Торжественная увертюра «1812 год» Петра Ильича Чайковского
Торжественная увертюра «1812 год» Петра Ильича Чайковского
Выдающееся произведение Петра Ильича Чайковского торжественную увертюру «1812 года» сегодня знают многие, даже те, кто никогда не интересовался русской историей.
Между тем в этом произведении запечатлен один из наиболее драматичных и одновременно славных эпизодов истории России – Отечественная война 1812 года. Французская армия, возглавляемая Наполеоном Бонапартом, покорив к этому времени почти всю Европу, надеялась завоевать Россию.
Война продолжалась менее полугода и закончилась полной победой России, благодаря самоотверженности русского народа. Армия Наполеона была с позором изгнана, а русские войска дошли до Парижа и в 1814 году праздновали там победу.
Самым главным символом этой победы стала гениальная музыка Петра Ильича Чайковского – Торжественная увертюра «1812 год». Правда, создавалась она значительно позже.
В 1880 году Петр Ильич, находясь у своей сестры, в имении Каменка, надеялся на время воздержаться от сочинительства и заняться переизданиями своих сочинений, но не утерпел и начал работать. В конце мая Чайковскому его нотоиздатель П.И. Юргенсон сообщает, что Н.Г.
Рубинштейн назначен главой музыкального отдела Всероссийской выставки 1881 года.
Издатель также сообщил и о пожелании Рубинштейна «написать для задуманных им концертов на Всероссийской промышленно-художественной выставке в Москве на выбор: увертюру на открытие выставки, увертюру на двадцатипятилетие царствования Александра II или кантату на освящение храма Христа Спасителя» (6).
В ответ в письме к нотоиздателю П.И. Юргенсону от 3 июля 1880 года Чайковский возмущается: «По поводу выставочной музыки… Я тебе написал то, что… почувствовал, а почувствовал я крайнее отвращение. Да без отвращения и нельзя приниматься за музыку, которая предназначена к прославлению того, что, в сущности, ни мало не восхищает меня.
Ни в юбилее высокопоставленного лица (всегда бывшего мне порядочно антипатичным), ни в храме, который мне вовсе не нравится, нет ничего такого, что бы могло поддеть моё вдохновение» (6). Реакция Чайковского понятна нам. Восстановленный в конце XX века, грандиозный по размерам храм Христа Спасителя, построенный в «русско-византийском» стиле по проекту К.А.
Тона и теперь соединяет роскошь отделки с тяжеловесностью пропорций.
Очевидно, внимание композитора привлекло то, что храм был создан в память о героях 1812 года. Связанный с освящением храма замысел Чайковского осуществился в форме инструментального произведения – Торжественной увертюры «1812 год».
Увертюра была написана в считанные дни. Выбранный Чайковским сюжет был близок всей его семье. Ведь многие обитатели Каменки, были героями войны 1812 года: Давыдовы, Трубецкие, Раевские – представители знатных дворянских фамилий, они к тому же состояли в родстве.
В письме к своей покровительнице, Надежде фон Мекк, Чайковский признается: «…Муза моя была так благосклонна ко мне в последнее время … что я с большой быстротой написал большую торжественную увертюру для выставки, по просьбе Николая Григорьевича.
Увертюра будет громка, шумна, но я писал её без теплого чувства любви и поэтому художественных достоинств в ней, вероятно, не будет» (2).
«Решительно не знаю, хороша или дурна моя увертюра («1812 год»), но скорее первое», — так писал композитор своему издателю Юргенсону (6).
Завершена увертюра была 7 ноября 1880 года. На титульном листе партитуры Чайковский написал: «1812. Торжественная увертюра для большого оркестра. Сочинил по случаю освящения Храма Спасителя Петр Чайковский». В конце рукописи: «Каменка. 7-го ноября 1880 г.» (1).
И, как не раз было в жизни Чайковского, написанная по заказу увертюра, которая, казалось, сочинялась с таким трудом, в конечном итоге оказалась произведением, наполненным глубоким чувством, ставшим в дальнейшем выдающимся достижением композитора. Издана партитура в Москве, в издательстве П.И.
Юргенсона, в 1882 году.
Увертюра впервые была исполнена 8 августа 1882 года. Так как оркестровая музыка не может звучать в православном храме, исполнил увертюру Чайковского на площади перед храмом грандиозный по составу оркестр с поставленными по бокам настоящими пушками.
В финале сочинения они дают ритмичные победные залпы, а к оркестру в этот момент мощным звоном присоединяются храмовые колокола. Слушали увертюру не музыканты и даже не любители музыки, наполнявшие тогда концертные залы, а тысячи жителей Москвы.
Мотивы, использованные для увертюры «1812 год», были широко известны в тогдашнем русском бытовом обиходе. Это молитва «Спаси, Господи», французский гимн «Марсельеза», русская народная песня «У ворот, ворот батюшкиных», русский национальный гимн.
И, естественно, они вызывали у москвичей нужные композитору ассоциации, а образная инструментовка увертюры сделала музыкальные картины, которые рисовал в ней композитор, ещё более яркими и выразительными.
Увертюра начинается с мрачных звуков церковного хора, напоминая об объявлении войны, которое осуществлялось в России на церковных службах. Затем, сразу же, звучит праздничное пение о победе русского оружия в войне.
Далее следует исполненная при помощи труб мелодия, представляющая марширующие армии. Французский гимн «Марсельеза» отображает победы Франции и взятие Москвы в сентябре 1812 года. Звуки народного русского танца символизируют битву при Бородино.
Бегство из Москвы в конце октября 1812 года обозначено нисходящим мотивом. Гром пушек отражает военные успехи при походе к границам Франции. Окончание войны — знаменует хор, сливающийся с оркестром, исполняющим с отзвуки колокольного звона в честь победы и освобождения России от Наполеона.
За пушками и звуками марша слышна мелодия национального гимна «Боже, Царя храни». Российский гимн противопоставлен французскому гимну, который звучал ранее.
После первых исполнений сочинение имело такой успех, что прочно вошло в музыкальную жизнь России. Еще при жизни Чайковского увертюра неоднократно исполнялась в Петербурге, Москве, Смоленске, Тифлисе, Одессе, Харькове.
Получила признание и за границей: в Праге, Берлине, Брюсселе. Под влиянием успеха композитор изменил отношение к своему произведению, включив его в авторские концерты и иногда, по требованию публики, исполняя «на бис» (2).
В советское время Торжественная увертюра возродилась в дни Великой Отечественной войны, после того как гимн «Боже, Царя храни» был заменен хором «Славься» из оперы Глинки «Иван Сусанин». Она звучала в дни блокады Ленинграда, унесшие многие тысячи жизней, среди сигналов воздушной тревоги, среди фронтовых сводок (5).
В заключении отметим, что высочайший патриотический подъём, который отразила музыка Чайковского, и проведенная в ней идея державности, чрезвычайно востребованы сегодня и не только в России.
Во многих странах мира увертюра «1812 год» часто сопровождает государственные торжества. Так, например, в День независимости США она исполняется наряду с американской патриотической музыкой.
Ведь человеку, где бы он ни жил, свойственно ассоциировать себя с победителями и наслаждаться звуками победы. И великое произведение П.И.Чайковского дает нам такую возможность.
Литература
1. Асафьев Б.В. О музыке Чайковского. – Л.: Музыка, 1972.
2. Будяковский А.Е. Жизнь Петра Ильича Чайковского.-СПб: КультИнформПресс, 2003.
3. Музыкальная энциклопедия. Т.6 – М.: Советская энциклопедия, 1982.
4. Прибегина Г.А. Петр Ильич Чайковский. – М.: Музыка, 1972.
5. Ручьевская Е.А. Петр Ильич Чайковский. Популярная монография. – Л.: Музыка, 1985.
6. Чайковский П. о симфонической музыке. Избранные отрывки из писем и статей / Под
ред. И.Ф.Кунина. – М.: Государственное музыкальное издательство, 1963.
7. Шух М. Чайковский. Пикантные подробности. – СПб: Северо-Запад Пресс, 2009.
Источник: https://nsportal.ru/ap/library/drugoe/2013/05/02/torzhestvennaya-uvertyura-1812-god-petra-ilicha-chaykovskogo
Музыка истории. Пётр Чайковский. Торжественная увертюра «1812 год»
В конце мая 1880 году Чайковскому его издатель П.И.Юргенсон сообщает, что Н.Г.Рубинштейн назначен главой музыкального отдела Всероссийской выставки 1881 года. Издатель также сообщил и о пожелании Рубинштейна, чтобы Чайковский сочинил торжественную увертюру к открытию выставки или же по случаю 25-летия коронации Александра II.
Заказ Рубинштейна предполагал и 3-й вариант — кантату на открытие Храма Христа Спасителя в Москве.
В одном из ответных писем Юргенсону Чайковский откровенно пишет: «Ни в юбилее высокопоставленного лица (всегда бывшего мне порядочно антипатичным), ни в Храме, который мне вовсе не нравится, нет ничего такого, что бы могло поддать мне вдохновение.»Первым побуждением композитора было отказаться.
«Для меня нет ничего антипатичнее, как сочинять ради каких-нибудь торжеств, — читаем в одном из его писем к Н. фон Мекк, много лет финансировавшей композитора, давая ему тем самым возможность спокойного творчества.
— Подумайте, милый друг! Что, например, можно написать по случаю открытия выставки, кроме банальностей и шумных общих мест? Однако ж отказать в просьбе не имею духа, и придется волей-неволей приняться за несимпатичную задачу». Получив письмо лично от Рубинштейна, Чайковский все же дал ему обещание написать торжественную увертюру. «…Я вовсе не расположен к работе. Тем не менее слово исполню», — писал он брату Анатолию.
В основу содержания заказанного произведения Чайковский решил положить события 1812 года, 70-летие которых приходилось на год выставки. Вторжение в Россию вражеских войск, самоуверенность Наполеона, решившего, что он покорил великую страну, подвиг народа, торжество его победы — это привлекло Чайковского значительно больше, чем три предложенных темы.
Однако композитор сильно сомневался в художественных достоинствах написанного. В период сочинения увертюры (начало октября) Чайковский признавался в письме к Н.Ф.фон Мекк: «Представьте, дорогой друг мой, что муза моя была так благосклонна ко мне в последнее время,., что я с большой быстротой написал две вещи, а именно: 1) большую торжественную увертюру для выставки по просьбе Ник. Григ.
, и 2) серенаду для струнного оркестра в 4-х частях. То и другое я теперь понемножку оркеструю. Увертюра будет очень громка, шумна, я писал ее без теплого чувства любви, и поэтому художественных достоинств в ней, вероятно, не будет».. Завершена увертюра 7 ноября 1880. На титульном листе партитуры Чайковский написал: «1812. Торжественная увертюра для большого оркестра.
Сочинил по случаю освящения Храма Спасителя Петр Чайковский».
Leningrad Military Orchestra
Yuri Temirkanov
В конце рукописи: «Каменка. 7-го ноября 1880 г.» Примечательно, что увертюра написана в Каменке, где Чайковский имел возможность вплотную соприкоснуться с историей войны 1812 года, историей жизни её героев, чья жизнь была связана с этим имением.
Именно в Каменке были живы воспоминания о её прежних обитателях- героях войны 1812 года: генерале Раевском, князе Волконском, Давыдовых (Василии Львовиче и Денисе Васильевиче).
И, как не раз было в жизни Чайковского, написанное по заказу сочинение, в конечном итоге выходило произведением, наполненным глубоким чувством, выполненным с мастерством и ставшим в дальнейшем выдающимся достижением Чайковского. Издана партитура в Москве, в издательстве П.Юргенсона, в 1882 году.
Василий Верещагин / Vasily Vereshagin
В штыки! Ура! Ура! (Атака). 1887-1895
Увертюра «1812 год» стоит особняком среди программно-симфонических произведений Чайковского — как историческое полотно. Однако можно предположить, что Чайковский, которому были свойственны патриотические чувства, далеко не был равнодушен к предложенной теме, что и выявилось при сочинении увертюры.
Помог и предшествовавший опыт сочинения торжественных произведений — «Торжественной увертюры на Датский гимн» (1866), «Славянского марша» (1876) и др. Главным же фактором удачи можно считать возросшее мастерство.
В этом сочинении Чайковский проявил себя не только как мастер психологических коллизий, но и как живописец-баталист, потрясающе нарисовав музыкальными средствами картину великой войны и подвига русского народа в ней.
Сродни увертюре «1812 год» симфоническая картина в опере «Мазепа» — «Полтавский бой» , в котором нашла свое изображение другая битва, также сыгравшая в судьбе России наиважнейшую роль.
Увертюра начинается с мрачных звуков русского церковного хора, напоминая об объявлении войны, которое в России проходило на церковных службах. Затем, сразу же, звучит молитва (тропарь «Спаси Господи люди твоя») о победе русского оружия в войне.
Затем следует мелодия, представляющая марширующие армии, исполненная трубами и валторнами. Французский гимн «Марсельеза» отображает победы Франции и взятие Москвы в сентябре 1812 года.Главная тема увертюры, начинающая её, отличается подчеркнутой патетикой.
Использован мотив «Марсельезы» как обобщающий образ французских войск.
Василий Верещагин / Vasily Vereshagin
Наполен на Бородинском поле
Образ русского народа — мелодии русских народных песен (мотив из дуэта Власьевны и Олены из оперы «Воевода», русская народная песня «У ворот, ворот батюшкиных» символизирует, очевидно, русских бойцов. Чайковский в начале увертюры отказался от схематического противопоставления французскому государственному гимну русского гимна — его роль скажется в заключении увертюры.
Разработка очень коротка. Главный перелом наступает в коде, где идет противопоставление «Марсельезы» и темы «У ворот…».
Мощное проведение темы «Марсельезы» на фоне вихревых пассажей струнных и деревянных духовых с валторнами, тремоло литавр, треугольника и военного барабана, удары большого барабана и специального барабана, имитирующего пушечные залпы, характеризует временное торжество французов.
Мощное и величественное Largo с преображенной темой православной молитвы «Спаси, Господи, люди твоя» (здесь предусмотрено подключение большого количества духовых инструментов), символизирует победу русского народа.
Василий Верещагин / Vasily Vereshagin
Отступление. Бегство на большой дороге
Ликующее завершение увертюры в максимальном фортиссимо воспроизводит фанфарную тему вступления в сопровождении колоколов. На фоне праздничных фанфар возникает затем мелодия государственного гимна России «Боже, царя храни». Таким образом была воплощена главная мысль увертюры: оплот России — это триединство Православие, Самодержавие, Народность.
Первое исполнение увертюры «1812 год» состоялось 8 августа 1882 г. в Москве, во время Всероссийской промышленно-художественной выставки (дирижер И.К.Альтани).
Вопреки мнению Чайковского, считавшего, что увертюра «не заключает в себе, кажется, никаких серьезных достоинств» (письмо к Э.Ф.Направнику), успех ее возрастал с каждым годом.
Еще при жизни Чайковского, она исполнялась неоднократно в Москве, Смоленске, Павловске, Тифлисе, Одессе, Харькове, в том числе и под управлением самого композитора. Имела она большой успех и за границей: в Праге, Берлине, Брюсселе.
Под влиянием успеха, Чайковский изменил к ней отношение, включая ее в свои авторские концерты и иногда, по требованию публики, исполняя «на бис». И по сей день она с успехом исполняется во всем мире, причем порою — с настоящими пушечными выстрелами.
tchaikov.ru
Источник: https://subscribe.ru/group/chelovek-priroda-vselennaya/2529273/
Торжественная увертюра «1812 год»
Единственным крупным музыкальным произведением, посвящённым Отечественной войне 1812 года, по сию пору, остаётся Торжественная увертюра «1812 год», написанная Петром Ильичем Чайковским в 1880 году, к открытию храма Христа Спасителя. Композитор воспел в ней подвиг русского народа.
Увертюра принадлежит к особому роду произведений, предназначенных для исполнения в больших помещениях или на открытом воздухе.
Это монументальная, программная пьеса написана для исполнения большим составом симфонического оркестра с прибавлением группы ударных, больших колоколов и подвешенного барабана, употребляемого в оперных оркестрах для изображения пушечных выстрелов, а также группы инструментов военного оркестра (по желанию).
Чайковский не дал литературной программы к увертюре, но образы пьесы настолько конкретны, что не нуждаются.в разъяснениях. В большом вступлении к сонатному allegro последовательно проходят три темы: молитва о даровании победы «Спаси, господи, люди твоя» и две оригинальных темы — тревоги и героических военных сигналов. Сонатное allegro многотемно.
Кроме главной и побочной партий, контрастных друг другу, в allegro введены темы, символизирующие две враждебные силы: русская песня «У ворот, ворот батюшкиных» и «Марсельеза». Обе имеют большое значение в разработке и репризе сонатной формы.
В торжественной коде снова звучит тема молитвы в импозантном тембре медных, после чего появляется тема русского гимна «Боже, Царя храни».
В коде Чайковский изобразил яркую картину победы русского войска, использовав эффект колокольного перезвона и пушечного салюта.
Патриотическая идея увертюры, придает ей героический характер, а величавое окончание утверждает его.
В 1927 г. Главный репертуарный комитет запретил публичное исполнение увертюры Чайковского «1812 год».
Победа России над Наполеоном была названа войной «реакционного народа» против «республики, наследницы Великой французской революции». Остановить всю эту кампанию удалось только после того, когда И.
Сталиным была разгромлена «оппозиция» в ВКП(б). Резкий поворот был совершён в мае 1934 г. Тогда исполнили увертюру Чайковского «1812 год».
В октябре 1941 года Москва превратилась в прифронтовой город. Оставшийся в столице симфонический оркестр радиокомитета под руководством народного артиста СССР Николая Семеновича Голованова дал в Колонном зале Дома союзов концерт для бойцов, отправлявшихся на фронт. И вновь прозвучала увертюра «1812 год».
Симфонический и участвовавший вместе с ним духовой оркестр исполнили это произведение великого композитора с большим подъемом. Бойцы, одетые в походную форму, стоя аплодировали музыкантам. Оркестр пять раз повторял финальную часть увертюры.
Она прозвучала как гимн великому русскому народу, как призыв к победе над врагом.
Однако кампания гонения на великое произведение не канула в Лету и возобновилась с ещё большим размахом усилиями «шестидесятников» в короткий момент хрущёвской «оттепели». Кинорежиссёр Михаил Ромм, выступая 26 февраля 1963 г. перед деятелями науки и искусства, заявил: «Хотелось бы разобраться в некоторых традициях, которые сложились у нас.
Есть очень хорошие традиции, а есть и совсем нехорошие. Вот у нас традиция: исполнять два раза в году увертюру Чайковского «1812 год». Товарищи, насколько я понимаю, эта увертюра несёт в себе ясно выраженную политическую идею — идею торжества Православия и самодержавия над революцией. Ведь это дурная увертюра, написанная Чайковским по заказу.
Я не специалист по истории музыки, но убеждён, что увертюра написана по конъюнктурным соображениям, с явным намерением польстить Церкви и монархии.
Зачем Советской власти под колокольный звон унижать «Марсельезу», великолепный гимн французской революции? Зачем утверждать торжество царского черносотенного гимна? А ведь исполнение увертюры вошло в традицию».
Кинорежиссёр связал увертюру Чайковского с «советским антисемитизмом». А сегодня некоторые иностранные историки называют её и саму победу России в Отечественной войне 1812 г. «русским фашизмом». Даже в популярных монографиях, посвящённых творчеству П.И.
Чайковского, говорится о всех произведениях великого композитора, кроме Торжественной увертюры. Кампания эта продолжается и ныне.
Задача разрушения исторической памяти народа соответствует устойчивым философским установкам западников, согласно которым «время должно быть не хранителем вековой мудрости, не естественным залогом непрерывности традиции, а разрушителем старого и создателем нового мира».
Источники:
Иван Платонович МАРТЫНОВ http://russdom.ru/frontpage
http://dirigent.ru/
http://militera.lib.ru/
П.И. ЧАЙКОВСКИЙ. ТОРЖЕСТВЕННАЯ УВЕРТЮРА «1812 ГОД»
Исполняют: Оркестр штаба Западного военного округа и Центральный военный оркестр Министерства Обороны РФ. Дирижер: генерал-лейтенант Валерий Халилов, 25.09.2011 г.
Источник: http://pokrov.volkovichi.ru/content/torzhestvennaya-uvertyura-1812-god
Торжественная увертюра «1812» Чайковского
?mislpronzaya (mislpronzaya) wrote,
2017-04-25 14:22:00mislpronzaya
mislpronzaya
2017-04-25 14:22:00Category:В конце мая 1880 году Чайковскому его издатель П.И.Юргенсон сообщает, что Н.Г.Рубинштейн назначен главой музыкального отдела Всероссийской выставки 1881 года.
Издатель также сообщил и о пожелании Рубинштейна, чтобы Чайковский сочинил торжественную увертюру к открытию выставки или же по случаю 25-летия коронации Александра II.Заказ Рубинштейна предполагал и 3-й вариант — кантату на открытие Храма Христа Спасителя в Москве.
В одном из ответных писем Юргенсону Чайковский откровенно пишет:»Ни в юбилее высокопоставленного лица (всегда бывшего мне порядочно антипатичным),ни в Храме, который мне вовсе не нравится, нет ничего такого, что бы могло поддать мне вдохновение.»Первым побуждением композитора было отказаться.
«Для меня нет ничего антипатичнее, как сочинять ради каких-нибудь торжеств, — читаем в одном из его писем к Н. фон Мекк, много лет финансировавшей композитора, давая ему тем самым возможность спокойного творчества.
— Подумайте, милый друг! Что, например, можно написать по случаю открытия выставки, кроме банальностей и шумных общих мест?Однако ж отказать в просьбе не имею духа, и придется волей-неволей приняться за несимпатичную задачу».Получив письмо лично от Рубинштейна,
Чайковский все же дал ему обещание написать торжественную увертюру. «…Я вовсе не расположен к работе. Тем не менее слово исполню», — писал он брату Анатолию.
В основу содержания заказанного произведения Чайковский решил положить события 1812 года, 70-летие которых приходилось на год выставки. Вторжение в Россию вражеских войск, самоуверенность Наполеона, решившего, что он покорил великую страну, подвиг народа, торжество его победы — это привлекло Чайковского значительно больше, чем три предложенных темы.
Однако композитор сильно сомневался в художественных достоинствах написанного.
В период сочинения увертюры (начало октября) Чайковский признавался в письме к Н.Ф.фон Мекк: «Представьте, дорогой друг мой, что муза моя была так благосклонна ко мне в последнее время,.
, что я с большой быстротой написал две вещи, а именно:1) большую торжественную увертюру для выставки по просьбе Ник. Григ., и2) серенаду для струнного оркестра в 4-х частях.То и другое я теперь понемножку оркеструю.
Увертюра будет очень громка, шумна, я писал ее без теплого чувства любви, и поэтому художественных достоинств в ней, вероятно, не будет»..
Завершена увертюра 7 ноября 1880. На титульном листе партитуры Чайковский написал: «1812.Торжественная увертюра для большого оркестра.
Сочинил по случаю освящения Храма Спасителя Петр Чайковский».
Помог и предшествовавший опыт сочинения торжественных произведений — «Торжественной увертюры на Датский гимн» (1866),
«Славянского марша» (1876) и др.
В этом сочинении Чайковский проявил себя как живописец-баталист, потрясающе нарисовав музыкальными средствами картину великой войны.Сродни увертюре «1812 год» симфоническая картина в опере «Мазепа» — «Полтавский бой» , в котором нашла свое изображение другая битва, также сыгравшая в судьбе России наиважнейшую роль.Увертюра начинается с мрачных звуков русского церковного хора, напоминая об объявлении войны, которое в России проходило на церковных службах. Затем, сразу же, звучит молитва (тропарь «Спаси Господи люди твоя») о победе русского оружия в войне.Затем следует мелодия, представляющая марширующие армии, исполненная трубами и валторнами.Французский гимн «Марсельеза» отображает победы Франции и взятие Москвы в сентябре 1812 года.Главная тема увертюры, начинающая её, отличается подчеркнутой патетикой. Использован мотив «Марсельезы» как обобщающий образ французских войск.
Образ русского народа — мелодии русских народных песен (мотив из дуэта Власьевны и Олены из оперы «Воевода», русская народная песня «У ворот, ворот батюшкиных»
Разработка очень коротка. Главный перелом наступает в коде, где идет противопоставление «Марсельезы» и темы «У ворот…».
Мощное проведение темы «Марсельезы» на фоне вихревых пассажей струнных и деревянных духовых с валторнами, тремоло литавр, треугольника и военного барабана, удары большого барабана и специального барабана, имитирующего пушечные залпы, характеризует временное торжество французов. Мощное и величественное Largo с преображенной темой православной молитвы «Спаси, Господи, люди твоя» (здесь предусмотрено подключение большого количества духовых инструментов)
Источник: https://mislpronzaya.livejournal.com/185304.html
Русская музыка: какая она? Петр Чайковский и его «Славянский марш»
Это до сих пор для меня загадка, хотя сама с любовью и почтением отношусь к музыке нашего композитора. Но столь массовая любовь и почитание в мире — всегда повод задуматься и попытаться найти объяснение этому явлению. Вряд ли у меня здесь это получится — сложно. Но можно попробовать поближе присмотреться к двум произведениям Чайковского и на этих примерах что-то понять.
Что любопытно — оба произведения написаны по заказу. К заказной работе у человека может быть самое разное отношение, но часто случается так, что именно такая работа рождает свои шедевры.
Второе, что объединяет оба произведения — военно-историческая тема. Одно произведение посвящено более далекому, но грандиозному историческому событию — войне 1812 года. Второе — «сиюминутному», современному, войне, которая происходила в данный момент.
Объединяет эти произведения и то, что в них были использованы народные темы. Объединяет их и то, что в обоих звучит гимн Российской Империи «Боже, царя храни».
Одно из этих произведений — увертюра «1812 год». Чуть ли не самая любимая и самая исполняемая в мире. С ее «Марсельезой» как «темой французов», с ее русской народной песней «У ворот, ворот батюшкиных» и православной молитвой «Спаси, Господи, люди твоя», с ее «Боже, царя храни» и пушечными выстрелами.
Сейчас даже трудно представить, что музыка писалась по заказу и к работе Чайковский приступил с неохотой. Заказ предполагал три варианта: к открытию Всероссийской выставки 1881 года, либо по случаю 25-летия коронации Александра II, либо на открытие Храма Христа Спасителя в Москве.
Из писем П. И. Чайковского видно, что будущая работа не вызвала у него большого энтузиазма:
«Ни в юбилее высокопоставленного лица (всегда бывшего мне порядочно антипатичным), ни в Храме, который мне вовсе не нравится, нет ничего такого, что бы могло поддать мне вдохновение».
Но работа есть работа:
«…Я вовсе не расположен к работе. Тем не менее слово исполню».
Это первоначальное отношение вызывало и опасения по поводу дальнейшей судьбы «заказного» произведения:
«Увертюра будет очень громка, шумна, я писал ее без теплого чувства любви, и поэтому художественных достоинств в ней, вероятно, не будет».
Мог ли композитор предполагать, что художественные достоинства человечество оценит очень высоко, сразу и навсегда? И дело не только в эффектности музыки, но и в настоящем, глубоком и искреннем чувстве, которое пронизывает музыку. Человечество умеет это слышать, понимать и ценить.
Увертюра «1812 год» заслуживает отдельного описания. А ко дню рождения П. И. Чайковского я хочу напомнить о другом произведении — «Славянском марше». Оно было написано немного раньше и посвящено Сербско-турецкой войне 1876−1877 гг.
Первоначально марш так и назывался — «Сербско-русский марш», но перед изданием сам Чайковский переименовал его в «Славянский». Музыка писалась в пользу общества Красного креста и в помощь раненым добровольцам из России.
Казалось бы — политизированное и идеологизированное сочинение. В «Славянском марше» тоже звучат народные темы — в данном случае это сербские народные песни («Солнце ярко не сияет одинаково» и др.). Вся первая часть посвящена поэтому борьбе сербов против Турции. Дальше — вступление России, «Боже, царя храни» и кода-триумф.
Сочинение вызвало фурор. Все первые концерты — на бис целиком. В газетах писали:
«…едва ли не самая замечательная иллюстрация общественного настроения из всех художественных произведений всех родов искусства, которые были вызваны совершающимися у всех на глазах событиями».
Музыку Чайковский написал за пять дней. Не менее интересна история о том, как он сам начал дирижировать своим «Маршем».
Дело в том, что в отличие от блестящих оценок по композиции, инструментовке, игре на рояле и органе, по дирижированию в консерватории он получил оценку «удовлетворительно».
Дирижирование — серьезная работа: держать в руках целый коллектив (оркестр) и держать одновременно зал (при этом стоя к нему спиной). Возможно, П. И. Чайковский был довольно замкнутым человеком, даже застенчивым, весь опыт дирижирования до этого был для него самого не самым убедительным.
«…дирижерство, конечно, дается мне с некоторым трудом и требует сильного напряжения всей нервной системы. Но я поборол свою природную застенчивость».
Однако после победного исполнения «Славянского марша» Чайковский всегда будет дирижировать сам. Только в следующем после написания году — по всему миру, от Тифлиса до Нью-Йорка.
Там же разносилась по миру и его музыка, в том числе большим успехом пользовалось исполнение «Славянского марша».
На сайте Кеннеди-центра написано, что именно им часто заканчивались концерты в городах США, под бурные аплодисменты и возгласы.
В советское время оба произведения были не то чтобы под запретом, но исполнялись редко, а гимн «Боже, царя храни» заменялся на «Славься» Глинки. Сейчас Увертюра «1812 год» звучит непрерывно везде, даже на государственных праздниках других стран.
Как написала приятельница из США в День независимости: «сижу на ступеньках, слушаю «1812». Исполняется уже часто и у нас — особенно по торжественным поводам.
Что касается «Славянского марша» — трудно поверить, но в первозданном виде в самой России он был восстановлен только в 1990 году.
«Славянский марш» Чайковского исключительно популярен у южных славян. Достаточно прочитать восторженную статью сербской музыкальной журналистки Милки Кресоя для Т В Культуры. Но это как раз более чем понятно.
А смотришь на лица исполнителей или лица слушателей, читаешь тысячи комментариев к каждому ролику — и снова дивишься тому, с какой любовью принимают музыку Чайковского во всем мире.
Даже «обычный» военный марш, Сербско-русский марш, Славянский марш…
И нам неплохо бы тоже периодически вспоминать своих гениев. А лучше — почаще.
Источник: https://ShkolaZhizni.ru/culture/articles/72102/
Загрузка...
