Сергей рахманинов: биография, видео, интересные факты, творчество

Сергей Рахманинов: биография, интересные факты, видео

Приветствую постоянных и новых читателей! В статье «Сергей Рахманинов: биография, интересные факты, видео» — о главных этапах жизни русского композитора, пианиста и дирижера.

Биография Сергея Рахманинова

Сергей Васильевич Рахманинов из дворян. Родился 1 апреля 1873 года в усадьбе Семеново Новгородской губернии. Свой талант он унаследовал по отцовской линии. Дед Сергея давал фортепианные концерты в Тамбове, Петербурге и Москве.

С ранних лет Сергей заинтересовался музыкой. Первые уроки музыкальной грамоты в 4 года он получил от своей матери Любови Петровны.

С 9 лет учился в консерватории Санкт-Петербурга. Затем, из-за прогулов, был переведен в частный музыкальный пансионат в Москве. В 19 лет окончил Московскую консерваторию как композитор и пианист. Поначалу, ради заработка, Рахманинов давал уроки фортепиано в женских институтах. Подрабатывал и частными уроками, которые очень не любил.

Творчество Рахманинова

Еще будучи студентом, он написал «1-ый фортепианный концерт». Дипломной работой стала опера «Алеко» (по мотивам произведения А.С.Пушкина «Цыганы»). Эта опера была замечена Петром Ильичом Чайковским и поставлена в Большом театре вместе с оперой Чайковского «Иоланта».

Премьера Первой симфонии в 1897 оказалась провальной. Пьяный дирижер Александр Глазунов абсолютно не понял произведение и дирижировал соответствующе. Рецензии были разгромными. Особенно его огорчила критика Римского-Корсакова, после чего композитор долгое время (до 1901) находился в глубочайшей депрессии.

Пройдя курс лечения у известного психотерапевта Даля, Рахманинов снова вернулся к своему творчеству и закончил Второй фортепианный концерт, который посвящает Далю.

Обратите внимание

После Великой Октябрьской революции 1917 года Сергей Васильевич принял решение эмигрировать из России.

Вместе с женой и двумя дочерьми он отправился на гастроли в Швецию и больше не вернулся. Композитору пришлось оставить все свое имущество. Он покинул Россию практически без средств и вынужден был зарабатывать на жизнь, давая концерты в качестве пианиста.

Представьте, дорогой читатель, что могло произойти после революции с человеком из дворянского сословия, если бы он не уехал? Мне страшно представить, большевики были способны на все…

Вдали от родины

Сначала Рахманинов жил в Дании, потом, в 1918 году, переехал в США. В новой стране он также заслужил славу знаменитого композитора и пианиста. В эмиграции композитор отложил «в долгий ящик» свой талант сочинительства. Только в 1927 году выходит в свет Четвертый концерт для фортепиано с оркестром.

За границей было написано всего 6 произведений, но именно они считаются апогеем творчества композитора. Последнее произведение «Симфонические танцы» (1941) сравнивается с «Мастером и Маргаритой» Булгакова. Ведь и написаны эти шедевры примерно в одно и то же время.

Самыми известными и высоко оцененными по праву считаются:

  • Опера»Алеко»,
  • Поэма «Колокола»,
  • «Рапсодия на тему Паганини»
  • «Вариации на тему Корелли»,
  • «Симфонические танцы»,
  • 4-ый фортепианный концерт,
  • 3-я симфония.

В годы Второй Мировой войны Сергей Васильевич направил весь денежный сбор от концертов в фонд Красной армии. Он оказал весьма существенную помощь. Этот поступок повлиял на лояльное отношение советского правительства к памяти и наследию гениального композитора.

Личная жизнь

Рост 1,98 м, знак зодиака — Овен. Главные черты характера:

  • Правдивость;
  • Скромность;
  • Аккуратность;
  • Пунктуальность;
  • Наблюдательность;
  • Сдержанность;
  • Доброта;
  • Влюбчивость;
  • Чувство юмора,
  • Мнительность.

Он любил свою кузину — Наталью Александровну Сатину. После венчания она стала его женой и родила двух дочерей.

Сергей Васильевич Рахманинов с супругой Натальей Александровной. 1925 год

Его романтическая натура приводила к частой влюбчивости. И каждой своей возлюбленной он посвящал песни и романсы. Ряд произведений композитор посвятил российской и американской оперной певице Нине Кошиц.

В период депрессии он был влюблен в Лану, дочь психотерапевта Даля. В последний час жизни Рахманинова у его изголовья стояли две женщины: Наталья и Лана.

Сергей Васильевич скончался 28 марта 1943 года в США, штат Калифорния, Беверли-Хиллз. Причина смерти: онкологическое заболевание (рак легких). Вероятно, эта болезнь стала последствием постоянного курения. Похоронен в Нью-Йорке на русском кладбище.

Сергей Рахманинов: биография (видео)

Друзья, если вам понравилась статья «Сергей Рахманинов: биография..», поделитесь в социальных сетях.

Источник: https://damy-gospoda.ru/sergej-rahmaninov-biografiya/

Жизнь и творчество Сергея Васильевича Рахманинова. Интересные факты из жизни

Сергей Васильевич Рахманинов

Рахманинов – великий русский композитор, представивший русскую природу во всей ее красоте. Его произведения отличаются глубокой философией, не у каждого получится понять их с первого раза. В них заложен гораздо больший смысл, чем иногда кажется вначале. Но обо всем по порядку.

Творческий путь Рахманинова. 3 основных периода

Критики делят творчество композитора на 3 этапа.

1 период.

В течение первого периода творчество композитора начиналось под символом позднего романтизма, и не удивительно, в эти годы значительную роль в судьбе молодого пианиста сыграл великий композитор Петр Ильич Чайковский. Но в сочиненном Трио d-moll, посвященном памяти Петра Ильича, уже прослеживаются новаторские идеи, а в Первой симфонии их еще больше, что является одной из причин ее провала.

2 период. Во втором (зрелом) периоде начинает прослеживаться индивидуальный стиль, особенно он виден в Прелюдиях из 23-го опуса, Фортепианном концерте №2 и симфонии №2. А в «Острове мертвых» этот стиль более усложнен.

3 период. В третьем (зарубежном) периоде в произведениях композитора можно угадать философию, символику, здесь гармонично смешиваются различные музыкальные элементы и стили.

Детство и юность С.В Рахманинова. Становление композитора

Будущая гордость музыкальной культуры России появился на свет в семье дворян 1 апреля 1873 г. в небольшом селе Семеново Новгородчины.

Согласно преданию, передаваемому из поколения в поколение, род происходил от «молдавского государя Стефана Великого» Василя, которого прозвали Рахманиновым. Любовь Петровна — дочь генерала П.И. Бутакова.

Дед Аркадий Рахманинов, был довольно известным пианистом и объехал почти всю Россию с концертами.

Сергей провел свое детство в усадьбе среди лесов, пения птиц, бегущих ручьев и великих колокольных звонов. Его интерес к музыке проявился еще в детстве.

Уроки сначала давала мать, но вскоре пригласили преподавателя музыки, пианистку А.Д. Орнатскую. В 1882 г. девятилетний мальчик поступает в консерваторию на младший курс.

Но учеба не нравилась резвому мальчугану, выросшему на деревенских просторах, он частенько пропускал занятия.

Важно

Родители перевели двенадцатилетнего подростка в Москву и определили частный пансион профессора Н.С. Зверева. Здесь была строжайшая дисциплина, учащиеся ежедневно занимались не менее шести часов и часто посещали оперные спектакли. Юноша провел в этом пансионе несколько лет, где познакомился с Петром Ильичом Чайковским в возрасте тринадцати лет.

Несмотря на жизнь в большом городе, перед его глазами все также стояли картины русской природы. Именно их композитор описывал в своих произведениях. Но потом юноша поссорился с профессором и съехал из пансиона.

Он остается в Москве, где находит гостеприимный кров у родственников — Сатиных. Наталья Сатина (из рода князей Рюриковичей) спустя несколько лет станет его женой и самым близким другом.

Разделит с мужем его разочарования и мировую известность.

Музей-усадьба С. В. Рахманинова «Ивановка»

Закончив весь курс консерватории в девятнадцать лет с золотой медалью, юный музыкант быстро добился признания, в качестве композитора и дирижера, но всю яркую полосу событий оборвал провал премьеры Первой симфонии в 1897 г., как говорят, это произошло по вине неопытного дирижера Глазунова.

После такой громкой неудачи композитор не мог притронуться к нотной бумаге в течение четырех последующих лет, он находился в глубокой депрессии, из которой его вывел известный психотерапевт и гипнотизер Николай Даль. К слову, первое произведение после пережитого невроза – концерт для фортепиано с оркестром №2 (c-moll) – посвящается именно Далю.

Это было ступенью, шагом на новый уровень творчества.

Источник: https://bestlavka.ru/zhizn-i-tvorchestvo-sergeya-vasilevicha-raxmaninova/

Интересные факты из жизни и биографии Сергея Рахманинова

«Руки, которые стоят миллион!». Сергей Васильевич Рахманинов — величайший русский композитор. Его произведения пользуются популярностью и сейчас, и во все другие времена. Родился он 1 апреля 1873 года, в Новгородском имении. Будучи совсем юным, в 4 года, он проявил интерес к музыке, и его мама Любовь Петровна, стала обучать его нотной грамоте.

Музыкальный талант юный композитор унаследовал от своего дедушки Аркадия Александровича. В девять лет Сергей Васильевич поступает в Петербургскую консерваторию. Однако учиться не особо получается, мальчику хочется играть во дворе со сверстниками.

И по совету своего кузена Александра, его направляют в Московскую консерваторию, к Н.С.Звереву. Этот педагог, талантливых учеников забирал к себе на полное содержание и обучал музыке, дисциплине и организованности, занимаясь с каждым индивидуально.

В 1887 году, юный пианист берется писать свои первые этюды, и преподавателем его становится С.И.Танеев. Сочинив за 17 дней свою первую оперу, Рахманинов получает диплом по двум классам : фортепиано и композиции.

Творчество

Первое появление перед публикой случилось в 1892 году, великий композитор исполнил тогда, известнейшую свою Прелюдию до- диез минор. В 1897 году, премьера Первой симфонии провалилась. Данное обстоятельство сильно повлияло на музыканта, он уничтожил ноты, и запретил где-либо произведение исполнять.

После этой неудачи композитор не сочинял музыку долгих три года. И все же в 1900 году композитор вновь начинает писать, и выходит «Второй концерт». Далее пишутся и другие успешные сочинения.

Работая преподавателем теории музыки в женском училище, Рахманинов вдруг решает бросить работу и серьезно заняться творчеством.

Рахманинов обладал удивительной памятью, стоило один раз услышать произведение, он был способен его повторить от начала до конца без единой погрешности.

Среди известных ныне пианистов, только Рахманинов имел одну особенность : у него были самые длинные пальцы, которыми он мог охватить все 12 белых клавиш. Своей левой рукой он совершенно спокойно мог взять труднодоступный аккорд «до ми бемоль соль до соль» Ко всему прочему, его руки были необычайно прекрасны: ровные длинные пальцы без узлов и вздувшихся вен.

Великий музыкант не терпел, когда в зале, в момент его выступления, кто- либо начинал кашлять. Он, как только слышал покашливания из зала, сознательно не играл свои новые вариации, «Либо кашлять, либо играть».

Личная жизнь композитора

Отец музыканта Василий Рахманинов, промотав в карточных играх приданое своей жены, оставил свою семью в бедности и сбежал из дому. Поддержку, тепло и домашний уют, молодой Сергей Васильевич обрел в доме своей тетки Варвары Сатиной. Семья его тетки, спасла Рахманинова от нищенской жизни.

Двоюродная сестра Наталья, обожала Рахманинова, считая его богом отмеченным человеком, и терпела его шутливые насмешки : «Черная как галка, тощая как палка, мне тебя жалко, девка Наталка». Сергей Васильевич в свои 22 года, женится на Натальи. Она подарила ему двух дочерей : Ирину и Татьяну.

Сергей Васильевич был очень любящим и заботливым отцом.

https://www.youtube.com/watch?v=rCl9Ts06fx0

Супруга очень берегла Сергея Васильевича от бытовых забот, даже кнопочки на ботинках великого композитора перед концертом, застегивала именно она. В 1931 году, семья, переехав в Швейцарию, приобретает участок для постройки виллы.

Этот дом на берегу озера стал называться «Сенар»- первые буквы имен Сергей и Наталья Рахманиновы. Чета Рахманиновых казалась безупречной, тем не менее, великий композитор был очень влюбчивым человеком. Наталья Александровна знала, что в гримерке его всегда ждет белый букетик сирени от соперницы.

Эмиграция

В1917 году, с разрешения советского правительства, Сергей Васильевич c семьей отправляется с концертами в Швецию. Через пару месяцев предполагалось возвращение с этих гастролей.

Но обстоятельства сложились так, что они покинули Россию навсегда. Из Швеции семья композитора переехала в Америку, здесь его талант встретили с восторгом, он приравнен к мировым музыкантам.

Великому композитору приходится много работать, подчас до ноющей боли в руках, сочиняя концертные программы.

Совет

Однажды, когда музыкант только приехал в Америку, один музыкальный критик, спросил Рахманинова, почему он так скромно одет, на что получил в ответ : — Меня здесь все равно никто не знает… Прошло время, и этот же критик вновь заметил : — Маэстро, ваше материальное состояние значительно улучшилось, но одеваться лучше вы не стали… В ответ пожимая плечи, Сергей Васильевич спросил : — Зачем?, меня и так все знают.

От родины Рахманинов все-таки не отрекся, предложенного американского гражданства он не принял. А в годы Великой Отечественной Войны, композитор перечислил свой гонорар от  одного концерта в 4000 долларов, Красной армии для создания боевого самолета. Сергей Васильевич очень мечтал вернуться в Россию, и даже перед своей кончиной пытался это сделать, однако власти его не впустили в страну.

Известные личности и друзья

Меценат того времени, Савва Мамонтов, предложил Рахманинову, стать вторым дирижером в его частной опере. Сергей Васильевич согласившись, незаметно влился в компанию мецената, там же он очень сдружился с Федором Шаляпиным.

Совсем юный Рахманинов как то оказался вместе с Федором Ивановичем в гостях у Льва Толстого. Известный тенор спел «Судьбу», после чего, сам юный музыкант исполнил несколько собственных сочинений.

Все гости были в полном восторге, громко аплодировали, однако знаменитый писатель сидел мрачный и непоколебимый. После он подошел к Рахманинову и сказал: — Я все- таки должен вам сказать, как мне все это не нравится.

Бетховен — это вздор! Пушкин, Лермонтов — тоже!, однако через некоторое время, еще раз подойдя к Рахманинову, стал извиняться : — Простите меня, пожалуйста, я старик. Я не хотел обижать вас.

На что великий композитор ответил со вздохом : — Как я могу обижаться за себя, когда не обиделся за Бетховена? После этого ноги его не было в доме у автора.

Читайте также:  Сэм смит (sam smith): интересные факты, лучшие песни, биография, слушать

Источник: https://vivareit.ru/interesnye-fakty-iz-zhizni-i-biografii-sergeya-raxmaninova/

Сергей Рахманинов

Сергей Васильевич Рахманинов – великий русский композитор, также прославившийся как пианист и дирижёр.

Он получил первую известность еще будучи студентом, так как написал ряд весьма популярных романсов, знаменитую Прелюдию, Первый фортепианный концерт и оперу «Алеко», которую поставили в Большом театре.

В своем творчестве он синтезировал две основные русские композиторские школы, московскую и петербургскую, и создал свой неповторимый стиль, ставший жемчужиной классической музыки.

Сергей Рахманинов в детстве | Сенар

Сергей появился на свет в усадьбе Семёново, расположенной в Новгородской губернии, но вырос в имении Онег, которое принадлежало его отцу, дворянину Василию Аркадьевичу.

Обратите внимание

Мама композитора, Любовь Петровна, была дочерью директора Аракчеевского кадетского корпуса. Свой музыкальный талант Рахманинов, по всей видимости, унаследовал по мужской линии. Его дедушка был пианистом и выступал с концертами во многих городах Российской империи.

Папа тоже слыл отличным музыкантом, но играл только в дружеских компаниях.

Родители: мать Любовь Петровна и отец Василий Аркадьевич

Музыка Сергея Рахманинова заинтересовала в очень ранние годы.

Первой его учительницей была мама, которая и познакомила ребенка с основами нотной грамотности, затем он учился у приглашенной пианистки, а в 9 лет поступил в младший класс Санкт-Петербургской консерватории.

Но оказавшись в таком раннем возрасте самому себе хозяином, мальчик не справился с искушением и начал прогуливать занятия.

На семейном совете Сергей Рахманинов кратко объяснил родным, что ему не хватает дисциплины, и отец перевел сына в Москву, в частный пансион для музыкально одаренных детей. Ученики этого заведения находились под постоянным надзором, оттачивали игру на инструментах по шесть часов в сутки и в обязательном порядке ходили в Филармонию и Оперный театр.

Фото Сергея Рахманинова в детстве | Сенар

Однако через четыре года, поссорившись с наставником, талантливый подросток бросает учебу.

Он остался жить в Москве, так как его приютили родственники, и только в 1988 году продолжил занятия, уже на старшем отделении Московской консерватории, которую окончил с золотой медалью в 19 лет по двум направлениям – как пианист и как композитор.

Кстати, еще в нежном возрасте Сергей Рахманинов краткая биография которого неотрывно связана с самыми великими русскими музыкантами, познакомился с Петром Ильичом Чайковским. Именно благодаря ему первая опера юного дарования «Алеко» по мотивам произведения А. С. Пушкина была поставлена на сцене московского Большого Театра.

Сергей Рахманинов в молодости | Сенар

После окончания консерватории молодой человек начал обучать барышень в женских институтах. Преподавал Сергей Рахманинов фортепиано и частным образом, хотя быть учителем он всегда не любил.

Позднее композитор занял место дирижёра в московском Большом театре и руководил оркестром, когда ставили спектакли из русского репертуара. За иностранные постановки отвечал другой дирижер, итальянец И. К. Альтани.

Когда произошла октябрьская революция 1917 года, Рахманинов ее не принял, поэтому при первой же возможности эмигрировал из России. Он воспользовался приглашением дать концерт в Стокгольме и оттуда уже не вернулся.

Сергей Васильевич Рахманинов | Сенар

Нужно отметить, что в Европе Сергей Васильевич остался без денег и имущества, так как иначе его бы не выпустили за границу. Он решил выступать как пианист.

Давал Сергей Рахманинов концерт за концертом и очень быстро расплатился с долгами, а также завоевал огромную славу. В конце 1918 года музыкант на пароходе отплывает в Нью-Йорк, где его встречали как героя и звезду первой величины.

В США Рахманинов продолжил гастролировать как пианист, а изредка и как дирижер, и не прекращал этой деятельности до конца жизни. Американцы буквально боготворили русского композитора, за ним всегда следовала толпа фотографов.

Сергею даже приходилось идти на хитрости, чтобы избавиться от назойливого внимания. Например, он часто снимал гостиничный номер, но ночевал в персональном железнодорожном вагоне, чтобы сбить репортеров с толку.

Произведения

Еще студентом консерватории Рахманинов стал известным на уровне Москвы. Именно тогда он написал Первый фортепианный концерт, Прелюдию до-диез минор, которая стала его визитной карточкой на долгие годы, а также множество лирических романсов. Но так удачно стартовавшая карьера прервалась из-за провала Первой симфонии.

После ее исполнения в Санкт-петербургском концертном зале на композитора посыпался шквал критики и разгромных рецензий. Более трех лет Сергей Васильевич ничего не сочинял, находился в депрессии и почти все время лежал дома на диване.

Только прибегнув к помощи врача-гипнотизёра, молодой человек сумел преодолеть творческий кризис.

Важно

В 1901 году Рахманинов наконец-то пишет новое большое произведение, «Второй фортепианный концерт». И этот опус до сих пор считается одним из величайших произведений классической музыки. Даже современные музыканты отмечают влияние этого творения.

Например, на его основе Мэттью Беллами, фронтмен группы «Muse», создал такие композиции, как «Space Dementia», «Megalomania» и «Ruled by Secrecy».

Чувствуется мелодика русского композитора и в песнях «The Fallen Priest» Фредди Меркьюри, «All by Myself» Селин Дион и «I Think of You» Фрэнка Синатры.

Совершенно потрясающей получилась симфоническая поэма «Остров мёртвых», «Симфония № 2», которая в отличие от первой имела грандиозный успех у публики, а также очень сложная по своей структуре «Соната для фортепиано № 2». В ней Рахманинов широко использовал эффект диссонанса и развил его применение до максимального уровня.

Говоря о творчестве русского композитора нельзя не назвать и волшебный по красоте «Вокализ». Это произведение было опубликовано как часть сборника «Четырнадцати песен», но обычно исполняется отдельно и является показателем исполнительского мастерства.

Сегодня существуют версии «Вокализа» не только для голоса, но и для фортепиано, скрипки и других инструментов, в том числе и с оркестром.

После эмиграции Сергей Васильевич очень долго не писал значительных работ. Только в 1927 году он выпускает в свет Концерт для фортепиано с оркестром № 4 и несколько русских песен.

За последние годы жизни Рахманинов создал всего три музыкальных произведения – «Симфонию № 3», «Рапсодию на тему Паганини для фортепиано с оркестром» и «Симфонические танцы».

Но примечательно, что все три принадлежат к вершинам мировой классической музыки.

Личная жизнь

Рахманинов был очень влюбчивым человеком, в сердце которого неоднократно вспыхивали чувства к окружающим его дамам. И именно благодаря такой эмоциональности романсы композитора и получались настолько лирическими. Сергею было около 17 лет, когда он познакомился с сестрами Скалон.

Особенно юноша выделил одну из них, Веру, которую называл либо Верочка, либо «Моя Психопатушка». Романтическое чувство Рахманинова оказалось взаимным, но при этом чисто платоническим.

Вере Скалон молодой человек посвятил песню «В молчанье ночи тайной», романс для виолончели и фортепьяно, а также вторую часть своего Первого фортепьянного концерта.

Сергей Рахманинов и его жена Наталья Сатина | Сенар

После возвращения в Москву Сергей пишет девушке огромное количество любовных писем, из которых сохранилось около сотни. Но одновременно пылкий юноша влюбляется в Анну Лодыженскую, супругу своего приятеля.

Для нее он сочиняет романс «О нет, молю, не уходи!», ставший классическим.

А со своей будущей женой, Натальей Александровной Сатиной, Рахманинов познакомился намного раньше, ведь она была дочерью тех самых родственников, которые его приютили, когда Сергей бросил учебу в пансионате.

С дочерьми Ириной и Татьяной | Сенар

В 1893 году Рахманинов понимает, что влюблен, и дарит возлюбленной новый романс «Не пой, красавица, при мне». Личная жизнь Сергея Рахманинова меняется спустя девять лет – Наталья становится официальной супругой молодого композитора, а еще через год – матерью его старшей дочери Ирины.

Была у Рахманинова и вторая дочка, Татьяна, которая появилась на свет в 1907 году. Но на этом любвеобильность Сергея Васильевича не исчерпала себя. Одной из «муз» легенды русской классики была молодая певица Нина Кошиц, для которой он специально написал ряд вокальных партий.

Но после эмиграции Сергея Васильевича в гастрольных поездках его сопровождала только жена, которую Рахманинов называл «добрый гений всей моей жизни».

Сергей Рахманинов и его жена Наталья Сатина | Сенар

Несмотря на то, что основное время композитор и пианист проводил в США, он часто бывал в Швейцарии, где построил роскошную виллу «Сенар», с которой открывается изумительный вид на Фирвальдштетское озеро и гору Пилатус. Название виллы является аббревиатурой имен ее владельцев – Сергея и Натальи Рахманиновых. В этом доме мужчина полностью реализовал свое давнее увлечение техникой. Там можно было найти и лифт, и игрушечную железную дорогу, и одну из новинок того времени – пылесос. Был композитор и обладателем патента за изобретение: он создал специальную муфту с присоединенной к ней грелкой, в которой пианисты могут согревать руки перед концертом. Также в гараже звезды всегда стоял новенький «Кадиллак» или «Континенталь», которые он менял ежегодно.

С внуками Софинькой Волконской и Сашей Конюсом | Сенар

Биография Рахманинова Сергея Васильевича была бы неполной, если не сказать о его любви к России. Всю жизнь композитор оставался патриотом, окружил себя в эмиграции русскими друзьями, русской прислугой, русскими книгами.

Совет

Но возвращаться отказывался, так как не признавал Советской власти. Тем не менее, когда Фашистская Германия напала на СССР, Рахманинов был чуть ли не на грани паники.

Денежный сбор со многих концертов он стал отправлять в фонд Красной армии и призывал последовать своему примеров многих знакомых.

Смерть

Всю жизнь Сергей Васильевич очень много курил, почти не расставаясь с сигаретами. Скорее всего, именно эта пагубная привычка вызвала у композитора на склоне лет меланому. Правда, сам Рахманинов об онкологическом заболевании не подозревал, работал до последних дней и всего за полтора месяца до смерти дал грандиозный концерт в США, который стал для него последним.

Сергей Рахманинов | Сенар

Великий русский композитор не дожил до своего 70-летия всего лишь три дня. Он скончался в своей калифорнийской квартире в Беверли-Хиллз 28 марта 1943 года.

Фото

Источник: https://24smi.org/celebrity/3370-sergei-rakhmaninov.html

Рахманинов Сергей Васильевич — биография композитора, личная жизнь, фото

Сергей Васильевич Рахманинов, потомственный русский дворянин, гениальный пианист и композитор, стал символом русской музыки во всем мире. После Октябрьской революции он эмигрировал в Америку и прожил там последнюю треть жизни, однако музыкальные сочинения Рахманинова были известны всему миру, не исключая и Советского Союза.

Пять с тремя плюсами

Сергей Рахманинов родился в усадьбе Семеново Новгородской губернии (по другим данным, в имении Онег Старорусского уезда Новгородской губернии) в апреле 1873 года. Семья Рахманиновых была очень музыкальна.

Дед учился у известного в России педагога и композитора Джона Фильда, и сохранилось несколько романсов и фортепианных пьес его сочинения, изданных в XVIII веке. Отец — потомственный тамбовский дворянин — тоже увлекался музыкой, но профессионально не играл.

Первой учительницей музыки Сергея Рахманинова стала его мать Любовь Рахманинова, дочь генерала Петра Бутакова, директора Аракчеевского кадетского корпуса.

Когда Сергею Рахманинову было 8 лет, семья переехала в Петербург. Осенью 1882 года мальчик поступил на младшее отделение Петербургской консерватории в класс Владимира Демянского. Поначалу юный музыкант тяготился занятиями и часто их прогуливал.

Но позже он встретился со своим двоюродным братом — молодым, но уже известным московским пианистом Александром Зилоти. Зилоти послушал игру мальчика и убедил его родителей отправить Рахманинова в Москву, в ученики к Николаю Звереву.

Известный педагог держал в своем доме частный пансион для одаренных учеников и в условиях строжайшей дисциплины занимался с ними по шесть часов в день.

В 1888 году Рахманинов продолжил обучение на старшем отделении Московской консерватории в классе Зилоти. Он окончил консерваторию как пианист и композитор, получив Большую золотую медаль за дипломную работу — одноактную оперу «Алеко». Чайковский, который принимал экзамен у юного композитора, поставил опере оценку «пять с тремя плюсами» и рекомендовал ее к постановке в Большом театре.

От первой симфонии до «симфонических танцев»

Сергей Рахманинов с супругой. Фотография: clubintimlife.ru

Молодой Рахманинов быстро стал любимцем московской публики: его знали как талантливого пианиста, композитора и дирижера.

Но в 1897 году музыканта настиг настоящий провал: композитор Александр Глазунов крайне неудачно исполнил его Первую симфонию в Петербурге. Рецензии были разгромными. Новаторское сочинение Рахманинова не приняли ни критики, ни публика.

Композитор впал в депрессию и на протяжении почти четырех лет ничего не сочинял и практически не выходил из дома.

Обратите внимание

Новый этап в его жизни и карьере наступил в 1901 году, когда композитор завершил Второй фортепианный концерт.

Сочинение вернуло Рахманинову статус известного российского музыканта: он много писал, дирижировал на организованных Зилоти выступлениях, ездил с концертами в Европу, Америку и Канаду.

Композитор занял должность дирижера в Большом театре, где руководил всем русским оперным репертуаром на протяжении нескольких сезонов, и возглавил художественный совет Российского музыкального издательства.

В 1902 году Сергей Рахманинов обвенчался со своей двоюродной сестрой, дочерью статского советника Натальей Сатиной. У них родились две дочери — Татьяна и Ирина.

Вскоре после революции 1917 года композитора пригласили выступить на концерте в Стокгольме. Рахманинов покинул Россию — вместе с семьей, практически без средств к существованию. Революция, гибель имперской России, разрушение устоев стали для него настоящей трагедией.

Однако Рахманинов должен был обеспечивать семью и расплачиваться с долгами, поэтому вновь стал играть на фортепиано и выступать с концертами. Пианист покорил европейскую публику, а в 1918 году уехал в Америку, где продолжал давать концерты.

Читайте также:  П.и. чайковский «детский альбом»: история, видео, содержание, интересные факты, слушать

Критики и слушатели признавали его одним из величайших пианистов и дирижеров эпохи.

Почти все первые 10 лет эмиграции Рахманинов не мог писать: «Уехав из России, я потерял желание сочинять. Лишившись родины, я потерял самого себя…». Первое сочинение — Четвертый концерт и русские песни — он создал только в 1926–1927.

Важно

Рахманинов был нетерпим к советской власти, однако не был равнодушен к своим бывшим соотечественникам. В годы Второй мировой войны он перечислял сборы от концертов в фонд Красной армии и в фонд обороны СССР — на эти деньги в России построили военный самолет. «От одного из русских посильная помощь русскому народу в его борьбе с врагом. Хочу верить, верю в полную победу», — писал музыкант.

В последние годы жизни Рахманинова создал «Симфонические танцы», которые исследователи музыки считают одним из его лучших произведений.

Все это время он продолжал выступать — и свой последний концерт дал за 6 недель до смерти. Композитора на стало в 1943 году, он всего несколько дней не дожил до 70-летнего юбилея.

Рахманинова похоронили на кладбище Кенсико в Нью-Йорке рядом с женой и дочерью.

Источник: https://www.culture.ru/persons/8301/sergei-rakhmaninov

Биография Сергея Рахманинова

Сергей Васильевич Рахманинов (1873-1943) — выдающийся русский композитор, пианист и дирижер. В своей музыкальной деятельности творчески переработал принципы западноевропейской музыки, удачно сочетая традиции московской и петербургской композиторских школ.

Его сочинения отличаются глубокой эмоциональностью, необыкновенным лирическим ощущением жизни, патриотизмом и демократичностью. В своих произведениях композитор стремился передать все величие русского духа, используя язык народного распева и колокольного звона. Имя Рахманинова как пианиста стоит в одном ряду с самыми выдающимися исполнителями планеты.

Детство и юность

Сергей Рахманинов появился на свет 20 марта (1 апреля) 1873 года в родовом имении матери Онег, расположенном в Новгородской губернии. В этих местах прошло его раннее детство.

Красивая природа русского северо-запада навсегда запала в душу будущего композитора, и ее образы не раз будут встречаться в его произведениях.

Благодаря своей бабушке, вместе с которой юный Сергей посещал местные монастыри, он навсегда полюбил старинные русские обрядовые напевы и народные песни.

Любовь к музыке передалась композитору с кровью матери, ведь его старшие родственники имели к ней прямое отношение. Дед Рахманинова учился у Д. Фильда, а впоследствии стал пианистом, сочинял музыку и выступал с концертами в разных городах. Отец Василий Аркадьевич был от природы наделен музыкальной одаренностью, а мать Любовь Петровна с ранних лет учила играть сына на фортепиано.

Позднее его новым преподавателем стала А. Орнатская, поспособствовавшая устройству своего подопечного в Петербургскую консерваторию.

Однако учеба здесь явно не заладилась, и на семейном совете было решено отправить Сергея в Москву в частный пансион профессора местной консерватории Н. Зверева. Позднее его наставниками станут также А. Зилоти и С.

Танеев. В это время Сергей знакомится с П.Чайковским, предрекшим ему большое будущее.

Композиторский дебют

В 1892 году Рахманинов заканчивает Московскую консерваторию как композитор и пианист, а уже на следующий год он получил золотую медаль за оперу «Алеко», которая была написана на либретто, предоставленное всем студентам, выпускавшимся по классу свободной композиции. Это произведение очень понравилось П.

Чайковскому, присутствовавшему на выпускном экзамене и поставившему Сергею пятерку с тремя плюсами. По его рекомендации оперу приняли к постановке в Императорском Большом театре. Она имела грандиозный успех у широкой публики.

Критики отмечали необыкновенный драматизм произведения, его внутреннее богатство и выразительность мелодии.

Совет

Большая поддержка Чайковского, обладавшего высочайшим авторитетом в музыкальном мире, вдохновила Рахманинова на новые свершения.

В это время появляется симфония «Утес», цикл «Музыкальные моменты», а также ряд романсов, среди которых «В молчании ночи тайной» и «Весенние воды».

Смерть великого композитора так впечатлила Рахманинова, что он написал «Эллегическое трио», в котором гениально передал всю боль расставания со своим наставником.

Первые опусы композитора принесли ему широкую известность, но не прибавили богатства. Рахманинов вынужден был устроиться на работу в Мариинское женское училище. В 1897 году он один сезон отработал дирижером в частной русской опере С. Мамонтова и сумел поднять этот жанр на новую высоту.

Вскоре Сергея Васильевича постигла новая неудача: премьера его Первой симфонии оказалась полностью провалена. Отчасти причина этого была связана с ошибочными действиями музыкантов, выступавших под управлением неопытного дирижера А. Глазунова. Внес свою лепту в фиаско и новаторский характер представленного музыкального материала.

Этот провал настолько сильно повлиял на душевное состояние Рахманинова, что он на несколько лет прекратил писать музыку и даже вынужден был лечиться у психиатра. Впрочем, это не помешало ему заниматься другими делами. В 1899 году Сергей Васильевич выехал в первое международное турне как исполнитель, дав концерт в Лондоне.

В это же время он неоднократно выступал вместе с Ф. Шаляпиным.

На пути к новым свершениям

Только в 1900 году композитор закончил Второй фортепианный концерт, ознаменовавший начало нового периода его творчества. В 1901 году это произведение прозвучало в Москве в авторском исполнении вместе с оркестром под руководством А. Зилоти.

Второй концерт моментально обрел большую популярность и стал неотъемлемой частью репертуара лучших пианистов мира. Позднее фрагменты произведения будут неоднократно звучать в различных кинофильмах. Сразу после этого Рахманинов пишет Сонату для виолончели и фортепиано, которая оказалась наполнена поэтически-взволнованным тоном.

Распевные темы произведения поражают эмоциональной насыщенностью и необыкновенной полнотой звучания.

Обратите внимание

Всеобщее признание композиторского гения Рахманинова привело его на сцену Большого театра, где он служил на протяжении двух сезонов.

В этот период он написал две одноактовые оперы «Скупой рыцарь» и «Франческо де Римини», которые, правда, не снискали большой славы в отличие от «Алеко». Еще одна опера «Монна Ванна» так и осталась незаконченной.

В 1906 году Сергей Васильевич отправился в путешествие на Апеннины, а затем переехал в Германию и три года прожил в Дрездене.

В 1909 году Рахманинов написал Третий фортепианный концерт, который не уступает по мелодизму и свежести вдохновения Второму концерту, превосходит его в зрелости и твердости мысли.

По мнению Асафьева, именно с этого произведения начинает складываться «титанический стиль рахманиновской фортепианности».

Вскоре он отправляется на гастроли за океан, а возвратившись, получает должность инспектора русской музыки.

Новая музыка

С начала второго десятилетия XX века Рахманинов увлекся крупными хоровыми формами, создав блестящие богослужебные композиции «Литургия св. Иоанна Златоуста» и «Всенощное бдение».

В письме своему другу профессору Московской консерватории он так охарактеризовал работу над литургией: «Давно не писал…ничего с таким удовольствием».

Дебютное исполнение произведения Синодальным хором состоялось в Москве в ноябре 1910 года.

Важно

В 1913 году увидело свет очередное монументальное произведение- музыкальная поэма «Колокола», написанная на слова стихотворения Э. По, переведенного К. Бальмонтом.

Подтолкнуло Рахманинова к написанию музыки анонимное письмо, к которому был приложен русский перевод стихотворения По с комментарием, что он должен прекрасно лечь на музыку.

Этот поэтический труд сразу запал в душу Сергею Васильевичу, и он принялся «с лихорадочным жаром» работать над своим сочинением.

В эти годы он написал несколько романсов: «Сирень», «Маргаритки» (на стихи И. Северянина), «Здесь хорошо», а также ряд небольших пьес для фортепиано. Всего в творческой биографии Рахманинова насчитывается около 80 романсов, большинство из которых он посвящал женщинам.

Так, в 1916 году им были созданы шесть произведений, посвященных выдающейся исполнительнице Нине Кошиц. Сергей Васильевич неоднократно лично аккомпанировал ей на концертах и показывал свою восторженную влюбленность.

После отъезда из страны Рахманинов больше не напишет ни одного романса.

Жизнь в эмиграции

В 1917 году во время революционного лихолетья, кода к власти пришли большевики, Рахманинов отправился вместе с семьей на гастроли в Скандинавию и больше не вернулся на родину.

Этот шаг дался ему крайне тяжело, ведь в один момент была прервана та духовная связь, которая соединяла его со своей страной. «Уехав из страны, я потерял желание сочинять», — скажет позднее Рахманинов. В 1918 году он вместе с женой и детьми отправляется в США.

Здесь он проявил себя, прежде всего, как талантливейший пианист, за четверть века давший множество концертов. Лучше всего ему удавалось исполнять собственные произведения, а также различные варианты интерпретаций сочинений композиторов-романтиков — Листа, Шопена, Шумана.

Также здесь он очень редко выступал в качестве дирижера, хотя его приглашали руководить Бостонским симфоническим оркестром и оркестром в Цинцинатти.

Большая занятость во многом объясняет длительный творческий застой Сергея Васильевича. Только в период 1926/27 годов после почти десятилетней паузы он пишет свой Четвертый концерт. Причем автор несколько раз дорабатывал это произведение, посвященное Н. Метнеру.

Первое исполнение концерта прошло в Филадельфии в марте 1927 года. В 1934 году Рахманинов написал «Рапсодию на тему Паганини». Это произведение включает в себя 24 вариации, посвященные 24 капрису великого итальянца, вдохновившего им не одного композитора.

Рапсодию чаще всего исполняют без перерыва, но внутри она органично делится на три части.

Совет

В 1941 году Рахманинов закончил писать свое последнее произведение «Симфонические танцы». В этой симфонической сюите отчетливо слышны любимые автором церковные мотивы, а также музыкальные нотки оперы «Золотой петушок» Римского-Корсакова. Вообще, все его зарубежные сочинения проникнуты неким трагизмом, мистицизмом, осознанием отрыва от своей почвы.

Несмотря на тяжелую болезнь (рак легких), Сергей Васильевич продолжал активную концертную деятельность. Всего за полтора месяца до смерти он вдохновенно играл первый концерт Бетховена, и только серьезный приступ болезни заставил его прервать гастроли. Сергей Рахманинов ушел из жизни 28 марта 1943 года в Берерли-хиллз и похоронен на кладбище Кенсико.

Личная жизнь

В жизни великого композитора было немало женщин, в разное время выступавших его музами. Среди них Верочка Скалон, для которой он написал романс на стихи А. Фета «В молчанье ночи тайной». Затем в его жизни появилась новая любовь — жена его близкого друга П.

Ладыженского ─ Анна. Она покорила его своими черными цыганскими глазами и необыкновенной женственностью. Как знак поклонения к ней появился романс «О нет, молю, не уходи».

В 1893 году у Рахманинова появляется новое увлечение — Наталья Сатина, которую хорошо знал еще с отрочества, так как одно время жил в доме ее родителей. По традиции и ей композитор написал романс, на этот раз «Не пой, красавица, при мне».

Их отношения переросли в брак, который пара заключила в 1902 году. Через год у них родилась старшая дочь Ирина, а в 1907 году младшая Татьяна.

Источник: https://stories-of-success.ru/sergeya-rakhmaninova

Сергей Рахманинов

Рахманинов Сергей Васильевич — выдающийся русский композитор, известный пианист-виртуоз, дирижёр.

Детство

Родился Рахманинов в дворянской семье. Отец его, Василий Аркадьевич, отставной гусарский офицер, происходил из старинного дворянского рода, в котором многие отличались музыкальным талантом. Мать, Любовь Петровна (в девичестве Бутакова) ― генеральская дочь директора кадетского корпуса. Сергей был в семье четвёртым ребёнком из 6 детей. Уже в раннем детстве проявил склонность к музыке.

Образование

Домашнее музыкальное образование Рахманинов начал получать с четырёхлетнего возраста. Его первой учительницей в этом была мать, а затем для этого была приглашена А. Д. Орнатская, учитель по музыке.

В 1882 году Сергей поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию к В. В. Демянскому. Обучение не задалось из-за прогулов ученика. Семейный совет постановил перевести Сергея в Москву, и уже в 1885 году он идёт учиться на третий курс Московской консерватории к Н. С. Звереву. Именно здесь Рахманинова представили Чайковскому, который впоследствии принимал участие в его судьбе.

В 1888 году Рахманинов перешёл на обучение в класс своего двоюродного брата А. И. Зилоти. Через год он занимался композицией у С. И. Танеева и А. С. Аренского.

В 1892 году молодой музыкант окончил консерваторию не только как пианист, но и как композитор с золотой медалью.

Творческий путь

Уже будучи студентом, он написал свою первую оперу «Алеко» в качестве дипломной работы, а также ряд романсов, первый фортепианный концерт, пьесы для фортепиано, знаменитую прелюдию до-диез минор.

Сразу после консерватории Рахманинову приходится устраиваться на работу, так как к тому времени семья терпит нужду. Сначала он преподаёт в московском Мариинском женском училище, затем устраивается дирижёром Московской частной оперы Саввы Мамонтова.

К 1897 году имя Рахманинова уже у всех на слуху как имя прекрасного и талантливого композитора и дирижёра.

Обратите внимание

Однако в марте этого года его ждёт катастрофа: премьера Первой симфонии заканчивается полным провалом из-за некачественного исполнения (дирижировал Глазунов).

Читайте также:  Музыка для детей - спектакли, мультфильмы, игры, уроки

Для молодого композитора это стало настоящим ударом, после которого он смог оправиться только при помощи опытного психиатра, Николая Даля. Затяжной нервной болезнью объясняется перерыв в творчестве Рахманинова с 1897 по 1901 год.

С 1901 года начинается более зрелый период его творческого пути. Он становится дирижёром в Большом театре Москвы, отправляется в путешествие по Италии, а затем, чтобы сосредоточиться исключительно на сочинении музыкальных композиций, Рахманинов в течение трёх лет живёт в Дрездене. По истечении этого срока отправляется в турне по Канаде и Америке.

После революции 1917 года Рахманинов уезжает выступать в Копенгаген, где гонорарами за свои выступления смог расплатиться со всеми долгами.

После этого композитор уезжает на постоянное место жительство в Нью-Йорк и вплоть до 1826 года переживает творческий кризис. За границей пишет мало, в основном ездит на гастроли и выступает с концертами.

Сочувствует и переживает русскому народу в период Великой Отечественной войны. Жертвует немалые суммы в Фонды Красной армии и обороны СССР.

В последние годы своей жизни Рахманинов не прекращает концертной деятельности, даже несмотря на тяжёлую болезнь.

Личная жизнь

Как творческий человек, Сергей Васильевич был чувствителен, раним и влюбчив. Как красивый, высокий, интеллигентный мужчина, он всегда нравился женщинам.

Первой любовью семнадцатилетнего Рахманинова была Верочка Скалон, соседка по имению сестры его отца. Ей посвящено несколько музыкальных шедевров: романс «В молчанье ночи тайной», вторая часть Первого фортепьянного концерта, романс для виолончели и фортепьяно.

В 1893 году он увлекается Натальей Александровной Сатиной из старинного рода Рюриковичей, которую композитор знал с отроческих лет. В 1902 году они поженились, в браке у них рождается 2 дочери: Ирина (1903) и Татьяна (1907). Наталья Александровна была верной супругой и доброй музой для Сергея Васильевича до конца его дней.

Смерть

Последние годы жизни Рахманинова были омрачены тяжёлой болезнью — у него была меланома. Умер великий композитор в 1943 году в Беверли-Хиллз, не дожив всего три дня до своего 70-летия. Похоронен за границей, на кладбище Kensico Cemetery.

Основные достижения Рахманинова

  • Создал собственный оригинальный музыкальный стиль на основе синтеза московской и петербургской композиторских школ и традиций западноевропейской музыки. Русский национальный стиль, созданный Рахманиновым, оказал существенное влияние на всю мировую музыку XX века.
  • Рахманинов обогатил фонд мировой музыки древнерусским знаменным распевом.
  • Рахманинов вывел русскую фортепианную музыку на высокий мировой уровень: стал одним из первых композиторов России, чьи фортепианные произведения исполняют все пианисты мира.
  • Рахманинов-пианист стал образцом для подражания многим поколениям пианистов всего мира, оставив эталонные записи произведений, на которых до сих пор учатся музыканты.
  • 1873 год — рождение
  • 1882 год — поступление в Санкт-Петербургскую консерваторию
  • 1885 год — обучение в Московской консерватории у Зверева
  • 1888 год — обучение у Зилоти
  • 1889 год — обучение у Аренского, Танеева
  • 1892 год — окончание Московской консерватории, опера «Алеко»
  • 1893 год — работа преподавателем в Мариинском женском училище
  • 1897 год — работа в опере Мамонтова, провал Первой симфонии
  • 1897–1901 года — нервное потрясение, лечение у психиатра, перерыв в творчестве
  • 1902 год — женитьба на Сатиной
  • 1903 год — рождение старшей дочери Ирины
  • 1904 год — должность дирижёра в московском Большом театре
  • 1906 год — путешествие по Италии, жизнь в Дрездене
  • 1907 год — рождение младшей дочери Татьяны
  • 1909 год — турне по Канаде и Америке
  • 1917 год — выступления в Копенгагене
  • 1918 год — отъезд в США на постоянное место жительство
  • 1918–1926 года — творческий кризис
  • 1941 год — последний шедевр «Симфонические танцы»
  • 1943 год — смерть

Интересные факты из жизни Рахманинова

  • Рахманинов как пианист обладал очень большим охватом клавиш: охватывал сразу двенадцать белых клавиш. И всех удивляла необыкновенная красота его рук: они были цвета слоновой кости, без узлов на пальцах и без вздувшихся вен.
  • Рахманинов любил носить ботинки на кнопках. Чтобы не повредить пальцы, которые нужны были на концерте, кнопки застёгивала жена композитора.
  • В своё первое знакомство с Чайковским Рахманинов так засмущался, что Пётр Ильич, известный своей нетрадиционной ориентацией, принял смущение молодого мальчика за флирт и кокетство.
  • В США Рахманинова считают американским композитором.

Источник: http://biografix.ru/sergej-rahmaninov

Сергей Рахманинов. Интересные факты

Крейслер и Рахманинов исполняли сонату Франка в “Карнеги-холл”. Скрипач играл без нот и… вдруг память подвела его уже в первой части! Крейслер подошел ближе к пианисту и заглянул в ноты, пытаясь найти тот такт, где он мог бы “поймать” партнера. – Где мы находимся?! Где мы находимся?! – отчаянно зашептал скрипач.

– В “Карнеги-холл”, – не переставая играть, шепотом ответил Рахманинов.

На репетиции первой оперы Сергея Рахманинова “Алеко” к двадцатилетнему, еще никому не известному, автору подошел Чайковский и смущенно спросил: – Я только что закончил двухактную оперу “Иоланта”, которая недостаточно длинна, чтобы занять целый вечер.

Вы не будете возражать, если она будет исполняться вместе с вашей оперой? Потрясенный и счастливый Рахманинов не смог ответить и молчал, будто воды в рот набрал. – Но если вы против… – начал Чайковский, не зная, как истолковать молчание молодого композитора.

– Он просто потерял дар речи, Петр Ильич, – подсказал кто-то. Рахманинов в подтверждение усиленно закивал головой. – Но я так и не понял, – засмеялся Чайковский, – против вы или нет. Если не можете говорить, то хоть подмигните… Рахманинов так и сделал.

– Благодарю вас, кокетливый молодой человек, за оказанную мне честь, – совсем развеселился Петр Ильич.

Однажды Федор Иванович Шаляпин решил подшутить над газетным репортером и сказал, что намерен приобрести старый миноносец. Пушки же, снятые с корабля, уже привезены и поставлены в саду его московского дома.

Важно

Репортер шутку воспринял всерьез, и эта сенсационная новость была напечатана в газете.

Вскоре к Шаляпину явился посыльный от Рахманинова с запиской, в которой значилось:

“Возможно ли посетить господина капитана завтра? Пушки еще не заряжены?”

Когда молодой Рахманинов вместе со своим другом Шаляпиным впервые появился у Л.Н. Толстого, у него от волнения дрожали колени. Шаляпин спел песню “Судьба” Рахманинова, затем композитор исполнил несколько своих произведений. Все слушатели были восхищены, грянули восторженные аплодисменты.

Вдруг, словно по команде, все замерли, повернув головы в сторону Толстого, который выглядел мрачным и недовольным. Толстой не аплодировал. Перешли к чаю.

Через какое-то время Толстой подходит к Рахманинову и возбужденно говорит: – Я все-таки должен вам сказать, как мне все это не нравится! Бетховен – это вздор! Пушкин, Лермонтов – тоже! Стоявшая рядом Софья Андреевна дотронулась до плеча композитора и прошептала: – Не обращайте внимания, пожалуйста.

И не противоречьте, Левочка не должен волноваться, это ему очень вредно. Через какое-то время Толстой снова подходит к Рахманинову: – Извините меня, пожалуйста, я старик. Я не хотел обидеть вас.

– Как я могу обижаться за себя, если не обиделся за Бетховена? – вздохнул Рахманинов, и с той поры ноги его не было у Толстого.

Как-то раз некий въедливый и не слишком грамотный интервьюер задал Сергею Васильевичу “умный” вопрос: что самое главное в искусстве? Рахманинов пожал плечами и ответил:

– Если бы в искусстве имелось нечто самое главное, все было бы довольно просто. Но в том-то и дело, молодой человек, что самое главное в искусстве – это то, что в нем нет и не может быть чего-то одного самого главного…

Рахманинов был человеком весьма бесстрашным, никогда не боялся сказать правду, даже в ущерб самому себе.

Как-то в Швейцарии пианист Иосиф Левин пришел к нему и попросил совета: – Сергей Васильевич, подскажите, как мне играть Первый концерт Бетховена, я его никогда не играл.

Всемирно знаменитый композитор и выдающийся концертирующий пианист развел руками:

– Какой совет я могу вам дать?… Вы его никогда не играли, а я его никогда слыхом не слыхивал…

Совет

Сергей Васильевич очень не любил, когда в зале кашляли. Играя свои новые Вариации на тему Корелли, Рахманинов следил за тем, сколько в зале кашляли.

Если кашель усиливался, он следующую вариацию пропускал, кашля не было – играл по порядку.

Композитора спросили: – Отчего вы так не любите собственные вариации?

– Мои вариации до того не любят, когда их обкашливают, что они сами убегают моих пальцев, предпочитая не звучать…

Однажды Рахманинов получил письмо от некоего господина, в котором тот писал: “…

Когда в “Карнеги-холл” я остановил Вас, чтобы попросить огня, я не представлял, с кем разговаривал, но вскоре узнал Вас и взял вторую спичку в качестве сувенира”. Пунктуальный Рахманинов ответил: “Благодарю Вас за письмо.

Если бы я узнал раньше, что вы являетесь почитателем моего искусства, то без сомнения и всяческого сожаления я отдал бы Вам не только вторую спичку, но даже и всю коробку”.

Известный пианист Иосиф Гофман написал Рахманинову восторженное письмо, где были такие строки: “Мой дорогой Премьер! Под “Премьером” я разумею: первый из пианистов…”
Рахманинов тут же отозвался: “Дорогой Гофман, существует такой рассказ: Некогда в Париже жило много портных.

Когда одному из них удалось снять лавку на улице, где не было ни одного портного, он написал на своей вывеске: “Лучший портной в Париже”. Другой портной, открывший лавку на той же самой улице, уже вынужден был написать на вывеске: “Лучший портной на всем свете”.

Но что оставалось делать третьему портному, арендовавшему лавку между двумя первыми? Он написал скромно:”Лучший портной на этой улице”. Ваша скромность дает вам полное право на этот титул: “Вы лучший на этой улице””.

Рахманинов часто повторял, что в нем восемьдесят пять процентов музыканта… – А на что приходятся остальные пятнадцать? – спрашивали его.

– Ну, видите ли, я еще немножко и человек…

Обратите внимание

Периоды творческих сомнений у Рахманинова случались обычно не после провалов, а наоборот, после особенно удачных концертов, и переживал он их мучительно.

Однажды, закончив выступление под бурный восторг публики, Рахманинов заперся в гримерке и долго никому не открывал.

Когда дверь наконец-то отворилась, он никому не дал сказать и слова:

– Не говорите, ничего не говорите… Я сам знаю, что я не музыкант, а сапожник!..

Какой-то французской пианистке очень хотелось, чтобы ее прослушал Рахманинов. Наконец ей это удалось, и, явившись в его парижскую квартиру, она сыграла ему труднейший этюд Шопена без единой ошибки.

Рахманинов внимательно выслушал исполнительницу, затем недовольно поднялся из кресла и произнес: – Ради Бога, хотя бы одну ошибку! Когда пианистка ушла, он пояснил:

– Это нечеловеческое исполнение, это же пианола какая-то, надо бы хотя бы раз ошибиться…

было бы о чем поговорить. А так – хорошая пианола, – и, вздохнув, он безнадежно махнул рукой.

Рахманинов обладал самым большим из всех пианистов охватом клавиш.

Он мог сразу охватить двенадцать белых клавиш! А левой рукой Рахманинов свободно брал аккорд: до ми-бемоль соль до соль! Руки его были действительно большими, но изумительно красивыми, цвета слоновой кости, без вздувшихся вен, как у многих концертирующих пианистов, и без узлов на пальцах.
В конце жизни кнопки на ботинках Рахманинова (а именно ботинки на кнопках он любил носить), застегивала только жена, чтобы перед концертом, не дай бог, не был поврежден ноготь на пальце…

Когда Рахманинов прибыл в Америку, один музыкальный критик удивленно спросил: – Почему маэстро так скромно одевается? – Меня все равно здесь никто не знает, – ответил Рахманинов.

Со временем композитор ничуть не изменил своих привычек. И тот же критик через несколько лет снова спрашивает: – Мэстро, ваши материальные обстоятельства значительно изменились к лучшему но лучше одеваться вы не стали.

– Зачем, ведь меня и так все знают, – пожал плечами Рахманинов.

Важно

Как-то раз, приехав на концерт в один американский город, чтобы избежать встречи с корреспондентами, Рахманинов вышел последним из опустевшего вагона и окольным путем прошел прямо к ожидавшей его машине.

Рахманинов не любил назойливых папарацци, преследовавших его во время концертных выступлений в Америке, Европе, дома, и сколько возможно старался их избегать. Однако возле гостиницы его уже ожидал фотограф с аппаратом наготове. Рахманинов почти бегом вошел в гостиницу, не дав возможности снять себя.

Но когда композитор отправился обедать в ресторан, у его стола опять очутился человек с фотокамерой и принялся его снимать. Заслонив лицо ладонями, Сергей Васильевич сказал не без раздражения: – Прошу вас, оставьте меня в покое, я не хочу сниматься…

Вечером, купив газету, он увидел свою фотографию.

Лица правда не было видно, одни руки… Надпись под этим снимком гласила: “Руки, которые стоят миллион!”

источник: http://www.classic-music.ru/rachmaninov.html

Источник: http://razboynikova.blogspot.com/2012/01/blog-post.html

Ссылка на основную публикацию