф. Шопен даже создали несколько произведений на темы из опер этого композитора. Славу Беллини не смог затмить даже гениальный Дж. Россини.

Кстати, на обороте золотой медали, которая была выпущена еще при жизни композитора и в его честь, краткая надпись гласит «Творец итальянских мелодий». Кроме того, Беллини — кавалер ордена Почетного легиона Франции. Его всегда вручали лишь тем людям, которые на самом деле добивались успеха в своем деле.

Это высший знак отличия, почета, невероятных заслуг перед страной.

О биографии мастера

Винченцо Беллини родился в Катании, на острове Сицилия ноября 1801 года. Он увидел свет в семье потомственных музыкантов. Его отец, Розарио, преподавал музыку и играл на органе. О его детстве мы знаем не так много. В частности, что первые уроки музыки он получил от своего деда, а свое первое произведение он написал, когда ему было лишь 6 лет.

Еще в юности Винченцо захотел пойти по стопам своего отца, и начал учиться в неаполитанской консерватории. Как впоследствии станет ясно, он его в результате во многом превзошел. Подобно другим великим людям, у него еще с юности был очень сильный музыкальный талант. Это дало ему возможность стать одним из стипендиатов консерватории.

Беллини учился у известного на тот момент композитора Н. Цингарелли. Поэтому он очень скоро начал писать свой путь в искусстве. Его деятельность как композитора была не особо долгой и длилась лишь 10 лет (1825 — 1835), но она все равно заслужила быть особой страницей в итальянской музыке.
Свою первую оперу он представил достаточно рано, еще в 1825 году.

Она называется «Адельсон и Сальвини». Уже тогда, с этого музыкального произведения, проявилось яркое лирическое дарование молодого композитора. Опера прошла успешно, лучшие театры Италии обратили на Беллини внимание, и стали буквально засыпать его заказами. Ежегодно Беллини выпускал по опере, а всего их у него было 11. Самое яркое его произведение — опера «Норма».

Она фактически сделала ему имя. Его знаменитые современники, в частности, Г. Берлиоз, очень тепло отзывались об его творчестве. Эта опера была создана в годы национально — освободительного движения. В сознании слушателей она перекликалась с идеей об освобождении нации. Хоры воинов и жрецов вызывали в них невероятные чувства.
Другой известный композитор, Р.

Вагнер, говорил про оперу «Норма», что она произвела на него сильнейшее впечатление и стала толчком к написанию его собственных произведений.
Многие считают пиком творчества Беллини оперу «Сомнамбула». Впервые она была поставлена на сцене в 1831 году. По своему жанру это мелодрама в двух актах. Главная героиня — девушка Амина, которая часть оперы является сомнамбулой, т.е.

Обратите внимание

ходит и разговаривает во сне.
В 1833 году Беллини переехал в Париж. Там он написал свою последнюю оперу, «Пуритане». Литературной основой либретто оперы является сюжет произведения В. Скотта. Она была написано под влиянием «Вильгельма Телля» Россини в стиле «большой оперы». Кстати, это было не единственное его произведение, имеющее сильную литературную основу.

Например, в 1830 году он написал и поставил оперу «Капулетти и Монтекки» по известнейшей пьесе Шекспира о Ромео и Джульетте.

Оперы Беллини отличаются от произведений других композиторов благодаря своему особому очарованию. При этом, они пробуждают в итальянцах патриотические чувства. Современники Беллини, особенно Ф.

Шопен, которые находились тогда в Париже, предсказывали ему великое будущее. К сожалению, у судьбы были другие планы. В 1835 году композитор ушел из жизни по причине заболевания перитонитом. Это случилось 24 сентября.

Он был похоронен в Париже, но позже его прах переместили на Сицилию.

О жизни после физической смерти

Сохранилось несколько портретов Беллини, но, что интересно, нельзя с точностью сказать, что на них изображен именно он. Можно лишь предполагать, что автор этих искренних, мечтательных мелодий выглядел именно так.
Беллини так же, как и многие его талантливые современники, работал очень быстро и легко. Возможно, причина была в его особенном методе работы.

Он рассказывал о нем в одном из своих писем. Композитор вчитывался в либретто, пытался понять психологические мотивы его персонажей. Затем шло актерское перевоплощение в характер персонажей, происходил поиск речевого и музыкального воплощения чувств и эмоций, которые он испытывал. Беллини очень повезло, что ему в свое время удалось найти постоянного автора либретто.

Им был поэт Ф. Романи. Вместе с ним они создали максимально естественные воплощения человеческих интонаций. Его вокальные партии очень естественны, их действительно удобно петь. В них нет излишних украшений, т.к. композитор видел смысл вокальной музыки вовсе не в них, а в передаче настоящих человеческих эмоций.

Винченцо Беллини никогда не придавал особого значения симфоническому развитию, оркестровому колориту. При этом, ему удалось поднять итальянскую оперу на новый уровень, во многом предвосхитив творения Дж. Верди.
В фойе театра Ла Скала в Милане стоит мраморная статуя композитора. В Катании, на его родине, оперный театр носит его имя.

Но главный его памятник — его музыка. Эти полные жизни мелодии, которые до сих пор не сходят со сцен оперных театров всего мира.

Все оперы В. Беллини

Предлагаем к просмотру художественный фильм о жизни и творчестве Беллини Каста Дива (Casta Diva Художественный фильм 1954г. Реж. Кармине Галлоне поет Катерина Манчини)

Источник: https://operaguide.ru/composers/245-italian-composers/175-vincenzo-bellini.html

Джованни Беллини: жизнь и творчество художника

Джованни Беллини (итал. Giovanni Bellini; ок. 1430—1433, Венеция — 1516, Венеция) — итальянский художник венецианской школы живописи.

Содержание

Величайший ученик венецианской школы живописи Джованни Беллини оставил после себя богатейшую галерею картин разных жанров.

Но биографических фактов о нем история сохранила очень мало. Известно, что родился он в семье художника Якопо Беллини, что у него было два брата и сестра.

Некоторые исследователи полагают, что Джованни был внебрачным сыном Якопо.

Предположения строятся на том основании, что жена Якопо – Анна Ривенски – в своем завещании назвала наследниками сыновей Джентилле и Никколо, а также дочь Николозию. Джованни даже не был упомянут в этом завещании.

Но как бы там ни было, будущий великий художник, заложивший основы итальянской живописи эпохи Возрождения, воспитывался в атмосфере творчества.

Важно

Первые уроки ему давал, конечно, отец, научивший сына всему необходимому для художника и укрепивший его яркий и самобытный талант.

В 1459 – ом году, повзрослев, Джованни Беллини ушел из-под опеки отца и открыл в Венеции свою мастерскую.

Творчество Джованни Беллини

В раннем творчестве Беллини были драматически острые работы, выдержанные в холодных тонах («Оплакивание Христа» — 1470), но с конца 70–ых годов что-то меняется в творчестве художника. Это связано с приездом в Венецию Антонелло да Мессины (1475).

Он пишет величественные портреты, гармоничные и прекрасные, например, портреты Мадонны: «Мадонна с деревцами», «Озерная Мадонна», «Мадонна». Кроме того он практиковал портреты на фоне великолепных пейзажей, например, «Пиршество богов» или «Стигматизация Святого Франциска».

Пейзажи для фона сюжетных картин Беллини пишет более поэтичными, живыми и радостными («Святой Иероним», «Преображение»).

В этих картинах уже четко определяются характерные черты искусства живописи эпохи Возраждения: продуманная, логически выверенная композиция и неподдельный интерес к человеческой личности.

Этот этап в творчестве Беллини был важен не только для него как для художника, он стал серьезным этапом и для развития венецианской живописи вообще.

Мадонна с младенцемСв. Иероним в пустынеСвященная аллегория

Портреты Беллини подготовили развитие этого жанра в Венеции шестнадцатого века. Погрудное изображение модели в повороте на три четверти на нейтральном или пейзажном фоне, где на первом плане – балюстрада и подпись автора, Беллини взял у Антонелло да Мессины и нидерландца Ханса Мемлинга.

В поздний период жизни и творчества художник Беллини заинтересовался сюжетами античной мифологии. Среди последних работ мастера самой известной является картина «Пиршество богов».

Интересные факты из жизни художника

Творчество художника Джованни Беллини проложило дорогу венецианской живописи от поздней готики и проторенессанса к новому искусству эпохи Высокого Возрождения.

Жизнь Беллини, по-видимому, была спокойной и благополучной. Он не переставал получать заказы, большая мастерская и значительное число произведений, вышедших из ее стен, говорят об успехе, популярности и процветании.

Совет

Именно с творчества Беллини понятие «венецианской школы живописи» связывается с прозрачностью воздушной среды, сияющим, словно пронизанным солнцем, колоритом, ровным золотистым светом, мягкой и свободной живописной манерой, основанной на тонкости светотеневой лепки.

Двоим из учеников Беллини — Джорджоне и Тициану — суждено было стать величайшими венецианскими живописцами Высокого Возрождения.

Библиография

  • Беллини, венецианские живописцы // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: В 86 томах (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
  • Гращенков В. Н. Портреты Джованни Беллини // От эпохи Возрождения к двадцатому веку. М., 1963.
  • Лазарев В. Н. Джованни Беллини // Старые итальянские мастера. М., 1972.
  • Вазари Джорджо. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. М., 1996. Т. 2.

При написании этой статьи были использованы материалы таких сайтов: , 2mir-istorii.

ru, peoples.ru

Джованни Беллини: картины художника

Джованни Беллини — все картины
Творчество. Свобода. Живопись.

Allpainters.ru создан людьми, искренне увлеченными миром творчества. Присоединяйтесь к нам!

Джованни Беллини: жизнь и творчество художника

Проголосуйте

Источник: https://allpainters.ru/bellini-dzhovanni.html

3 ноября — день рождения Винченцо Беллини

Винченцо Беллини

К жизни Винченцо Беллини вполне применим слоган «Живи ярко и умри молодым». Родись Винченцо в наш беспокойный век, был бы главным ньюсмекером для акул «жёлтой прессы».

Череда громких романов и репутация белокурого мачо, бурные ссоры с либреттистом Романи и музыкальная дуэль с Доницеттти  быстро становились достоянием общественности. Тем не менее, за десятилетний творческий путь он успел создать произведения, навсегда изменившие музыкальную картину мира.

Неожиданная смерть Беллини в возрасте 34 лет потрясла всех. Безмерно любивший его музыку Шопен, когда настал его черёд покинуть земную юдоль, пожелал покоиться рядом со своим кумиром.

Появлению на свет будущего мастера belcanto мир обязан колоритному местечку на Сицилии  – Катанье. Винченцо родился в семье потомственных музыкантов, так что его судьба была предопределена.

Ореол вундеркинда помог ему очаровать местных меценатов и проложить себе путь в консерваторию, где его на обучение взял маститый композитор Цингарелли. Мэтр, надо сказать, остался не в восторге от своего ученика. Не были в эйфории и надменные знатные родители Маддалены Фумароли, когда неизвестный пока ещё юноша попросил руку их красавицы-дочери.

Эти два обстоятельства заденут Беллини столь сильно, что он даст клятву показать всем, на что он способен. Всю последующую жизнь он будет доказывать свою состоятельность как композитора, богатого патриция и страстного любовника всему окружающему миру, стремясь на самом деле доказать это лишь одному человеку – самому себе.

Уже первые его оперы, «Адельсон и Сальвина», «Бьянко и Фернандо», горячо заинтересовали не только публику, но и пронырливых ищеек молодых талантов, каким был Доменико Барбайя – дальновидный импресарио Ла Скала. Его заказ для открытия нового сезона вызвал к жизни первый шедевр из числа произведений, подаренных человечеству щедрым Беллини.

Опера «Пират» имела оглушительный успех, что повлекло за собой многочисленные контракты уже не только от Ла Скала, но и от театра Ла Фениче и Венской оперы. Кстати, именно с «Пирата» началось длительное сотрудничество и трогательная дружба с модным либреттистом Феличе Романи и звёздным тенором Рубини.

Читайте также:  Опера «борис годунов»: содержание, видео, интересные факты, история

В этом произведении Беллини выступил как реформатор. Фактически, он стал автором первой итальянской романтической оперы. Найденные им приёмы станут характерными для всей итальянской оперы первой половины XIX века.

Работа в ритме нон-стоп, частые выматывающие переезды, душевные волнения, вызванные затяжным, непростым романом с Джудиттой Турина, не могли пройти бесследно для здоровья Беллини. Впервые он серьёзно и надолго заболел. Несмотря на это, композитор всё-таки завершил заказ для театра Венеции в срок.

Обратите внимание

Опера «Капулети и Монтекки» написана на то же либретто, что использовал когда-то для создания своей знаменитой оперы «Ромео и Джульетта» учитель Беллини  – Цингарелли. Естественно, что триумф произведения Беллини затмил славу своей предшественницы, тем самым полностью разрушив надежды маэстро Цингарелли на видное местечко в истории театра.

Музыкальные счёты Беллини сводил и с Гаэтано Доницетти. Их «дуэли» напоминали остросюжетный сериал. Дело в том, что музыкальные театры в те времена организовывали целые военные кампании в борьбе за своего зрителя, пытаясь обогнать соперника в звёздности труппы, в виртуозности композитора и богатстве убранства.

В историю вошло агрессивное противостояние театров Ла Скала и Каркано, флагманами этой борьбы исподволь были Беллини и Доницетти. Их оперы шли в этих театрах. Небывалую остроту добавлял тот факт, что либреттист был один на двоих – Романи.

Победа определялась успехом постановки. В этом отношении опера «Сомнамбула» Беллини абсолютный лидер. Талант композитора расцвёл, подобно изысканному райскому цветку. Утончённая красота и неуловимая меланхолия этой музыки, роскошь кантилены и элегантность оркестровки возвели эту оперу в идеал.

Так было не всегда. Бесспорный шедевр, гениальная «Норма» при первом исполнении с оглушительным треском провалилась, в зале презрительно свистели. Это, конечно, не первый случай фиаско для Беллини. Так, опера «Заира», сочинённая годом ранее для театра Пармы была невероятно холодно принята публикой. И не последний – в 1833 году провал постиг оперу «Беатриче ди Тенда».

https://www.classicalmusicnews.ru/articles/polnyiy-proval-velikie-opery-poterpevshie-fiasko-na-prem-erah/

Однако «Норму» сам Беллини считал лучшим своим произведением. Кстати, и не только он один. Вагнер, жесточайший антагонист итальянской оперы, не мог устоять перед очарованием этой оперы и сам неоднократно дирижировал спектаклями в Германии.

Итальянской публике понадобились всего сутки, чтобы на уже следующем спектакле плакать навзрыд, сопереживая главной героине, и аплодировать стоя мастерству несравненного мелодиста Беллини. С тех пор «Норма» триумфально шествует по сценам лучших театров, а роль друидской жрицы, несмотря на необычайную сложность, стремятся получить все певицы мира.

Важно

Возмещением моральных потрясений от провала «Нормы» стала поездка в Лондон, где были с успехом поставлены лучшие оперы итальянского маэстро.

Но центром притяжения всей творческой элиты того времени был Париж. Достаточно было покорить Париж, чтобы весь мир был у твоих ног. Беллини едет в модную столицу, не подозревая, что французская земля станет для него последним пристанищем. Сначала он молниеносно покоряет местное светское общество, водит дружбу с Альфредом де Мюссе, Жорж Санд, Фредериком Шопеном и Виктором Гюго.

Вскоре он заручается поддержкой главного музыкального трендсеттера Парижа – Джоакино Россини, чьё влияние на общественность было велико. Россини стал своего рода старшим консультантом по французскому музыкальному вкусу для своего молодого земляка.

Наконец, в начале 1835 года была написана новая опера «Пуритане». От исхода премьеры зависела дальнейшая карьера Беллини. Триумф был сенсационным, а Беллини прославился на весь Париж.

Насладиться в полной мере своей победой ему не пришлось. Скорая смерть настигла его в самый блестящий период жизни и творчества. Из-за внезапности трагедии распространились слухи об отравлении маэстро.

Организацией похорон занимался Россини, трогательным образом заботясь не только о доброй памяти друга, но и о мраморном памятнике, средства на который он собирал лично. Несмотря на ошеломительный успех опер, последние месяцы Беллини был на грани финансовой катастрофы.

Незадолго до смерти Беллини узнал о кончине своей первой любви – Маддалены. Она так и прожила всю жизнь воспоминаниями об их любви. Люди, общавшиеся с ней, всегда отмечали печать невыразимой печали и скорби в её облике.

Волею судеб Маддалена и Винченцо воссоединились лишь после смерти, когда в 1876 году прах великого композитора был предан родной сицилийской земле.

muzcentrum.ru

Источник: https://www.ClassicalMusicNews.ru/signdates/vincenzo-bellini-birthday/

Беллини – непревзойденный мастер бельканто

Винченцо Беллини

За карьеру композитора, более короткую чем у Моцарта, Винченцо Беллини дал миру несколько самых знаменитых оперных арий.

Ведущие сопрано всего мира с удовольствием исполняют его арии с стиле бельканто, вершиной которых является ария Нормы «Casta diva».

 Музыкальное детство Винченцо Беллини

Игре на фортепиано Беллини начал обучаться в 5 лет

Винченцо Беллини родился 3 ноября 1801 года в сицилийском городе Катания. Его дедушка, Винченцо Тобия Беллини, был нанят местным дворянином в качестве композитора и органиста. Отец также был композитором.

Некоторые биографические документы описывают чуть ли не врожденный дар малолетнего Беллини: якобы он мог спеть арию в 18 месяцев. Скорее всего эти данные сильно преувеличены вследствие посмертной романтизации жизни композитора. Вполне вероятно, что игре на фортепиано он начал обучаться в 5 лет, и безусловно являлся талантливым учеником.

Первым преподавателем музыки для Винченцо стал дедушка. Успешность этого образования подтверждена церковным гимном «Tantum ergo», написанным Беллини в семь лет. В подростковом возрасте Винченцо вызвал ажиотаж в Катании. Родной город в конечном счете наградил его четырехлетней стипендией, чтобы он мог учиться в Неаполе в Real Collegio di Musica (ныне — Консерватория).

Совет

По прибытии в консерваторию в 1819 году Беллини был зачислен в первые классы, но через формальное прошение его перевели на год старше.

А в январе 1820 года он успешно сдал экзамены по теории музыки и стал получать ежегодную стипендию, таким образом освободив средства, выделенные городом, и направив их на поддержку семьи. Достижения Винченцо становились все более значимыми.

За время студенчества он завоевал уважение своих учителей, даже несмотря на то, что на пару со своим другом Франческо Флоримо получил выговор за участие в движении карбонариев – тайном обществе, подстрекавшем революцию 1820 года.

Юношеские впечатления Беллини от оперы

В январе 1824 года, после сдачи экзаменов, Винченцо был удостоен звания прима Маэстрино – должности, необходимой для получения права преподавания младшими курсами. Это позволило ему получить отдельную комнату для проживания, а также бесплатно посещать оперу по четвергам и воскресеньям. Так и состоялось знакомство Беллини с оперой Россини «Семирамида».

Можно считать, что это впечатление стало и своеобразным вызовом, подтолкнувшим Винченцо к работе над собственной оперой. После церемонии вручения дипломов в 1825 году Беллини закончил свою самую успешную студенческую работу – «Адельсон и Сальвини».

Опера была основана на французском романе Франсуа Арно. Постановка, реализованная студентами в небольшом театре консерватории, вызвала восторг у публики, и продолжала ставиться каждое воскресенье в течение года.

Этот успех принес, в свою очередь, контракт на написание оперы для королевского театра.

Начало творческого пути. Первые оперы Беллини

Опера Беллини «Бьянка и Гернандо»

Для нового произведения Беллини выбрал в качестве либреттиста молодого писателя Доменико Гилардони, который подготовил свое первое либретто «Бьянка и Фернандо».

Но так как наследника престола звали Фердинанд, название пришлось сменить на «Бьянка и Гернандо».

Премьера состоялась в театре Сан-Карло 30 мая 1826 года и прошла настолько успешно, что сам король нарушил обычай — никаких аплодисментов в зале в присутствии членов королевской семьи.

Обратите внимание

Через девять месяцев Доменико Барбайя, будучи распорядителем королевских театров, предложил Винченцо новый заказ на оперу для Ла Скала. Беллини провел с 1827 по 1833 годы в Милане, не занимая никакой должности в оперной компании, живя за счет дохода от своих композиций, за которые он получал несколько больше обычных сборов.

Для первого миланского проекта был назначен либреттист Феличе Романи, который стал для Беллини творческим партнером, обеспечив композитора либретто для всех последующих опер. Первое совместное произведение получило название «Пират».

С другой стороны, Романи, известный своим пренебрежением к композиторам, так же проникся уважением к Беллини и даже шел ему на встречу, внося правки в свою работу.

За четыре года, проведенных в Северной Италии, соавторы создали четыре великих шедевра:

  • «Пират»
  • «Капулетти и Монтекки»
  • «Сомнамбула»
  • «Норма»
  • а также несколько других удачных работ.

Так в 1929 году состоялась премьера второй оперы для Ла Скала – «La straniera». Внимание критиков привлек уникальный стиль Беллини, а именно использование ариозо в местах, где обычно ожидается речитатив.

Такой творческий выбор сделал композитора изобретателем нового оригинального голоса в мире оперы.

Признание и успех обеспечили вход Винченцо Беллини в миланское общество, где он приобрел многочисленных друзей и покровителей.

В 1929 году состоялась премьера второй оперы для Ла Скала – «La straniera»

Работу над следующей оперой Беллини начал еще до премьеры «La straniera». Тем не менее заказ был срочный, и времени не хватало, много его было потрачено на споры по сюжету.

В конечном счете выбор пал на «Заира» Вольтера, а сам продукт был соединен довольно поспешно. Эти проблемы, а также осведомленность общественности о них, привели к плохому приему оперы.

Но неудача не остановила Беллини, а даже косвенно способствовала последовавшему успеху.

Опера «Капулетти и Монтекки»

Во время пребывания композитора в Венеции в 1830 году, где он адаптировал «Пирата» для певицы Джудитты Гризи, его попросили предоставить театру замену сорвавшейся опере.

За месяц Беллини, на основании уже существовавшего либретто, сочинил новую музыку, использовав часть переработанного материала «Заиры».

Новая опера «Капулетти и Монтекки» (на основе свободной интерпретации Шекспира) была тепло встречена в Венеции.

Жизненные перипетии Винченцо Беллини

Винченцо вернулся в Милан и заболел. Семья музыкантов старшего поколения, Поллини, заботилась о нем, став ему заменой родителей, пока композитор не встал на ноги.

В 1831 году он начал работу для одного из театров Милана. Хотя опера изначально обращалась к «Эрнани» Виктора Гюго, неизвестные обстоятельства внесли коррективы, и от идеи отказались в пользу более нежной темы.

Так появилась «Сомнамбула». Дебют оперы в марте 1831 года стал триумфом.

А 26 декабря того же года была представлена «Норма», встреченная гораздо прохладнее, но быстро получившая распространение и популярность во всей Европе.

Опера “Норма” быстро получила распространение и популярность во всей Европе

Во время работы над следующим произведением – «Беатриче ди Тенда», происходит ссора между композитором и Романи, задержавшим либретто настолько, что потребовалось вмешательство полиции.

Важно

Последовал диалог в миланских и венецианских газетах между Романи и анонимным сторонником Беллини. В конечном счете многострадальную оперу ожидал более чем прохладный прием.

Сотрудничество композитора и либреттиста закончилось, хотя есть основания предполагать, что конфликт был исчерпан, и они планировали совместную работу незадолго до смерти Винченцо.

В 1834 году Беллини посетил Лондон, чтобы проконтролировать постановки своих опер. Однако поездка не была удачной, и по тому, как были приняты произведения, и по компенсациям за них. Визит в Париж прошел гораздо лучше. Хотя у Беллини прежде не было ни одного контракта с франкоязычными оперными театрами, он заключил с одним из них соглашение, в результате которого появились «Пуритане».

В результате контракта с франкоязычным оперным театром появилась опера «Пуритане»

Художественным руководителем театра был Россини, который в некоторой степени восхищался музыкой Винченцо, но обозначил определенные проблемы относительно простоты.

Для Россини музыка была зрелой и эмоционально окрашенной, но излишне «философской» за счет оркестровых оттенков и разнообразия.

В конце концов Беллини вынужден был сосредоточиться на гармонии, как того желал Россини, так как понял, что французская аудитория, по сравнению с итальянской, больше интересуется музыкальной составляющей.

Беллини приняли в кавалеры Ордена Почетного легиона

Нагрузки, связанные с его работой и общественной жизнью, постоянно росли. Здоровье стало подводить композитора. Но, несмотря на болезнь, премьера «Пуритан» состоялась 25 января 1835 года и стала событием в парижской культурной жизни. Беллини был удостоен королевской аудиенции, а также его приняли в кавалеры Ордена Почетного легиона.

С начала сентября Беллини стал страдать от постоянно ухудшающегося здоровья и умер 22 сентября 1835 года.

Изначально его похоронили в Париже, но в 1876 году с почетными церемониями его перезахоронили в Катании. По сей день оперы Беллини регулярно ставятся в театрах всего мира.

(Пока оценок нет)
Загрузка…

Источник: https://ProPianino.ru/bellini

Ссылка на основную публикацию