«Хованщина» — краткое содержание оперы М.П. Мусоргского
Либретто М.П. Мусоргского
Оркестровое вступление воссоздает в музыкальных красках рассвет на Москве-реке.
1 действие
Рассвет над Москвой. Восходящее солнце освещает Красную площадь, собор Василия Блаженного, Кремль и далекий вид на Замоскворечье конца 17 века. Проходит стрелецкий дозор, обсуждающий «подвиги» стрельцов в схватках с неугодными им боярами. Появляется подьячий – «строчило». К нему подходит начальник сыскного приказа Шакловитый.
Под его диктовку подьячий пишет донос на князя Ивана Хованского и его сына Андрея: «замутить хотят на государстве» — захватить московский престол. Бросив подьячему кошелек с деньгами, Шакловитый берет донос и быстро уходит. Собирается народ.
Стрельцы восторженно приветствуют появление своего начальника, «бати» — князя Ивана Хованского, полновластного хозяина Москвы. Окруженный стрельцами, Хованский отправляется на объезд города. На площадь прибегает Эмма, девушка из Немецкой слободы, спасающаяся от преследований молодого князя – Андрея Хованского.
Андрей догоняет ее, обнимает, требует полюбить его. Эмма плачет, рвется из его объятий. Это видит раскольница Марфа, любовница князя Андрея. Она упрекает князя в измене и настаивает, чтобы он отпустил Эмму. Возвращается князь Иван Хованский со стрельцами.
Ему приглянулась Эмма, он приказывает стрельцам схватить «лютерку» и отвести ее к нему, за «караул». Андрей выхватывает нож, чтобы убить Эмму, не отдать ее живой в руки отца и стрельцов. Рассерженный Иван Хованский хватается за саблю. Их останавливает Досифей, глава раскольников.
«Не время бесноваться! – восклицает он: — Братья, други, время за веру стать православную». Ей грозит гибель от царя Петра и его приверженцев. «Грядем на брань великую», — говорит Досифей и просит Хованского и стрельцов помочь раскольникам отстоять старую веру.
Досифей молится о победе над «антихристом». Под тяжелые, мрачные звуки колокола Досифей и раскольники медленно уходят на церковный собор.
2 действие
1 картина
Кабинет приближенного царевны Софьи князя Василия Голицына. Голицын читает любовное письмо, полученное им от государыни. Голицыну льстит любовь Софьи, но он боится связать свою судьбу с судьбой царевны. Как знать – кто победит в борьбе: Софья или Петр? Приближенный князя Варсонофьев докладывает, что к Голицыну пришла «колдовка».
Входит Марфа. Над чашей с водой гадает она князю – предсказывает ему судьбу. Голицын с тревогой спрашивает: «Что сказалось?» — «Тебе угрожает опала и заточение в дальнем краю», — говорит Марфа. «Сгинь!» — восклицает Голицын и, когда Марфа уходит, велит Варсонофьеву догнать ее и утопить, «чтобы сплетни не вышло».
В кабинет входит приглашенный на тайное свидание князь Иван Хованский. Он обвиняет Голицына в неуважении к боярской чести, в унижении боярского достоинства. Голицын возражает, он лишь борется с боярской строптивостью. Спор становится все горячее. Князья готовы уже подраться, но входит третий участник совещания – Досифей – и останавливает их.
Досифей предлагает князьям, не мешкая, обсудить неотложный вопрос: как сохранить старую Русь от нововведений царя Петра, как уберечь старую веру и боярские права. Разгорается спор, но князья не могут договориться: их интересует только, кто из них будет главенствовать. А мимо окон с пением проходят раскольники.
Досифей, указывая на них, говорит: «Вы, бояре, только на словах горазды, а вот кто делает…» Вбегает Марфа и бросается в ноги Голицыну, рассказывая, как ее чуть не задушил его холоп; спасли ее «петровцы», солдаты царя Петра. «Петровцы?» — в страхе восклицают заговорщики. В дверях появляется Шакловитый.
Он сообщает, что поступил донос на князей Хованских, которые «на царство покусились», что царь Петр назвал заговор «Хованщиной» и велел сыскать его зачинщиков. Хованский бросается к Шакловитому с поднятыми кулаками, но, встретив его решительный взгляд, отступает. Он поворачивается к Голицыну, ища поддержки у него, но, не найдя, опускается в кресло.
В это время мимо окон проходит отряд петровских войск. Заговорщики со страхом смотрят на эту нарождающуюся, но уже грозную для них силу.
В оркестре мощно звучит тема «Рассвета на Москве-реке».
2 картина
Стрелецкая слобода. Терем князя Хованского. На скамье у дома сидит Марфа. Грустно вспоминает она о своей любви, о счастливом прошлом с князем Андреем. Сейчас лишь одно представляется ей утешением: вместе с изменившим ей Андреем сгореть на раскольничьем костре. Входит Досифей. Ему поверяет Марфа свое отчаяние. «Гореть?..
Не время, не время, голубка», — отвечает старец, уводя Марфу от дома Хованских. В мрачном раздумье проходит слободой Шакловитый. Он тверд в борьбе с «хованщиной», но его гнетут мысли о многострадальной Руси: сколько она претерпела и сколько еще ей предстоит претерпеть!.. Пьяной ватагой вваливается толпа стрельцов.
Вслед за ними вбегают стрельчихи, затевают брань с мужьями, но тщетно стараются развести их по домам. Приходит подьячий. Притворяясь перепуганным, а в душе злорадствуя, он рассказывает стрельцам, что петровцы идут на них в наступление. Вызвав общее замешательство, подьячий скрывается.
Стрельцы взволнованы, они зовут из терема своего батю Ивана Хованского и требуют, чтобы он повел их в бой на Петра и его войско. Но Хованский понимает, что его дело погибло. Он советует стрельцам идти по домам и ждать решения судьбы.
В горе и страхе стрельцы и стрельчихи взывают к богу.
3 действие
1 картина
Князь Иван Хованский в своих хоромах. Сенные девушки стараются развлечь его песнями. Вбегает гонец от князя Голицына и передает Хованскому совет – поберечься. Хованский взбешен: кто посмеет тронуть его в родовой вотчине? Он велит схватить гонца и выпороть на конюшне.
Хованского гнетет тоска. Чтобы развлечься, князь требует к себе танцовщиц-персидок. Приход Шакловитого прерывает пляску персидок. Шакловитый передает Хованскому приглашение царевны Софьи явиться на великий совет.
Хованский, польщенный приглашением, велит подать себе лучшие одежды и княжеский посох.
Под величальную песню сенных девушек князь идет к выходу. Но в дверях один из слуг Шакловитого бросается на него и убивает ударом ножа. Девушки в ужасе разбегаются. Шакловитый издевательски повторяет над телом Хованского слова величальной песни: «Белому лебедю слава».
2 картина
Красная площадь. Сегодня здесь царь Петр чинит расправу над стрельцами – над «хованщиной». Провозят в ссылку опального князя Голицына. Следствие установило его преступную связь с Хованским. Задумчиво смотрит ему вслед Досифей. Появляется Марфа. На вопрос Досифея, что «решил совет великий против нас?», она говорит с грустью: «Не скрою, отче, горе грозит нам.
Велено петровцам окружить нас в святом скиту и без пощады, без сожаления сгубить…» — «Приспело время, — отвечает Досифей, — в огне и пламени принять венец славы вечной». Вбегает разгневанный Андрей Хованский. Он считает Марфу предательницей: чтобы отомстить ему за измену, она донесла на него и его отца.
Напрасно Марфа говорит, что она невинна, а их дело погибло, и Иван Хованский злодейски убит в своей вотчине. Князь Андрей грозит ей позвать стрельцов и схватить Марфу как колдовку. «Зови», — с усмешкой говорит Марфа. «Что ж, позову!» — восклицает Хованский и трубит в рог. Но вместо стрельцов из Кремля появляются петровские солдаты, ведущие стрельцов на казнь.
В ужасе Хованский бросается к Марфе, умоляет где-нибудь спрятать его.
Слабо теплятся в руках приговоренных стрельцов свечи, горько причитают их жены. Но в это время под звуки торжественного марша появляется гонец Петра и сообщает, что царь помиловал стрельцов.
«Играйте, трубы! – восклицает он. – Царь Петр в Кремль московский шествие чинить изволит!».
На площади появляется молодой царь Петр со своими приближенными, радостно встречаемый народом и благодарными стрельцами.
4 действие
Раскольничий скит в подмосковном сосновом бору. Здесь скрываются раскольники, бежавшие от преследования петровцев. Расколоучитель Досифей фанатической проповедью увлек за собой людей. Среди них Марфа, Андрей Хованский. Сам Досифей полон глубокого раздумья.
Он убедился в тщетности всех своих замыслов отстоять в государстве старый жизненный уклад и старую веру. Он надеется, что гибель в огне спасет души всех раскольников, но все же его тревожат сомнения в их стойкости. Собрав всех беглецов, он призывает их постоять за веру, погибнуть, но не сдаться.
Раскольники расходятся. Перед часовней остается одна Марфа. Она готова к смерти, лишь в ней видит она утешение. К ней подходит Андрей Хованский. Полный страха, он ищет защиты у Марфы. Марфа утешает его, напоминая об их былой любви. Слышатся трубы – то приближаются петровские войска.
Раскольники, предводительствуемые Досифеем, собираются в скит и поджигают себя.
Через лес, озаренные огнем пожарища, непреодолимой лавиной движутся петровские войска.
Источник: http://diafon.ru/hovanshina-soderzhanie/
«Хованщина». Опера, у которой были все шансы
“Хованщина”
В одном из миланских кафе вот уже более ста лет хранится бутылка шампанского, предназначенная тому, кто сумеет связно и вразумительно пересказать содержание оперы Верди «Трубадур».
Я же лично обещаю бутылку отличной водки тому, кто сможет внятно изложить сюжет «Хованщины» — оперы, в которой, как говорится, без поллитры не разберёшься. Предложение моё абсолютно серьёзно и бессрочно. Боюсь только, что миланское шампанское откупорят раньше.
Вот что можно встретить в «Хованщине»:
Любовный треугольник: он любит немку, лютеранку, а его любит русская девушка, да ещё к тому же раскольница; Ссору между отцом и сыном из-за женщины, едва не закончившуюся гибелью последней по принципу «так не доставайся ж ты никому»; Кинжал, спрятанный под старообрядческой рясой; Зловещие предсказания, чудесным образом сбывающиеся; Тайную сходку заговорщиков; Донос и вероломное убийство; Персидский гарем в средней полосе России;
Самосожжение на сцене…
Каждый пункт этого списка (который может быть продолжен), наверное, в принципе возможен, но всё вместе приводит на ум обидное слово «трэш» и как-то плохо вяжется с тем стремлением к «правде», которое декларировал автор.
Удивительнее же всего то, что все невероятные и вместе с тем эффектные ходы и положения «Хованщины» являются оперными до мозга костей! Прямо-таки мейерберовскими! Потрясающе!
Как бы ожесточённо композитор ни боролся с оперными условностями и штампами, в конечном итоге он, как будто движимый силой гравитации, неизбежно скатывается к старой доброй «гранд-опера». Другой великий пример – Вагнер с его «Гибелью богов».
С так называемой исторической точки зрения на содержание «Хованщины» лучше даже не смотреть. Человек, плохо знающий российскую историю, просто ничего в «Хованщине» не поймёт. Слушатель, хорошо разбирающийся в вопросе стрелецких бунтов и т. п., поймёт в ней, как ни странно, и того меньше.
Ведь Петру I, которого все персонажи оперы боятся, как огня (и даже больше), во время событий «Хованщины» должно было быть всего десять лет, и самостоятельной политической силы он, конечно же, ещё представлять не мог. Иван и Андрей Хованские были казнены, а не погибли так, как это изображено в опере, ну и так далее.
«Хованщина» написана не для тех, кто совсем не интересуется историей, но при этом и не для тех, кто хорошо в ней разбирается.
Это один из бесчисленных шедевров искусства, рассчитанных на восприятие людей, которые, подобно вашему покорному слуге, немножко слышали звон, примерно знают, кто такой Петр I, видели на картинке толстую царевну Софью с выпученными глазами и вполне готовы проглотить причудливую смесь выдумки и правды. Один из тех бесчисленных шедевров искусства, что не оставляют от реальных событий камня на камне и превращают их если не в небытие, то в миф.
В поисках первого смысла
Когда-то давно, когда КВН ещё можно было смотреть, мне запомнилась оттуда одна сценка. Некий «поэт» читает невероятно заумное стихотворение, а между двумя восторженными слушательницами происходит следующий диалог. «Ищи второй смысл». — Да я второй-то нашла, первый вот найти не могу!
«Хованщина» задаёт своим зрителям и слушателям множество вопросов. Например, почему Эмма, пока Андрей и Марфа заняты поножовщиной, не даст дёру? Чего она ждёт, ведь до этого она что есть мочи улепётывала от Андрея с его притязаниями?!
Мне понятно, зачем Мусоргский написал это именно так. Чтобы лютеранку Эмму спас потом предводитель раскольников Досифей, и чтобы её отвела домой раскольница Марфа. Таким образом нам показывают, как новое спасается через старое или, быть может, как старая, патриархальная Русь спасает Европу. Да, но это второй смысл. А мне, как человеку грубому и примитивному, подавай первый.
С первым дело обстоит сложнее. Разумеется, опытный режиссёр без труда сможет «удержать» артистку на сцене столько времени, сколько потребуется. Для этого можно придумать тысячу уловок. Но я говорю не о придумывании, а о разгадывании, что, по-моему, намного интереснее.
Возможно, я недостаточно думал, или просто чего-то не понимаю, но, на мой взгляд, у многих загадок «Хованщины» с точки зрения бытового, повседневного здравого смысла разгадок просто нет.
Почему Андрей Хованский убил родителей Эммы и изгнал её жениха, хотя любому ясно, что жениха надо было «мочить» в первую очередь? Вероятно, Мусоргскому это было нужно для того, чтобы Эмма смогла потом воссоединиться с женихом и показать Андрею кукиш из-за границы. Но вряд ли персонажи могут руководствоваться теми же мотивами, что и автор.
Или вот ещё. Вопрос на засыпку, который меня взаправду беспокоит. Для чего в конце второго акта Марфа возвращается в кабинет князя Голицына? Ведь Голицын приказал её убить, и Марфа об этом знает. Так зачем же она пришла? Неужто чтобы переубедить его? Да и как она вообще попала в этот дом и в этот кабинет, ещё и во время тайного совещания? Кто её пустил?
Ведь из либретто нам известно, что мнительный князь окружил себя усиленной охраной. Но «как» — это вопрос всё же второстепенный. При достаточно сильной мотивации пролезть можно куда угодно. А вот какова мотивация героини? У кого-нибудь есть здравые идеи?
Моя версия такова. Марфа пришла, чтобы рассказать публике о том, как её, Марфу, спасли петровцы. Чтобы от самого этого слова «петровцы» все присутствующие в кабинете подскочили, как ошпаренные. Петровцы спасают Марфу, а новая Россия спасает старую. Всё это глубоко символично… Второй смысл вижу, первый вот найти не могу!
Я взял из «Хованщины» наобум несколько непонятностей, коих там десятки, если не сотни. Всё это приводит меня к следующему выводу. «Хованщина» — произведение символистское. А Мусоргский, который умер в 1881 г., оказался в самом авангарде русской культуры, хотя сам себя символистом и не называл.
Ведь что такое символизм? Это не просто использование символов. Символы присутствуют в искусстве с тех самых пор, как существует искусство. Символизм как художественное направление отличается тем, что ставит логику символа на первое место, превыше любой другой логики. В том числе логики бытового психологизма.
Получается, что «Хованщина» — это первая символистская опера, заслуживающая называться символистской даже больше, чем «формально» более соответствующие такому определению оперные опусы Дебюсси или Прокофьева.
Ненаписанный шедевр
На самом же деле логика в «Хованщине» железная, если говорить о самой важной для оперы логике — музыкальной. Все музыкальные события неумолимо вытекают друг из друга, и «музыкальный сюжет» захватывает слушателя от первого звука до последнего.
Я к этой опере, признаться, неравнодушен. Считаю её произведением гораздо более совершенным и значительным, чем «Борис Годунов». «Живу в „Хованщине“, как жил в „Борисе“», — писал Мусоргский. Не сомневаюсь, что в обеих своих великих операх композитор «выложился по полной». Но вот только в «Хованщине» он был и мудрее, и опытнее.
Невероятное, недостижимое психологическое совершенство её речитативов оставляет, однако, простор и для напевнейших мелодий. А возвращение ко многим традиционным оперным формам, пусть и творчески переосмысленным, ничуть не препятствует смелому новаторству.
В «Хованщине» действительно нет главного героя. Нет даже главных героев. Композитор будто бы лучом прожектора выхватывает из мрака отдельные сцены, а потом вдруг переводит прожектор на другой участок, на другие лица.
«Хованщина» связна, как бессвязный сон, который кажется абсолютно логичным, пока ты его смотришь. «Хованщина» эклектична, но в этой эклектичности есть своя целостность. У «Хованщины» были все шансы стать лучшей русской оперой. Если бы только… если бы только Мусоргский эту оперу написал.
Про «Хованщину» любят говорить, что она была «почти закончена» автором. Это не совсем так. Даже если отбросить то общее соображение, что между «почти законченной» и просто законченной разница куда больше и принципиальнее, чем между «почти законченной» и «едва начатой», Мусоргский оставил своё творение незавершённым куда сильнее, чем об этом принято говорить.
Попытки закончить «Хованщину» делаются постоянно — и в России, и даже, как ни странно, за рубежом. По всей видимости они не прекратятся никогда, так же как и попытки завершить Десятую симфонию Малера и «Турандот» Пуччини. Так же как и попытки изобрести вечный двигатель и вычислить квадратуру круга.
Наиболее известных, пользующихся статусом «классических», редакций «Хованщины» две. Сразу же после смерти Мусоргского «Хованщину» закончил и оркестровал Римский-Корсаков, дав, таким образом, сценическую жизнь этому сочинению. А в 1950-е годы свою версию оперы сделал Шостакович.
Значительно менее известна редакция Стравинского, сделанная по заказу Дягилева для «Русских сезонов». Её сценическая судьба не задалась с самого начала, так как против этой редакции категорически восстал Шаляпин, певший Досифея.
Если же говорить о двух «главных», постоянно появляющихся в репертуаре редакциях, то различия между ними столь велики, что их вполне можно считать двумя разными операми, со своей логикой и философией. Обе они по-своему хороши. Хотя должен признаться, что редакция Римского-Корсакова мне нравится несколько больше.
Различий между редакциями много, но все они, в общем-то, продиктованы тем обстоятельством, что Шостакович был идеалистом и романтиком, а Римский-Корсаков — скептиком и прагматиком.
Шостакович заканчивает оперу начальной темой «рассвета на Москве-реке», и в этом есть своя красота и своя закруглённость (возможно, даже несколько слащавая).
Свирепая и безжалостная тема петровцев, венчающая оперу в версии Римского-Корсакова, мне представляется более уместной, хотя это дело вкуса.
Редакция Шостаковича, несомненно, полнее – в неё вошло больше музыки, тут ничего не попишешь. В частности, Шостакович, в отличие от Римского-Корсакова, сохранил сюжетную линию «пришлых людей», как бы «цементирующую» разрозненные сцены «Хованщины».
Но как бы ни была прекрасна музыка, связанная с пришлыми людьми, сама их драматургическая функция всегда казалась мне несколько излишней.
Пришлые люди — суть сторонние наблюдатели — привносят, на мой вкус, в оперу оттенок морализаторства.
Там и так полный зрительный зал сторонних наблюдателей, зачем ещё какие-то пришлые? А кроме того, эта сюжетная линия служит как будто бы извинением за излишнюю эклектичность «Хованщины».
Римский-Корсаков же, как мне кажется, верно почувствовал, что разрозненность сцен «Хованщины» — не недостаток, а выигрышная стилистическая особенность. И не стал её сглаживать.
Важно понимать, что насколько бы полнее ни была редакция Шостаковича, она тоже далеко не полная. Мусоргский написал для «Хованщины» очень много музыки. Любому редактору приходится что-то выкидывать.
Несколько лет назад, например, я был на концерте в Большом зале Консерватории, где исполнялись фрагменты из «Хованщины», не вошедшие ни в одну из редакций, в аранжировке композитора Антона Вискова. В частности, мне там очень запомнился один отрывок для меццо-сопрано с хором.
Текст его (но не музыка), подозрительно напоминал «Похвалу пустыне» Римского-Корсакова. Возможно, Римский-Корсаков, ни в коем случае не заимствуя музыкальный материал, саму идею своего замечательного вступления к «Китежу» позаимствовал у Мусоргского?
Проблема «Хованщины» не только в том, что автор её написал больше музыки, чем должно было войти в конечный вариант. Некоторые сцены он при этом написать так и не успел.
Так, у него был амбициозный замысел написать сцену в Немецкой слободе в стиле западноевропейской музыки XVII в.
Образы Эммы, Голицына, Андрея Хованского сделаны такими крупными мазками, с таким широким замахом, что кажутся теперь неоправданно маленькими.
Насколько их расширил бы Мусоргский, проживи он подольше, и насколько от этого пострадали бы другие сцены — вот вопрос, ответ на который он унёс с собой в могилу.
Тот факт, что даже в таком виде «Хованщина» является одной из лучших опер мирового репертуара, не может не вызывать некоторого негодования. Эта опера — одна из моих самых любимых, и я страшно зол по поводу того, что не имею возможности услышать её целиком и в окончательной версии.
Не знаю, на кого больше злиться: на окружение, заставившее композитора сломиться и спиться, или на него самого, что позволил себя сломить, имея за пазухой такое чудо, как «Хованщина» — прелестное дитя, которому суждено было родиться недоношенным и несформированным.
О достоинствах «Хованщины» говорить можно много. Её персонажи до сих пор типичны для России, да и не только для России. Помимо исключительных музыкальных достоинств, о которых мы подробнее поговорим в следующий раз, «Хованщину» отличает прекрасное либретто, написанное яркими, хлёсткими, колоритными фразами. Вот лишь некоторые из них:
Ну и, разумеется:
В отличие от «Бориса Годунова», «Хованщина» начинается развёрнутым симфоническим вступлением, которое имеет программное название «Рассвет на Москве-реке». Эта музыка очень известна и даже популярна.
Сложному и мрачному сочинению Мусоргский предпослал вступление простое, построенное на одной теме, и довольно-таки светлое. Символы в этой опере начинаются с первой же страницы партитуры. Перед нами действительно симфоническая картина рассвета — с едва проклёвывающимися лучами солнца и даже с имитацией петушиного кукареканья.
Но это, конечно же, больше, чем просто бытовая зарисовка или идиллическая картина природы. Это ещё и образ первозданно-прекрасной России, очищенной от скверны насилия, произвола и политических интриг. Образ, сколь прекрасный, столь и недостижимый…
А насчёт водки я не шучу!
Продолжение. Часть 2
Антон Гопко, ЕЖЕ
Reader Interactions
Источник: https://www.ClassicalMusicNews.ru/articles/anton-gopko-khovanshina-1/
История создания оперы М. Мусоргского «Хованщина»
«Хова́нщина» — опера («народная музыкальная драма») М HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Мусоргский,_Модест_Петрович». HYPERLINK «https://ru.wikipedia.
org/wiki/Мусоргский,_Модест_Петрович»П HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Мусоргский,_Модест_Петрович». HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Мусоргский,_Модест_Петрович»Мусоргского (в 5 действиях, 6 картинах).
Либретто написал сам композитор.
Содержание
- 1Хованщина
- Хованщина_(опера)#.D0.94.D0.B5.D0.B9.D1.81.D1.82.D0.B2.D1.83.D1.8E.D1.89.D0.B8.D0.B5_.D0.BB.D0.B8.D1.86.D0.B0″2 HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.D0.94.D0.B5.D0.B9.D1.81.D1.82.D0.B2.D1.83.D1.8E.D1.89.D0.B8.D0.B5_.D0.BB.D0.B8.D1.86.D0.B0″Действующие лица
- 3 HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.D0.94.D1.80.D0.B0.D0.BC.D0.B0.D1.82.D1.83.D1.80.D0.B3.D0.B8.D1.8F_.D0.B8_.D0.BC.D1.83.D0.B7.D1.8B.D0.BA.D0.B0″Драматургия и музыка
- 4 HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.D0.98.D1.81.D1.82.D0.BE.D1.80.D0.B8.D1.8F_.D1.81.D0.BE.D0.B7.D0.B4.D0.B0.D0.BD.D0.B8.D1.8F_.D0.B8_.D0.B2.D0.B0.D1.80.D0.B8.D0.B0.D0.BD.D1.82.D1.8B_.D0.BE.D1.80.D0.BA.D0.B5.D1.81.D1.82.D1.80.D0.BE.D0.B2.D0.BA.D0.B8″История создания и варианты оркестровки
- 5 HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.D0.9F.D0.B5.D1.80.D0.B2.D1.8B.D0.B5_.D0.BF.D0.BE.D1.81.D1.82.D0.B0.D0.BD.D0.BE.D0.B2.D0.BA.D0.B8″Первые постановки
- 6 HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.C2.AB.D0.A5.D0.BE.D0.B2.D0.B0.D0.BD.D1.89.D0.B8.D0.BD.D0.B0.C2.BB_.D0.B2_XX_.D0.B2.D0.B5.D0.BA.D0.B5″« HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.C2.AB.D0.A5.D0.BE.D0.B2.D0.B0.D0.BD.D1.89.D0.B8.D0.BD.D0.B0.C2.BB_.D0.B2_XX_.D0.B2.D0.B5.D0.BA.D0.B5″Хованщина HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.C2.AB.D0.A5.D0.BE.D0.B2.D0.B0.D0.BD.D1.89.D0.B8.D0.BD.D0.B0.C2.BB_.D0.B2_XX_.D0.B2.D0.B5.D0.BA.D0.B5″» в XX веке
- 7 HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.D0.98.D0.B7.D0.B2.D0.B5.D1.81.D1.82.D0.BD.D1.8B.D0.B5_.D0.B0.D1.83.D0.B4.D0.B8.D0.BE.D0.B7.D0.B0.D0.BF.D0.B8.D1.81.D0.B8″Известные аудиозаписи
- 7.1 HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.D0.A0.D0.B5.D0.B4.D0.B0.D0.BA.D1.86.D0.B8.D1.8F_.D0.A0.D0.B8.D0.BC.D1.81.D0.BA.D0.BE.D0.B3.D0.BE-.D0.9A.D0.BE.D1.80.D1.81.D0.B0.D0.BA.D0.BE.D0.B2.D0.B0″Редакция Римского HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.D0.A0.D0.B5.D0.B4.D0.B0.D0.BA.D1.86.D0.B8.D1.8F_.D0.A0.D0.B8.D0.BC.D1.81.D0.BA.D0.BE.D0.B3.D0.BE-.D0.9A.D0.BE.D1.80.D1.81.D0.B0.D0.BA.D0.BE.D0.B2.D0.B0»- HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.D0.A0.D0.B5.D0.B4.D0.B0.D0.BA.D1.86.D0.B8.D1.8F_.D0.A0.D0.B8.D0.BC.D1.81.D0.BA.D0.BE.D0.B3.D0.BE-.D0.9A.D0.BE.D1.80.D1.81.D0.B0.D0.BA.D0.BE.D0.B2.D0.B0″Корсакова
- 7.2 HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.D0.A0.D0.B5.D0.B4.D0.B0.D0.BA.D1.86.D0.B8.D1.8F_.D0.A8.D0.BE.D1.81.D1.82.D0.B0.D0.BA.D0.BE.D0.B2.D0.B8.D1.87.D0.B0″Редакция Шостаковича
- 8 HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.D0.9F.D1.80.D0.B8.D0.BC.D0.B5.D1.87.D0.B0.D0.BD.D0.B8.D1.8F»Примечания
- 9 HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#.D0.A1.D1.81.D1.8B.D0.BB.D0.BA.D0.B8″Ссылки
Историческая основа сюжета
Хованщина — события 1682 г., короткий период всевластия в Москве князя Ивана Хованского, назначенного царевной Софьей после стрелецкого бунта начальником стрелецкого приказа. Хованский пользовался огромной популярностью, стрельцы даже называли его «батей». Лето 1682 г.
было отмечено активизацией старообрядцев, надеявшихся при помощиХованского одолеть официальную церковь, поддерживаемую Софьей, и вернуть Русь к «старой вере». Кульминацией стал диспут о вере в Грановитой палате Московского кремля (5 июля 1682 г.), который свёлся к взаимным обвинениям сторон в ереси и невежестве.
Однако старообрядцы, покинув Кремль, всенародно объявили на Красной площади о своей полной победе. Эта история окончательно развела Софью с её выдвиженцем Хованским. Не прошло и трёх месяцев, как правительница нашла способ расправиться с вожаком стрельцов: 17 сентября 1682 г.
Иван Хованский и его сын Андрей были арестованы сторонниками Софьи и в тот же день без суда казнены. Новым начальником стрелецкого приказа был назначен Фёдор Шакловитый.
Только семь лет спустя власть перешла из рук царевны Софьи в руки Петра. 7 августа 1689 год Софья велела Шакловитому снарядить побольше стрельцов в Кремль, будто бы для сопровождения её в Донской монастырь на богомолье.
Распространился слух, что на самом деле стрелецкие полки готовят к походу на Преображенское, чтобы побить всех сторонников Петра. Получив известие об этом, Пётр с небольшой свитой укрылся в Троице HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Троице-Сергиев_монастырь»- HYPERLINK «https://ru.wikipedia.
org/wiki/Троице-Сергиев_монастырь»Сергиевом монастыре. 8 августа сюда пришли «потешные» полки с артиллерией. Через несколько дней Пётр приказал идти к Троице всем другим находившимся в Москве полкам. Большая часть войск повиновалось законному царю.
Лишившаяся власти царевна Софья вскоре была заключена в Новодевичий монастырь, а её фаворит князь Василий Голицын отправлен в ссылку.Фёдор Шакловитый был казнён.
Действующие лица
- Князь Иван Хованский, начальник стрельцов — бас
- Князь Андрей Хованский, его сын — тенор
- Князь Василий Голицин — тенор
- Шакловитый, боярин — баритон
- Досифей, глава раскольников — бас
- Марфа, раскольница — меццо-сопрано
- Сусанна, старая раскольница — сопрано
- Подьячий — тенор
- Эмма, девушка из Немецкой слободы — сопрано
- Пастор — баритон
- Варсонофьев, приниженный Голицына — бас
- Кузька, стрелец — баритон
- 1-й стрелец — бас
- 2-й стрелец — баритон
- 3-й стрелец — тенор
- Клеврет Князя Голицина — тенор
Московские пришлые люди, стрельцы, раскольники, сенные девушки и персидские рабыни князя Хованского, петровские «потешные», народ
Драматургия и музыка
В реальных событиях Хованщины 1682 года 10-летний царь Пётр не принимал никакого участия. Однако Мусоргский хотел показать переход власти из рук царевны Софьи в руки Петра. Поэтому в либретто его оперы причудливо смешаны события 1682 и 1689 годов.
Мусоргский показывает враждебные Петру силы: стрельцов, возглавляемых князем Хованским; князя Голицына, фаворита Софьи; старообрядцев во главе с Досифеем. Если князь Хованский, потакая во всём стрельцам, стремится к царской власти, то сами стрельцы показаны как темная масса, используемая в чужих интересах.
Старообрядцы представлены как мужественные люди, идущие на самосожжение ради веры.
Огромная роль в развитии действия принадлежит народу — ещё в большей степени, чем в «Борисе Годунове». Хоры очень разнообразны.
Не менее ярко воплощены индивидуальные образы: надменного и самовластного Хованского; лукавого и самовлюблённого Голицына; величественного Досифея; сильной, порывистой, страстной, готовой на подвиг Марфы; мятущегося и слабого Андрея Хованского; патриотически настроенного и на всё способного ради спасения Руси Шакловитого; весёлого и бесшабашного молодого стрельца Кузьки; трусливого и корыстолюбивого подьячего.
Из музыки «Хованщины» наиболее известны: вступление («Рассвет на Москве-реке»); сцена гадания Марфы из 2-го действия («Силы потайные, силы великие»); песня Марфы («Исходила младёшенька») и ария Шакловитого из 3-го действия («Спит стрелецкое гнездо»); антракт к 4-му действию («Поезд Голицына»); «Пляски персидок» из 4-го действия.
История создания и варианты оркестровки
М HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Мусоргский,_Модест_Петрович». HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Мусоргский,_Модест_Петрович»П HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Мусоргский,_Модест_Петрович». HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Мусоргский,_Модест_Петрович»Мусоргский
«Хованщина» была задумана Мусоргским в 1872 году. Он писал её (с перерывами) до самых последних дней своей жизни, но так и не довёл до конца. Недописанной осталась музыка 2-го действия (рукопись обрывается на словах Шакловитого «И велел сыскать…») и 5-го действия.
Некоторая часть автографов утеряна, в том числе «Любовное отпевание Марфы», которым Мусоргский особенно гордился[ HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#cite_note-1″1 HYPERLINK «https://ru.wikipedia.org/wiki/Хованщина_(опера)#cite_note-1»]. Бо́льшая часть музыки, которая была записана композитором в виде клавира, не была оркестрована.
В оркестровке Мусоргского сохранились только хор стрельцов «Поднимайтесь, молодцы» и песня Марфы (оба фрагмента из 3-го действия).
Источник: https://multiurok.ru/files/istoriia-sozdaniia-opiery-m-musorghskogho-khovansh.html
М. П. Мусоргский. Опера “Хованщина”. Краткое содержание
Опера «Хованщина» (краткое содержание которой изложено в данной статье) — это народная музыкальная драма Модеста Петровича Мусоргского. Она состоит из пяти действий и шести картин.
Из оперы очень известны такие музыкальные номера: «Рассвет на Мосвке-реке» (вступление); «Силы потайные, силы великие (II действие, сцена гадания Марфы); «Исходила младешенька» (III д., песня Марфы); «Спит стрелецкое гнездо» (III д.
, ария Шакловитого); «Поезд Голицына» (антракт к IV д.); «Пляски персидок» (IV д.).
Либретто оперы «Хованщина». Краткое содержание
Нечто роковое тяготело над Модестом Петровичем Мусоргским.
Ни одна из его опер не была завершена самим композитором. «Женитьбу», «Бориса Годунова», «Сорочинскую ярмарку» досочинили и оркестровали М. М. Ипполитов-Иванов, Н. А. Римский-Корсаков, Ц. А. Кюи, Д. Д. Шостакович и другие композиторы. Опера «Хованщина» не является исключением. Ее завершил и оркестровал Н. А. Римский-Корсаков.
Либретто написал сам композитор. За основу сюжета он взял исторические события 1682 года. Это было кратковременное правление князя Ивана Хованского в Москве, который был назначен Софьей после стрелецкого бунта.
На тот период Петру было десять лет. Композитор, желая показать переход власти от царевны к новому правителю, добавляет и умело вплетает события 1689 года. В музыке он старается передать враждебные Петру силы.
Это:
- Стрельцы, во главе которых стоит князь Иван Хованский.
- Фаворит Софьи – князь Голицын.
- Старообрядцы, возглавляемые Досифеем.
Князь Хованский желает достичь царской власти. Стрельцы представлены как темная масса, используемая в чужих интересах. Старообрядцы показаны как мужественные и бесстрашные люди, которые ради веры готовы к самосожжению.
Большая роль в развитии действия отведена народу. Хоры весьма разнообразны. Достаточно ярко олицетворены индивидуальные образы:
- Голицын – самовлюбленный и лукавый.
- Иван Хованский – властный и надменный.
- Досифей – величественный.
- Марфа – страстная, сильная, готовая на подвиг.
- Андрей Хованский – слабый и мятущийся.
- Федор Шакловитый – настроенный патриотически.
- Кузька – бесшабашный и веселый молодой стрелец.
- Подьячий – корыстный и трусливый.
Характеристика первого действия
Опера «Хованщина». Краткое содержание I д.
В Москве на Красной площади стоит каменный столб, на котором расположены медные доски с надписями. Справа находится будка Подьячего. Начинается опера с оркестрового вступления «Рассвет на Москве-реке».
Под звуки этой превосходной симфонической картины просыпаются жители Кремля, показывается жизнь стрельцов, Кузьки и других обитателей. Появляется Подьячий и садится в свою будку.
Боярин Федор Шакловитый входит к нему с предложением настрочить донос, предупреждая при этом о наказании, если тот проболтается.
Подьячий жаждет платы и без долгих колебаний соглашается. Они составляют донос Петру на Хованских, после чего Шакловитый удаляется со сцены. Приходит народ и просит прочитать надписи на недавно появившемся столбе. Подьячий в грубой форме отказывает.
Но когда люди подняли и понесли с ним будку к столбу, то он согласился прочесть. В это время слышны звуки труб. Это стрельцы приветствуют князя Ивана Хованского. Из глубины сцены появляется фигура Андрея Хованского. Он приближается к Эмме и желает ее обнять, но девушка отказывает ему.
Она обвиняет его в убийстве своих родителей и изгнании возлюбленного. На защиту Эммы встает раскольница Марфа. Андрей бросается на нее с ножом, но смелая девушка дает ему отпор. Появляется князь Иван Хованским. Из-за дам отец и сын начинают вести себя как соперники.
Андрей в гневе хочет убить Эмму и замахивается на нее с ножом. Его руку перехватывает вошедший Досифей. Он поет свой скорбный монолог «Приспело время».
Действие второе
Опера «Хованщина». Краткое содержание II д.
Князь Голицын в своем кабинете читает любовное письмо от Софьи. Его одолевает чувство тревоги за будущее. К нему входит клеврет дворянин Варсонофьев и говорит, что к нему настойчива просится пастор. Он просит вступиться за Эмму и возвести церковь в Немецкой слободе.
Голицын отказывает ему в двух просьбах. Вновь появляется Варсонофьев и говорит о прибытии колдуньи. Это пришла Марфа под видом гадалки. Начинается сцена гадания. Звучит известная ария «Силы потайные». Девушка предсказывает ему опалу.
Суеверный князь боится, что она проговорится и приказывает слуге ее утопить. Марфа подслушивает их разговор и скрывается. Неожиданно к Голицыну входит Иван Хованский. Между ними возникает спор. В разгар ссоры появляется Досифей и уговаривает помириться князьям. Звучат хоры народа.
Внезапно вбегает Марфа и просит Голицына помиловать ее. К ней обращается Досифей со словами утешения.
За сценой слышны голоса петровцев.
Кратко третье действие
Опера «Хованщина». Краткое содержание III д.
Звучит хор раскольников. Они поют фанатичный гимн. Из толпы выделяется фигура Марфы. Она поет лирическую песню «Исходила младешенька». Досифей успокаивает ее. С другой стороны сцены является Федор Шакловитый. Он поет «Спит стрелецкое гнездо».
Пробуждаются пьяные стрельцы и продолжают веселиться. Вбегают жены и ругают их. За сценой слышен крик Подьячего. Он появляется и говорит: «Беда, беда, Рейтеры близко». Испуганные стрельцы зовут Ивана Хованского и рвутся в бой.
Но он заявляет: «Страшен царь Петр». И уходит.
Характеристика четвертого действия
Краткое содержание оперы «Хованщина». 1 картина IV д.
Хоромы князя Ивана Хованского. Богатая трапезная палата. Князь за обеденным столом. Крестьянки развлекают его песнями и плясками.
Перед этим Голицын предупреждал Ивана о предстоящей опасности. Но тот не поверил ему. Хованский велит подать ему разные кушанья и приказывает девушкам плясать.Появляется Шакловитый и сообщает о том, что Софья зовет его на тайный совет.
Князь сначала не хочет идти. Он обижен на царевну. Но все-таки велит принести ему одежду. Когда Иван Хованский выходит, наемник Шакловитого убивает его. Он произносит страшный крик и замертво падает. Крестьянки разбегаются.
Шакловитый заливается смехом.
Краткое содержание оперы «Хованщина». 2 картина IV д.
Место действия – площадь перед собором Василия Блаженного в Москве. Рейтеры везут в ссылку Голицына. Появляется Марфа. Досифей просит ее принять обратно Андрея. Она соглашается. Андрей Хованский у Марфы спрашивает про Эмму, не верит в происходящее. Когда он видит своими глазами стрельцов, тогда понимает, что ошибался. Он умоляет спасти его. Преображенский полк Петра направляется к Кремлю.
Действие пятое
Опера Мусоргского «Хованщина». Краткое содержание V д.
Медленно входит Досифей. Он очень задумчивый. Его одолевает чувство скорби за обреченность раскольников. Он не желает сдаваться врагам и призывает всех сгореть за веру на костре.Марфа спасла Андрея от петровцев в тот раз. Но сейчас их смерть неизбежна. Она говорит ему готовиться к ней. Марфа разжигает костер от своей свечи.
Она полна решимости и не боится умирать за веру. На поляне появляются гвардейцы Петра, они видят пламя. В костре сгорает Марфа, Андрей, Досифей и другие раскольники. Пришлый народ смотрит на костер и скорбит о Руси.
Таким образом, опера Мусоргского «Хованщина» отображает исторические события прошлых лет. Исследователи сравнивают это музыкальное произведение с огромной фреской. Композитору удалось показать катастрофу происходящего через гротеск, символику и иррациональность. Здесь нет главных героев. Ни один из них не показывается долгое время. Здесь важна целостность, общая идея.
Источник: https://4u-pro.ru/iskusstvo-i-razvlecheniya/m-p-musorgskij-opera-hovanshina-kratkoe-soderzhanie
Русские оперы: «Жизнь за царя», «Борис Годунов», «Князь Игорь», «Золотой петушок», «Хованщина»
Отечественные история, литература и музыка в едином произведении.
Сценическое единение музыки, голоса, драматического сюжета. Впервые опера пришла в Россию в ХVIII веке с итальянскими исполнителями. Автором первой русской оперы с народным сюжетом стал основатель первого русского театра Федор Волков. Столетие спустя русская опера покорила весь музыкальный мир.
«Жизнь за царя», или «Иван Сусанин», Михаила Глинки
Впервые о событиях 1612 года, польском походе на Москву, пропели 180 лет назад со сцены петербургского Большого театра. Автор либретто в первой редакции — барон фон Розен. После революции к советской действительности сюжет адаптировал Сергей Городецкий.
В одной из версий костромской крестьянин стал комсомольцем и председателем сельсовета. С 1945 года опера «Иван Сусанин» открывает сезон в Большом театре. В 1993 году спектакль был представлен на историческом месте, где происходили эти события 400 лет назад, — в Ипатьевском монастыре Костромы.
Постановку транслировали в 15 странах мира.
«Борис Годунов» Модеста Мусоргского
В основе оперы — сюжет одноименной трагедии Пушкина. Композитор сам писал либретто на протяжении пяти лет, используя исторические материалы Карамзина. Но путь до сцены оказался не менее длинным.
Дирекцию Императорских театров сначала не устроило отсутствие яркого женского образа, затем смутили демократические нотки. Премьера состоялась в Мариинском театре в 1873 году. Но через десять лет по указу цензуры спектакль убрали со сцены. Возродил оперу Николай Римский-Корсаков.
В 1908 году «Борис Годунов» с главной партией в исполнении Федора Шаляпина покорил Париж. Это были Русские сезоны.
«Князь Игорь» Александра Бородина
Сценическое воплощение «Слова о полку Игореве». Композитор работал над оперой на протяжении 18 лет, но так и не закончил свой труд. Дописывали произведение по черновым записям Александр Глазунов и Николай Римский-Корсаков. Оба композитора настояли на авторстве Александра Бородина.
В 1890 году состоялась премьера в Мариинском театре. Опера получила восторженные отзывы. «Князь Игорь» — опера патриотическая в лучшем смысле этого слова, близкая сердцу всякого русского», — писалось в рецензиях.
Спустя девять лет в Праге прошла европейская премьера, а в 1914-м «Князя Игоря» увидел Париж в оформлении Николая Рериха.
«Каменный гость» Александра Даргомыжского
Еще одна опера, законченная после смерти автора. По завещанию композитора работу над музыкальным воплощением пушкинского Дон Жуана завершили Цезарь Кюи и Николай Римский-Корсаков. Опера точно следует тексту поэта, композиторы не меняли ни слова.
Произведение получилось по тем временам новаторское: вместо арий и ансамблей — «мелодичные речитативы» и декламации под музыку. «Персонажи говорят ноты» — за исключением двух песен. Впервые «Каменный гость» был представлен петербургскому зрителю в Мариинском театре в 1872 году.
Мировая премьера прошла спустя полвека в Зальцбурге.
«Золотой петушок» Николая Римского-Корсакова
Снова пушкинские строки в основе оперы. «Небылица в лицах» стала последней работой композитора — закончена в 1908 году. Римский-Корсаков и автор либретто Бельский основывались на русском фольклоре с его скоморошьими песнями и плясками. Работа вышла сатирической.
Римский-Корсаков писал своему ученику Максимилиану Штейнбергу: «Царя Додона хочу осрамить окончательно». Цензура так и не разрешила постановку в авторской версии на сцене государственных театров.
Премьера прошла в 1909 году в московском Оперном театре Сергея Зимина, спустя год — на сцене Большого театра, а далее по всему миру: от Лондона до Нью-Йорка.
«Хованщина» Модеста Мусоргского
Мариинский театр (Основная сцена)
Борьба старой и новой Руси. Драма жизни на сцене. Композитор сам взялся за либретто, изучая исторические источники ХVII века — период всевластия князя Ивана Хованского.
Мусоргский хотел показать переход власти от царевны Софьи к молодому Петру и бушующие вокруг дворцовые интриги. При жизни композитора опера не исполнялась. Готовил к постановке «Хованщину» Римский-Корсаков, а первый спектакль сыгран силами Музыкально-драматического кружка любителей в 1886 году.
Лишь четверть века спустя началось триумфальное шествие оперы из Мариинки до всех крупнейших театров мира.
«Война и мир» Сергея Прокофьева
Мариинский театр (Основная сцена)
13 музыкальных картин из четырехтомника Льва Толстого. Оперный вариант романа-эпопеи создавался 12 лет. Задумал композитор патриотическую оперу в 1941 году. Сергей Прокофьев и Мира Мендельсон-Прокофьева в либретто стремились показать красоту и духовное богатство героев.
Но с началом Великой Отечественной войны патриотическая тема вышла на первый план. Семь картин «мира» и шесть картин «войны» впервые были представлены в Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко в 1957 году.
Зарубежная премьера произведения состоялась в Италии на фестивале «Флорентийский музыкальный май».
Источник: https://www.culture.ru/materials/93916/russkie-opery-pokorivshie-mir
Хованщина
Об опере М.П. Мусоргского «Хованщина»
Весной 1870 года Мусоргский заинтересовался русской историей конца XVII века, периодом, связанным с движением стрельцов и раскольников. Через два года, по совету В. В. Стасова, он решил писать оперу об исторических событиях.
В отличие от других произведений Мусоргского либретто «Хованщины» не имеет какого-либо литературного первоисточника. Материал для сюжета оперы композитор черпал в различных. исторических исследованиях и подлинных документах XVII века. Живое, деятельное участие в работе принимал В. В.
Стасов, которому Мусоргский посвятил свое творение. Смерть помешала композитору довести сочинение до конца. Н. А. Римский-Корсаков привел в порядок оставшиеся материалы, дописал последний акт, инструментовал оперу и в 1883 году предложил ее дирекции императорских театров.
Однако предложение было отклонено. «Хованщина» впервые прозвучала на частной петербургской сцене 9 (21) февраля 1886 года.
В опере показаны судьбы русского народа в период, непосредственно предшествовавший царствованию Петра I. Воссоздавая эпизоды борьбы реакционных сил старой феодальной России против прогрессивных стремлений юного Петра, композитор связал ее с заговором главаря стрельцов Ивана Хованского, которого поддерживали раскольники.
Идея оперы глубоко трагична. Как чуткий художник, Мусоргский чувствовал неизбежность гибели старого порядка, но видел, что и петровские реформы не принесли народу облегчения.
Широкий социальный фон, правдивый колорит эпохи, яркие характеристики исторических личностей и различных слоев народа делают «Хованщину» выдающимся произведением искусства.
В «Хованщине» с особой силой проявился мелодический дар Мусоргского. Опера изобилует плавными, свободно льющимися мелодиями, зачастую близкими к протяжным крестьянским песням.
Наряду с выпуклыми, остро индивидуальными характеристиками главных действующих лиц большое место в опере занимают хоровые сцены, рисующие различные группы народа — стрельцов, раскольников, московский люд.
С поразительным мастерством композитор передает многоплановость непрерывно развивающихся событий.
Оркестровое вступление «Рассвет на Москве-реке» рисует символичную картину пробуждения древней Москвы; .слышится колокольный звон к заутрене, зов стрелецкой трубы; народная по складу мелодия течет широким, нескончаемым песенным потоком.
Первый акт показывает сложные взаимоотношения различных слоев народа. Эпизоды быстро сменяют друг друга, создавая атмосферу беспокойства, тревоги. Множество одновременно происходящих событий объединяется музыкой.
В то время как Шакловитый диктует Донос, слышится веселая плясовая песня московского люда «Жила кума», затем-хор стрельцов «Гой вы, люди ратные»; последняя песня, близкая старым солдатским напевам, дышит силой и буйной удалью.
Эта широкая сцена замыкается хором «Ой ты, родная матушка-Русь», печальной думой о родине. Могучее нарастание пронизывает сцену встречи Хованского, в центре торжественная величальная «Слава лебедю».
В терцете на фоне отчаянных возгласов Эммы и возбужденных восклицаний Андрея выделяется плавная, сдержанная, полная страстного лиризма речь Марфы. Скорбный призыв Досифея «Приспело время» рисует облик сурового и гордого старца. Хор раскольников «Боже, отжени словеса лукавствия» близок к подлинным старообрядческим напевам.
Второй акт состоит из двух разделов. В центре первого гадание Марфы (заклинание «Силы потайные» и пророчество «Тебе угрожает опала»), музыка его окрашена в зловещие, то мистически-таинственные, то безысходно-печальные тона. Второй раздел — спор князей с вторгающимся фанатичным гимном раскольников «Победихом».
Третий акт начинается прекрасной лирической песней Марфы «Исходила младешенька», основанной на подлинной народной мелодии. Ария Шакловитого «Спит стрелецкое гнездо» — один из наиболее глубоких и благородных по музыке эпизодов оперы.
Разухабистая хоровая песня «Ах, не было печали» и заразительно-веселая (в духе частушек) песня Кузьки «Заводилась в закоулках» передают разгульное веселье стрельцов.
В хоре-причитании стрельцов «Батя, батя, выйди к нам!» слышатся щемящая жалоба, страх и бессилие.
В первой картине четвертого акта значительное место занимает красочная вокально-танцевальная сюита. Протяжная хоровая песня «Возле речки, на лужочке», бойкая плясовая «Гайдучок» и величальная «Плывет, плывет лебедушка» основаны .на народных мелодиях. Включенный в картину танцевальный номер «Пляски персидок» выдержан в восточном стиле.
Вторая картина четвертого акта открывается драматичным оркестровым вступлением, в котором развивается мелодия пророчества Марфы. Обращение Марфы к Андрею «Видно, ты не чуял, княже»-стон сильной и страстной души. В сцене казни мелодия хора стрельцов приобретает характер траурного шествия.
Акт завершает блестящий победный марш преображенцсв.
Оркестровое вступление к пятому акту, по словам композитора, изображает «шум леса то. усиливающийся, то утихающий, как морской прибой». Возвышенио-бла-городный монолог Досифея «Здесь, на этем месте» проникнут глубоким трагизмом. В основе заключительного хора «Господь мой»-напев старообрядческой молитвы.
Либретто оперы «Хованщина»
Народная музыкальная драма в четырёх действиях (шести картинах)
Либретто М. П. Мусоргского
Действующие лица:
Князь Иван Хованский, начальник стрельцов бас
Князь Андрей Хованский, его сын тенор
Князь Василий Голицын тенор
Досифей, глава раскольников бас
Боярин Шакловитый баритон
Марфа, раскольница мецо-сопрано
Сусанна, старая раскольница сопрано
Подъячий тенор
Эмма, девушка из немецкой слободы сопрано
Пастор баритон
Варсонофьев, приближенный Голицына бас
Кузька, стрелец баритон
1-й стрелец бас
2-й стрелец бас
3-й стрелец тенор
Стрешнев, боярин тенор
Стрельцы, раскольники, сенные девушки и персидские рабыни князя Ивана Хованского, петровские «потешные», народ.
Место действия: Москва.
Время действия: 1682 год.
ДЕЙСТВИЕ ПЕРВОЕ
Картина первая
Старая Москва. Раннее утро. Дозорные стрельцы похваляются. как они расправлялись с ненавистным» юярами. В память этих кровавых дел на площади стоит столб, на котором написаны имена казненных.
Ставленник царевны Софьи боярин Шакловитый диктует подьячему донос на князя Ивана Хованского, который помышляет захватить власть в Московском государстве.
У столба останавливаются пришлые люда. Они просят подьячего прочесть надпись на столбе. Народ узнает о гибели бояр, убитых стрельцами по приказу Хованского.
На площадь вступают буйные торжествующие стрельцы. Они славят князя Ивана Хованского. Князь со стрельцами отправляется в обход по Москве.
Через площадь бежит Эмма — девушка из Немецкой слободы.
Ее преследует молодой Андрей Хованский. Бывшая возлюбленная Андрея — раскольница Марфа — ревниво следит за ними. Неожиданно она появляется перед Андреем, гневно упрекая его.
Возвращаются стрельцы после обхода, с ними Иван Хованский. Он велит стрельцам забрать Эмму. Но Андрей готов скорее убить Эмму, чем отдать на поругание стрельцам.
Из толпы выходит глава раскольников Досифей. Он поручает Марфе защитить девушку. Отец и сын Хованские отступают перед волей своего властного союзника.
ДЕЙСТВИЕ ВТОРОЕ
Картина вторая
Князь Василий Голицын читает любовное письмо царевны Софьи. Получивший из ее рук звание канцлера, он в то же время состоит в заговоре с Хованским. Голицына одолевают сомнения, страх перед будущим.
Он должен быть осторожным.
Через потайную дверь в покои князя проникает Марфа. Она знает, что положение всесильного князя Голицына непрочно. Под видом гадания Марфа открывает ему «тайну судьбы его» — близкую опалу и ссылку.
Предсказание приводит в ужас суеверного князя. Марфа скрывается.
Приходит князь Иван Хованский, чтобы договориться с Голицыным о совместных действиях. Вскоре к ним присоединяется Досифей. Обуреваемые честолюбием заговорщики не могут поладить между собой.
Вбегает Марфа. Она рассказывает Досифею, что по приказу Голицына ее пытались убить. Солдаты «потешных войск» молодого Петра спасли ее.
Весть о «потешных» вносит тревогу в стан заговорщиков.
Появляется боярин Шакловитый. Он сообщает, что в селе Измайловском, где живет Петр, висит донос: «Хованские на царство покусились». Царь разгневан, «обозвал хованщиной и велел сыскать».
Заговорщики потрясены. А по улице, мимо хором Голицына твердой поступью идут преображепцы — воины Петра.
Картина третья
К дому Хованских в Замоскворечье пришла раскольница Марфа. Князь Андрей больше не любит ее. Оплакивая крушение своих надежд, Марфа помышляет о самосожжении.
Досифей утешает и уводит Марфу.
Слышны разгульные песни подвыпивших стрельцов.
На площадь прибегает подьячий. Он рассказывает о нападении солдат Петра на Стрелецкую слободу. Это известие ошеломляет стрельцов. Они взывают к своему начальнику Ивану Хованскому.
Однако Хованский сам в растерянности: стрелецкое дело накануне гибели.
ДЕЙСТВИЕ ТРЕТЬЕ
Картина четвертая
Отказавшись выступить со стрельцами против Петра. Хованский уехал в свою подмосковную вотчину. Тяжелые думы одолевают его. Он велит крепостным девушкам развлечь его веселыми песнями.
Клеврет, посланный Голицыным, предупреждает Хованского о немилости Софьи к нему, советует поберечься.
Хованский приказывает выпороть Варсонофьева: в своей вотчине князь ничего не боится.
Внезапно появляется боярин Шакловитый. От имени царевны Софьи он зовет князя на государственный совет. Хованский польщен. Он торжествует победу. Одеваясь в пышные парадные одежды, князь требует, чтобы сенные девушки величали его.
Важно шествует Хованский к выходу и падает замертво, сраженный ножом слуги Шакловитого.
Картина пятая
Гибнут и другие участники заговора. Софья отстранена от власти. Опальный князь Голицын под конвоем отправляется в ссылку.
Страшную весть несет Досифею и Марфа: Петр хочет послать против раскольников свои войска.
Поняв, что положение безнадежно.
Досифей принимает решение покончить самосожжением. Вместе с раскольниками должен сгореть и Андрей Хованский.
Марфа сообщает Андрею об убийстве его отца. Андрей не хочет верить. Он еще не знает о разгроме заговора.
Андрей убежден, что на его призыв тотчас же откликнутся верные стрельцы. Он трубит в рог.
В ответ раздаются тревожные удары соборного колокола. Под этот звон стрельцов ведут на казнь.
Подавленный зрелищем, Андрей просит Марфу спасти его.
Раздается марш «потешных».
На Лобное место выходит посланный Петром молодой боярин Стрешнев и объявляет стрельцам милость и прощение Петра.
ДЕЙСТВИЕ ЧЕТВЕРТОЕ
Картина шестая
Глухая ночь в раскольничьем скиту. Здесь раскольники укрываются от петровских войск.
Выхода нет. Досифей призывает раскольников сгореть, чтобы не попасть в руки петровских солдат.
Из леса доносятся звуки труб.
Проходят одетые в саваны раскольники. Марфа уводит за собой Андрея.
Раскольники идут в скит. Фанатики-старики обкладывают стены хворостом и поджигают его. Скит горит.
Появляются солдаты Петра.
Могучей лавиной движутся они сквозь лес, чтобы спасти гибнущих в огне людей.
Источник: http://operaibalet.ru/hovanschina
Загрузка...
